По каким-то неведомым никому причинам джазовая музыка редко встречается в саундтреках видеоигр. Особенно в последнее время чаще всего мы слышим голливудские оркестровые партитуры, написанные на манер героических гимнов. Чтобы убедиться в этом, достаточно просто послушать последние выступления оркестровой труппы на ежегодной церемонии награждения The Game Awards. Я не пишу, что это плохо, не подумайте. В большинстве своём эти самые партитуры по-своему тоже очень хорошие. Тем не менее, меня, и, наверное, не только меня, немножко огорчает такое однообразие в подходе в создании игровых саундтреков сегодня. Удивительно, но одно из старейших музыкальных направлений Америки ныне не популярно и не востребовано. Однако это вовсе не означает, что видеоигровые саундтреки лишены ярких представителей джаз музыки.
Три года назад в блогах была тема про джаз. Кстати блогов про джаз буквально можно по пальцам перечислить. Одной руки. Так вот та тема под названием «Джаз, виски и свобода — Мелодия жизни Нового Орлеана XX века» она была не столько о джазе с точки зрения обсуждения жанра, сколько об эпохе его зарождения и его исполнителях. Советую вам его тоже почитать, если вы его пропустили.
В моём блоге я поставил себе цель рассказать о разной интерпретации джаза, которую можно услышать в видеоиграх. Начну с вопроса. С чем ассоциируется у вас джаз? Качающийся длинный форшлаг по малым барабанам. Приглушенный рёв трубы. Затхлый слой сигаретного дыма над столиками посетителей клуба. Короткие фразы Скэта в микрофон. Так называется джазовый вокал, если что. Если джаз в вашем представлении видится только таким, то вы ошибаетесь. Джаз бывает разным, он всегда разный — в этом его смысл! Джаз — это импровизация и поскольку это импровизация от опытного джазового музыканта требуются обширные знания в области теории аккордов и тональных модуляций, а также строгая и постоянная практика на выбранном им инструменте. Если бы джаза никогда не существовало, то захватывающая смена аккордов и мелодии, которые мы слышим сегодня в популярной музыке тоже не было бы. Грустно было бы жить, согласитесь?
Только вы не подумайте, что в этом блоге я просто беспорядочно накидал саундтреков отовсюду из разных игр, чтобы потом человек такой заходит в блог с мыслями: «Так что тут у нас… ЧТО ЗА БАРДАК!?» У меня так не будет! Не-не-не. У меня здесь чёткое разделение на лицензированный и оригинальный саундтреки, подпишу каждую композицию к какому стилю джаза она относится. Если вас никогда не интересовал джаз, то, возможно, после прочтения этого блога вы измените своё отношение. Я со своей стороны постараюсь приложить все свои усилия для этого.
***
Лицензированный саундтрек
Для начала хочу признаться вам, что на самом деле я не являюсь большим поклонником джаза. Если быть до конца откровенным, я плохо разбираюсь в том, как устроена музыка в деталях. Я не более чем просто слушатель. Хотя у меня есть дома такие музыкальные инструменты как калимба и гитара, но играю я на них только для себя самого из-за серьезных проблем с низкой самооценкой по факту, но не об этом речь. Возможно я не самый подходящий человек для того, чтобы рассказывать о музыке, но поскольку речь идёт о видеоиграх, я не смог удержаться и не попробовать написать об этом. Тем более, что джаз удивительный жанр, который включает в себя просто огромное количество поджанров.
Стиль Джаза: Калипсо переходящий в Свинг.
Моей первой любовью к джазовым исполнителям стали вот эти три очаровательные девушки, изображенные на превью видео выше. Группа Сёстры Эндрюс. Творчество Луи Армстронга, Джона Колтрейна и прекрасной Эллы Фицджеральд тоже изумительное, но про них я узнал позже, так уж у меня сложилось. Песни Сестёр Эндрюс ни один раз лицензировали для саундтреков видеоигр. Вы могли слышать их в BioShock, Mafia 2, L.A. Noire и в играх серии Fallout ¾/76. Но я впервые услышал Сестёр Эндрюс не в видеоигре, а в фильме «Дорога в Рио» 1947 года с Бингом Кросби и Бобом Хоупом на главных ролях. Его показывали по телеканалу «Культура» в выходной день. Спустя какое-то время после этого, услышав песню «Rum and Coca Cola» в Mafia 2, я узнал вокалы этих девушек, появившихся в сцене с музыкальным номером из того самого полузабытого чёрно-белого фильма.
Стиль Джаза: Рэгтайм.
Из списка игр, где звучат песни вокального трио Сестёр Эндрюс я хотел бы выделить игры серии Fallout и BioShock, потому что они во многом похожи. Они очень похожим образом используют джазовую музыку. И там и там можно наблюдать противопоставление «старомодной» молодости популярной музыки начала-середины 20-го века с диким насилием постапокалиптического мира. Джазовые песни того времени помещаются в новый контекст — мир разрухи и боли, где правят ужасающие психопаты-мутанты. Оттого они начинают восприниматься иначе. Песни приобретают ностальгическую грусть по ушедшему времени.
Но больше всего меня впечатлило то, как это было сделано в Bioshock Infinite. Например, эта рэгтайм-джазовая версия песни Tears For Fears «Everybody Wants To Rule The World» — абсолютно прекрасная композиция. Композитор взял меланхоличную синти-поп песню и переделал её под сеттинг и эпоху игры. Я не могу вспомнить, чтобы кто-то ещё делал что-то подобное. Пере-изобретённый кавер на эту песню от Альберта Финка в контексте истории в Bioshock Infinite заиграл новыми красками. В контексте игры текст намекает на главного антагониста и его подельников, которые буквально хотели править миром, а в итоге разрушили и его и собственные жизни. Но при этом в сочетании с музыкальным аккомпанементом песня кажется одновременно очень мрачной и в тоже время очень жизнерадостной (?) Может быть, я единственный, кто так чувствует, я даже не знаю… Как бы то ни было, многие в комментариях отмечают, что как раз вот такие вещи делают Bioshock Infinite феноменальной и уникальной видеоигрой, кто бы какие гадости на неё не наговаривал, и я с ними полностью солидарен.
Стиль Джаза: Свинг + Синти-поп (технопоп)
Ранее я написал, что не могу вспомнить, чтобы кто-то ещё делал что-то подобное, но это не совсем правда. Есть композиция Fly Me To The Moon (∞ Climax Mix) из саундтрека Bayonetta, когда композитор сделал то же самое только наоборот. Первоначально спетая Фрэнком Синатрой песня была меланхоличной и плавной. В кавер версии 'Climax Mix' Хироси Ямагути соединил свинг и бодрое техно с чувственным женским вокалом Элены Ногерры. То есть буквально как это было с композицией Tears For Fears для Bioshock Infinite только с точностью наоборот. И при этом 'Climax Mix' версию технически всё ещё можно считать представителем джазовой музыки, как и большую часть других композиций из саундтрека этой видеоигры.
У саундтрека Bayonetta свой неповторимый шарм. Стиль композиций, наверное, можно обозвать готическим джазом под стать атмосфере самой игры. В них смешиваются угрюмые струнные прогрессии с фортепиано, органом, электрическим пианино, ксилофоном и синтезатором.
Стиль Джаза: Джаз-мануш (Gypsy Jazz) или как его ещё называют цыганский джаз.
Раз уж я упомянул вторую мафию было бы грехом не упомянуть и первую в контексте потрясающего лицензированного джазового саундтрека для видеоигр. Тем более, что я люблю Mafia: The City of Lost Heaven ещё со школы. На самом деле, я был тем человеком в классе, который ходил с вырезанной страницей из игрового журнала и всем рассказывал о том, какая же это классная игра и что просто все обязаны в неё сыграть.
Сцена, когда Томми Анджело убегает от двух гангстеров семьи Морелло под композицию Latcho Drom — La Verdine по праву считается одним из самых ярких примеров крайне удачного применения лицензированного саундтрека в видеоиграх. В этой сцене меня до сих пор удивляет то, сколько всего происходит вокруг игрока, пока тот бежит по срежиссированному маршруту через дворы к бару Сальери. Особенно меня смешат мужчина и женщина, которые стоят в разных проходах и жалуются друг на друга за то, что он/она не пришёл/не пришла на встречу в заранее оговоренном месте в определенное время. В три часа дня, если быть точным. Этот нюанс в этой гениальной сцене — это просто комедийное золото!
