Проблематика должна быть чётко определена как в любой исследовательской работе, так и в доступной для восприятия статье. Постараюсь изложить свои мысли на её проблемную тему с максимальной пользой для читателя.
Данная статья станет первой частью тематического диптиха.
(Вышла длинная, но без воды. Не стала делить, чтобы не ломать цельность восприятия)
- В этой части основная тема разбирает тот случай, когда учиться музыке и трудно, и не хочется, но продолжают учиться.
- Вторая часть будет посвящена тем ситуациям, когда учиться хочется, но трудно.
Их объединяет одно общее — трудность. Однако именно отличия этой трудности и то, как именно с ней обращаться является определяющим фактором для дальнейших перспектив обучающегося.
Сразу хочу обратить внимание дорогих читателей, что написанием данной статьи ни коем образом не желаю затронуть чьи-то личные чувства, мнение или опыт. Просто для поддержки в нахождении выхода из «тупиковой» ситуации необходим её анализ. А подобная история с недобровольным или же инертным обучением музыке случается в практике музыкального образования, в основном на первом этапе — в музыкальной школе. Хотя, в жизни бывает всё.
Так что же будет, если всё-таки заставлять ребёнка, который не хочет заниматься музыкой, продолжать симулировать своё обучение?
Ничего не будет. Другой ответ ожидался?
Но, сначала, давайте разберёмся, как определяется эта критическая точка, когда становится совершенно ясно, что ученик музыки вовсе не её ученик.
Как ни странно, не талантом, точнее его отсутствием она определяется. Не существует ни единого ребёнка, человека в принципе, в котором абсолютно исключены всякие способности, запрашиваемые музыкальной сферой образования. Здесь не буду отвлекаться, уводя тему в другой лес.
Критическая точка определяется не леностью ученика, не его неуспеваемостью или просто тем, что ему больше хочется поиграть в футбол, а не этюды Черни.
Это всё бывает вполне нормальным и ещё не свидетельствует о необходимости «бросить музыку», если только первопричина этому не заключается в отсутствии всякого уважения к ней.
Что здесь имеется ввиду? — Полнейшее исключение музыки из ценностной системы личности (ребёнка/ученика). То есть, абсолютное отсутствие музыки в ней.
Когда музыка равно, что пустое место для того, кто по каким-то причинам в неё вошёл. Точнее не вошёл, а пришёл потоптаться. Или его привели в музыкальную школу и т.п. из лучших побуждений, а в итоге из этого просто вышло на одного «мучителя для учителя» больше.
Как это проявляется?
1. Пренебрежение к самой музыке. Безразличие к музыке на уровне личного убеждения.
Не малые способности к чуткости восприятия, а сознательное дистанцирование от живого «звучащего» организма музыки.
2. Ситуацию с проявлением пренебрежения к учителю не комментирую.
3. Безразличие к собственному уровню развития в музыке. Когда ребёнку или даже достаточно взрослому ученику безразлично, что он делает и как.
Его даже не трогают низшие баллы. Они и не мотивируют его на изменение своего отношения к работе и не расстраивают его. Ему всё равно. На самом деле это страшно.
Это абсолютное нездоровье относительно работы в сфере музыки.
А зачем способствовать развитию «болезни»?
Если вникать в музыкальную психологию, можно продолжить эти пункты. Но этих уже достаточно, чтобы серьёзно задуматься и ученику, и родителю, зачем вообще этим заниматься?
Часто используют выражение «бросить музыку». Что значит бросить? Оставить в покое.
Основные причины, не позволяющие оставить музыку в покое тем, кому она в общем-то и не нужна
Красивенькая какая «игрушка», как же её оставишь?
Также по пунктам, для удобства:
1. Привычка.
Чтобы её оставить, нужно затратить определённое количество сознательной энергии, перестроиться. А это энергоёмкий процесс. Проще продолжать дальше.
2. Нежелание признать перед окружающими и самим собой своё истинное чувство по отношению к музыке и всему, что с ней связано. Чувство того, что это не нужно вовсе.
«Ведь тогда все убедятся, что я (или мой ребёнок) бездарный» (а чтобы не убедились, нужно всю вину уложить на учительские плечи).
А зачем претендовать на дар, который не нужен? Он от того и не проявляется, не развивается — оттого, что он не нужен. А не оттого, что его нет вовсе.
Я, например, до сих пор не умею кататься на велосипеде, а кто-то на нём полстраны объездил или вообще — чемпион! И что, мне теперь жить с комплексом неполноценности? Выдуманные сложности.
3. Какие-то выгоды. Не буду вдаваться в детали, но иногда некоторым просто нужно окончить какое-то учебное заведение для «бумаги». То есть такое лукавство выходит: музыка мне вообще параллельно, а «бумага» — это хорошо.
4. Пункт на тему «пусть чем-то будет занят, чтоб на улице не болтался» я вообще не считаю аргументом. Просто неразумное рассуждение. Ведь потом, в какой-то момент повзрослевший отчаявшийся ученик с ещё большим энтузиазмом вырвется на улицу и будет делать всё, чтобы доказать, что он сам определяет свою жизнь. Или просто заболеет.
Что нужно человеку?
Необходимо выяснить, чем, собственно, хочет заниматься ребёнок? Может он мечтает стать космонавтом, а ему — балалайку. «На, играй».
А может она мечтает стать художником, а ей — пианино. «Учись играть, пригодится, а рисовать и так научишься».
Если занять ребёнка именно тем, что ему ближе, он никогда не останется без дела и без хлеба.
Зачем же попусту тратить драгоценное время ребёнка на ту деятельность, заниматься которой его приходится заставлять без надлежащих на то оснований? (Например, неудача какая и всё — «не хочу!» Эмоции. Нужно позволить им быть и просто подождать).
Вывод
Проблему нежелания заниматься музыкой нужно прояснять на ранних этапах, чтобы потом «несчастному» человеку не пришлось принимать решение о поиске настоящего себя по прошествии многих лет, проведённых в занятиях «из-под палки».
Здесь я рассматриваю исключительно те случаи, когда человек и музыка очевидно несовместимы исходя из вышеописанных пунктов. И в этом нет ничего страшного! Это даже хорошо, когда становится возможным мыслить и решительно действовать, принимая ту реальность, которая существует.
Это путь, ведущий к раскрытию самого себя в жизни, путь гармонии и успеха.
Далее рассмотрим те ситуации, когда трудность в занятиях музыкой является не показателем противоестественного процесса, а просто указывает на необходимость расти, чтобы, преодолевая сложности, становиться сильнее в движении вперёд.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ <<<🎵>>> ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
Благодарю за Ваше Внимание! Каждый подписчик важен для существования канала!
Анастасия Шляховая
Также вторая часть: