Художник-иллюстратор Аксинья La Paloma ловко изображает самые затейливые сюжеты, умело передаёт эмоции и состояния героев зарисовок. Иной раз смотришь скетчи затаив дыхание, и хочется попробовать нарисовать что-то подобное :)
Такой заряд вдохновения можно поймать и попробовать научиться передавать, если знать некоторые тонкости. Какие? Аксинья La Paloma рассказывает от первого лица >>
Секрет живых иллюстраций
Чтобы иллюстрации были живыми, на мой взгляд, надо знать и использовать несколько важных моментов...
Во-первых, нужен опыт. Я, например, не просто ежедневно рисую и преподаю, а ещё и постоянно учусь сама, развиваюсь, экспериментирую, пробую что-то новое. Всё это даёт мне чисто технические знания и навыки для того, чтобы понимать, как раскручивать историю, в какую сторону её уводить. Понимать, как работать с пластикой героев с их эмоциями, с подробностями, с нужными и ненужными деталями. Знать, как убрать все лишние смыслы и усиливать все необходимые.
Во-вторых, я уверена, что у каждого рисующего человека есть важное составляющая творческой жизни — это то, как рисующий воспринимает мир. Ну вот, например, я воспринимаю мир в подробностях и мелочах, в тонких нюансах, и я их умею ценить, чувствовать и изображать. И здорово, если это получается — детали, это одна из фишек в моих иллюстрациях.
В-третьих, значимую роль играет целеполагание. Нужно самому себе честно дать ответ на вопрос: "Для чего я это делаю?". Вот у меня, например, есть огромное желание, чтобы люди увидели в моих картинках больше прекрасных моментов, чтобы чаще улыбались.
Когда я рисую, я воспринимаю себя не как мастер, которого потом похвалит или поругают. А как часть большого какого-то творческого процесса: я маленький такой винтик в большой системе и то, что производит эта система, иногда заставляет людей улыбаться. Для меня именно это и здорово. Поэтому, когда я работаю, я вкладываю очень много энергии в то, что делаю, и это сказывается на результате.
Поворот сюжета
Сюжет играет главную основополагающую роль в иллюстрации. Без него вообще ничего не будет. Можно рисовать для себя и набирать какие-то знания и навыки в свою творческую копилку: когда мы скетчим, когда мы просто повторяем то, что видим в реальной жизни, но это всё наработки, наброски.
Если поставить себе цель сделать качественную картинку — тут сюжет просто необходим. Потому что, если нам не о чем рассказывать, то ничего и не получится!
Иллюстратор создаёт истории не буквами, а линиями, штришочками, мазочками, деталями и тем, как он фильтрует действительность. Без сюжета тут ну совсем никак.
Движение — жизнь
По-настоящему хороший персонаж тот, у которого есть движение, мимика, внутренний характер и история — это всё обязательные компоненты!
Новый курс «Пластическая операция» как раз про пластику, про динамику, про закрученный сюжет. Как не существует городов, в которых нет людей (ну или это очень страшные заброшенные города как в зомби-апокалипсисе), так и изображение людей без динамики и пластики практически не имеет смысла. Потому что через динамику, пластику, движение проявляется характер героя.
Как бы классно с точки зрения рисунка не был простроен персонаж с точки зрения, например, внешних деталей, но если он просто стоит как бумажная кукла, он никогда не оживёт в восприятии зрителя.
Например, хотим мы дровосека изобразить и начинаем рисовать: ему и брови сделали кустистые, и бороду густую, и причёску как надо, и рубашку в клетку, но если статичен, то он скучен, он не живёт в рисунке, ненастоящий что ли...
Вот поэтому в курсе «Пластическая операция» я постаралась сделать так, чтобы герои моих учеников становились по-настоящему живыми. Чтобы они двигались соответственно характеру. Чтобы они могли прыгать, бегать, скакать, улыбаться, наклоняться, подглядывать, то есть совершать какие-то наши обычные человеческие действия по-настоящему, как живые люди.
И моя задача в этом новом курсе была не в том, чтобы рассказать, что пластика, динамика, движения — это необходимое составляющая иллюстрации. А в том, чтобы показать, что в любой даже самой статической позе можно найти движение и динамику. Я рассказываю, как это подметить, как с этим работать и как это можно усилить и сделать ярче и интереснее. Хотите научиться рисовать динамичных и эмоциональных героев, приходите на обучение >>
#иллюстрация #лайфхакихудожников #секретыхудожников #лайфхак #digital #digitalилююстрация #рисуемвцифре #digitalрисование #скетчинг #персонажи #учимсярисовать