Саундтрек Mafia: The City of Lost Heaven в целом просто прекрасный и включает в себя многие хиты 30-х годов таких исполнителей как Джанго Рейнхардта, Братьев Миллс, Луи Прима и Лонни Джонсона. Причем все эти джазовые исполнители внесли большой вклад в бурно развивающееся музыкальное направление. В свою очередь бесспорно великая видеоигра Mafia: The City of Lost Heaven увековечила их труды среди тогда ещё молодых людей в начале нулевых 21 века.
Стиль Джаза: традиционный джаз, блюз, свинг.
Самым большим количеством лицензированных джазовых композиций в саундтреке из тех видеоигр, которые я знаю может похвастаться L.A. Noire. Её саундтрек насчитывает 32 песни от очень популярных и талантливых исполнителей прошлого века. Они звучат в игре по радио в машинах или в помещениях. Большая часть лицензированных песен как ни странно почти НИКАК не связаны с криминальной тематикой. Я имею в виду даже песня «Murder» He Says от Дины Шор. Хотя ну вот казалось бы «Murder» — убийство — главный герой игры расследует убийства, подходит же не? Но на самом деле в ней поётся о неудавшемся романе женщины с мужчиной, у которого очень бедный словарный запас. Единственная «криминальная» песня в игровом радио репертуаре — это «Stone Cold Dead in the Market» от Луи Джордана и Эллы Фицджеральд, в которой буквально речь идёт об убийстве и повторяются строчки «Я никого не убила, кроме своего мужа/Она никого не убила, кроме своего мужа».
Большая часть песен в саундтреке L.A. Noire отражают человеческие переживания от неразделенной любви, мечтах о любви или неудавшейся любви. Что в общем то тоже вписывается в нуар-культуру и темы, отраженные в игре.
Жалко только то, что сама L.A. Noire как игра с точки зрения игрового процесса довольно пресная и однообразная. Большую часть прохождения. Увы. Половина расследований предсказуемые, финал какой-то скомканный и в отличие от Mafia: The City of Lost Heaven лицензированный саундтрек здесь почти никак не обыгрывается и не привязан к происходящему на экране. Но джазовые песни и атмосфера 40-х в L.A. Noire всё ещё очень хорошие.
Несмотря на недостатки, у L.A. Noire много преданных поклонников. Многие игроки в своих отзывах пишут о том, что игра стала для них особенной. Некоторые из них мечтают о выходе продолжения в той же эпохе или уже в другой. Если «L.A. Noire 2» когда-нибудь анонсируют я буду только рад. Мне бы очень хотелось, чтобы в сиквеле или духовной наследнице было больше непредсказуемых расследований с по-настоящему увлекательной истории от начала и до конца.
***
Я тут описываю лицензированную музыку из видеоигр, у которых между прочим есть композиторы, и у вас может сложиться впечатление как будто я преуменьшаю их труды, не написав о них ни слова. Разумеется, это не так. Работы композиторов Гарри Шумана, Эндрю Хэйла, Владимира Шимунека и некоторых других, в том числе и упомянутого Хироси Ямагути, заслуживают не меньшего внимания, чем лицензированные песни в этих играх. В частности, мне очень нравится заглавная тема Эндрю Хэйла в L.A. Noire. Я несколько раз слушал её на повторе. Музыкальные композиции Гарри Шумана для всех трёх Bioshock и Владимира Шимунека для Mafia: The City of Lost Heaven искренне люблю всем сердцем. Просто так уж получилось, что мне пришлось выбирать стиль рассказа в своём блоге, и я решил разделить видеоигры на те, которые используют лицензированную джазовую музыку и на те, в которых игроки слышат только оригинальную джазовую музыку. Это было сделано для удобства.
***
Оригинальный саундтрек
Стиль Джаза: Танго нуэво в джазовом аккомпанементе.
Было бы неправильно, если бы я начал рассказ об оригинальных джазовых саундтреках в видеоиграх не с Grim Fandango, а с какой-то другой. Не только потому что у игры один из самых ярких лучших саундтреков в этом жанре музыки, но ещё и потому что она вышла раньше всех остальных. Саундтрек состоящий из 32 композиций за авторством Питера МакКоннелла получил огромное количество положительных отзывов от критиков и игроков в 1998 году.
