Такое было не однажды: дизайнеры вдохновлялись для своих коллекций искусством, а художники взаимодействовали с модными брендами. Благодаря этому тандему появлялись уникальные коллекции, содержащие в себе не только эстетическое начало, но и просветительскую миссию, направленную на развитие в человеке «чувства прекрасного». В этом обзоре я расскажу всего лишь о семи из множества интересных коллабораций — от всем известных и уже ставших классикой до последних, которые были показаны на прошедших Неделях моды.
Кристиан Диор и импрессионист Клод Моне, 1949 год
Вклад Диора в мировую моду сложно переоценить. Он же был одним из первых дизайнеров, кто вдохновился для создания своей коллекции нежной и живой эстетикой природы с полотен Клода Моне и имитировал творчество импрессиониста в весенне-летнюю коллекцию Haute Couture 1949 года. Культовое платье Miss Dior, полностью расшитое лепестками роз, сирени, ирисов и жасмина разных вариантов розового и фиолетового, знают все, кто проходил обучение в индустрии моды. Не платье, а мечта, как будто сошедшая с белого холста художника.
Ив Сен-Лоран и Мондриан, 1965 год
Много позже большой поклонник искусства Ив Сен-Лоран использовал в работе картины Пита Мондриана. Голландский художник был одним из первых, кто популяризировал абстрактное искусство в ХХ веке и основал целое движение – De Stijl («стиль» с нидерландского), целью которого было объединение современного искусства и реальности. Воодушевленный творчеством художника, Ив Сен-Лоран представил шесть платьев для коктейля с яркими прямоугольными цветными блоками, отражающими эстетику Мондриана. Стиль этих платьев простого А-силуэта длиной до колен стал культовым.
Миучча Прада и Дэмиен Херст, 2013
Миучча Прада известна как творческий провокатор, способный заинтриговать и раззадорить публику. В 2013 дизайнер выпустила лимитированную коллекцию из двадцати сумок, созданную в сотрудничестве с художником Дэмиеном Херстом. Сумки-ридикюли, похожие больше на арт-объекты, были изготовлены из плексигласа и украшены кристаллами, перьями, бусинами и настоящими насекомыми — подобные мотивы Херст использовал в своей знаменитой серии «Энтомология». Лимитированная коллекция была распродана буквально за считанные минуты. Прибыль пошла на счет благотворительного проекта ROTA (Reach Out to Asia), занимающегося развитием образования на Ближнем Востоке и в Азии.
Валентино и Иероним Босх, 2017
В 2017 году дизайнеры Пьерпаоло Пиччоли и Зандра Роудс воплотили в своих моделях сказочные мотивы, взяв за основу образы триптиха Иеронима Босха «Сад земных наслаждений». Полотно — аллегория греха. Наряды с принтами и вышитыми узорами, изображающими сады радости, аллегорические персонажи и загадочные образы, настолько детально воплощали символику Босха, что казались «живыми» полотнами.
А теперь небольшой арт-обзор с последних Недель моды.
Пако Рабанн и Сальвадор Дали, 2023
Креативный директор Paco Rabanne Жюльен Доссена хотел почтить память основателя бренда и придумал создать коллекцию, посвященную тесной дружбе двух испанцев — Пако Рабанна и Сальвадора Дали. Несколько образов из коллекции созданы при участии фонда Гала-Дали, который предоставил разрешение на использование пяти сюрреалистических картин художника («Тени тающей ночи», «Солнечный столик», «Медитативная роза» и других) и двух ювелирных изделий — большого золотого кровоточащего сердца, усыпанного рубиновыми камнями, а также ожерелья и пояса из металлической колючей проволоки. Эти работы нашли воплощение в платьях, будто порезанных ножами, с принтами на основе работ художника.
Rokh и Мэт Маккормик, 2023
Rokh объединились с художником по видеоинсталляции и режиссером Мэттом Маккормиком, который в своих работах фиксирует классические американские архетипы. В итоге получилась мини-коллекция в духе американа: на длинных шарфах и балаклавах можно увидеть изображение Долины монументов, а на куртках и худи — автомобили, заправки, вывески мотелей и другие элементы классического дорожного путешествия по Америке.
Нина Риччи и Джанин Брито, 2023
Для работы над своей дебютной коллекцией для Nina Ricci креативный директор Харрис Рид пригласил молодую художницу Джанин Брито. Вдохновением для дизайнера стала мечтательная картина художницы, изображающая ягненка, прижавшегося к глянцево-розовому яблоку, которое напоминало флакон знаменитого парфюма французского дома Nina. А результатом творческого союза стали платья с бантами — пожалуй, самые удачные наряды из всего сомнительного дебюта Рида.
В одной из следующих статей я расскажу о самых интересных коллекциях, вдохновленных русской культурой. А пока делитесь в комментариях своими размышлениями, ставьте лайки и подписывайтесь!
Мою предыдущую статью про новую Круизную коллекцию Gucci можно найти по ссылке.