Действие Grim Fandango происходит в Стране Мертвых из мексиканского фольклора в стиле нуар. Очевидные параллели с кинофильмом Касабланка 1942 года не заметит разве что… Да будем честны — нынешние посетители игровых порталов чернобелым кино прошлого века не интересуются, так что большинство действительно не заметит. Как бы то ни было Питер МакКоннелл, работая над музыкальными композициями, вдохновлялся мексиканским фольклором и фильмом с Хамфри Богартом. Композитор и продюсер рассказывал об этом в документальном фильме, который вы без труда найдете на ютуб канале студии Тима Шафера DoubleFineProd. Например, слушая композицию «Manny and Meche», вы сможете это почувствовать. Чувство чего-то очень грустного и переломного, но в то же время приносящее удовлетворение. Прямо как история в «Касабланке»! Даже если вы не играли в игру, вы поймете, что речь идёт о грустной истории любви между мужчиной и женщиной.
Если верить истории, которую я читал в сети, при создании саундтрека МакКоннелл нашёл группу музыкантов из Сан-Франциско, которые по его просьбе интерпретировали его партитуру с небольшой свободой в исполнении. Композитор хотел добиться атмосферы джаза в музыке и так сказать следовал традиции. В создании саундтрека также приняла участие группа Мариачи из района Миссии, которых МакКонелл нашёл в том же Сан-Франциско. Район известен тем, что там проживает немало мексиканских и латиноамериканских иммигрантов. Всё это для того, чтобы придать музыке южноамериканский колорит, чтобы соответствовать ее визуальному дизайну, вдохновленному мексиканским фольклором.
Стиль Джаза: Эйсид-джаз
Это было бы преступлением, если бы я после рассказа о Grim Fandango, начал бы рассказывать о какой-то другой игре, а не о Persona 5. По своей значимости они очень похожи. Официально это одна из лучших видеоигр современности с одним из лучших джазовых саундтреков. Точка. В принципе на этом можно было бы и закончить, и пойти дальше делать упреки всем тем, кто по какой-то причине прошёл мимо этой потрясающей видеоигры.
Джаз в саундтреке Persona 5 удивительно разный. Есть композиции в поджанре Джаз Рок. Как правило это боевые темы, но есть исключения. Есть композиции в поджанре Эйсид-джаз, как «Whims of fate». Чаще всего они звучат во время исследования дворцов и подготовки к ограблению. Есть композиции, написанные в стиле Бибоп джаза. Звучат они в относительно спокойные моменты в игре, когда протагонист игры занимается будничными делами. В школу ходит, например.
Есть такой термин как Джаз-фьюжн. На самом деле целое популярное музыкальное направление, получившее популярность в том числе и в Японии. В Америке, где оно зародилось в 60-х годах прошлого века, его как ни странно не особо любят. Джаз-фьюжн — это когда в музыкальном стиле соединяются элементы джаза и музыка других стилей. По сути весь саундтрек Persona 5 можно описать этим термином. Забавно кстати и то, что в самой игре, игроку также приходится заниматься фьюженом разных демонов в бархатной комнате, комбинируя их способности и открывая доступ к новым более мощным видам демонов. В сериале Persona этих существ принято называть тенями, а в SMT демонами, но по сути это те же мифические существа со своими собственными уникальными характерами и способностями.
Композитор Сёдзи Мегуро вместе с вокалисткой Лин Инайдзуми подобно игроку в бархатной комнате во время очередного обряда по фьюжену также смело экспериментировали, смешивая джазовую музыку с другими стилями при написании саундтрека к игре. Результат их совместных усилий вышел невероятно впечатляющим.
Стиль Джаза: Биг-бэнд, Диксилэнд.
В разговорном аудио-подкасте «Music Respawn! Swingin' With Kris Maddigan & His Big Band Score For Cuphead» композитор Cuphead Кристофер Маддиган рассказал о том, что очень старался, когда писал композиции для саундтрека. Разработчики игры его друзья и они по-дружески попросили его помочь им. То есть дело было отнюдь не в большом денежном гонораре. Кристофер даже признался, что так старался, что переборщил с количеством (и с качеством тоже!) музыки, которую он написал для этой игры. Саундтрек Cuphead включает в себя аж 56 композиций! Плюс 30 для дополнения «The Delicious Last Course».
Я знаю, что многие из вас не играли в Grim Fandango, потому что она очень старая и игровой процесс «point-and-click adventure» отпугивает своей медлительностью и местами даже откровенной занудностью. Я также знаю, что многие из вас не играли в Persona 5, потому что многие российские игроки выросли на кривых Готиках, где больше чем на половину геймплей построен на принужденном сейвскамминге. Удобная и приятная JRPG, пусть и сделанная в три миллиона раз лучше буквально во всём не кажется чем-то родным для вас. Это я всё могу понять. Правда. Но в Cuphead у меня такое чувство, что играли почти все. И большинство игравших прошли целиком и оригинал, и её дополнение.
Я так понимаю, что никто не равнодушен к видеоигре в классическом жанре «беги и стреляй», да ещё и стилизованной под мультфильмы Братьев Флейшера и Уолта Диснея 1930-х годов? По всей видимости так и есть. Отзывы игроков на всех интернет ресурсах крайне положительные. Судя по бешеной популярности Cuphead в народе, большинство людей искренне любят джазовую музыку, даже если они сами раньше этого не осознавали. Очень может быть! Как бы там ни было на самом деле, я этому очень рад, искренне одобряю и поддерживаю любовь к творению студии MDHR.
***
Вы знаете, я должен вам признаться, что я вообще не могу вспомнить больше игр, где саундтрек хотя бы наполовину состоял из джазовых композиций. То ли это я такой малообразованный геймер, то ли это джаз действительно очень редкий гость в видеоиграх. Когда я писал этот блог, я буквально ходил по комнате кругами, иногда из стороны в сторону как каторжник, ломая голову, о каком же ещё саундтреке можно было бы написать. Да, видимо мне заняться нечем, или я просто загорелся непонятно откуда взявшимся желанием написать блог на эту непопулярную тему. Ну вот вспомнил я о Policenauts 1994 года от Хидео Кодзимы. Замечательная игра, в которую кажется никто не играл. Я в том числе, разумеется. Но в её саундтреке только 3-4 композиции можно отнести к жанру Джаз-фьюжн, а именно Джаз-рок и Синти-поп с джазовым аккомпанементом, все остальные треки в альбоме чистый синти-поп. Вдобавок оказалось, что две джазовые композиции, которые мне понравились, не вошли в саму игру и распространялись на отдельном CD-диске. Я имею в виду Just who i needed to see и Nobody Knows. Не подходит получается? Не подходит. Другой была Gran Turismo. Там есть джазовые композиции, одна-две на каждый из альбомов, но всё остальное — это сборная солянка. Тоже не подходит! Super Mario Odyssey? Если не считать поразительной Jump Up, Super Star!, которую кажется слышал почти каждый из нас, весь остальной саундтрек к игре с джазовой музыкой никак не связан. В Super Mario 3D World я, к сожалению, не играл. Вот там говорят почти весь саундтрек джазовый и удивительно креативный. Grand Theft Auto? Да, там есть джазовая музыка на радиостанциях, но там нет никакого особого акцента на ней. Из тех игр, которые есть на данный момент в этой серии, ни одна из них напрямую не связана с джазовой культурой. Наконец The Saboteur 2009 года. Ну вот же подходит! — напишите вы. Но в самой игре нет ничего особенно интересного или оригинального и мне про неё было бы откровенно скучно писать. Я проходил её полностью на момент выхода и с трудом могу вспомнить хоть что-нибудь примечательное. В "Разборе Полётов" ей самое место.
Джаз может быть разным. Умиротворяющий, энергичный, вдохновляющий. Вызывать самые разные эмоции и настроения. Использовать самые разные музыкальные инструменты и стили. Однако многие композиторы, работающие в индустрии видеоигр проходят мимо него. Может быть, они его боятся или, может быть, он им неинтересен? Кто знает. Но когда талантливый композитор берётся писать джазовый саундтрек, да ещё и к интересной видеоигре — получается бомба! На игру сыплются престижные награды, крайне положительные отзывы, высокие оценки и самое важное она обзаводится большой и искренней любовью от игроков. Тем не менее я рад тому, что джазовая музыка в видеоиграх есть. Пока индустрия окончательно не утонула в однообразии — всё в порядке и всё хорошо.
***
***
Автор: firefly23412
Оригинал: Джаз в видеоиграх