Семнадцатый альбом группы Deep Purple выпущен осенью 2003-го, стал возвращением спустя 5 лет простоя, предыдущая пластинка Abandon оказалась последней с одним из основателей Джоном Лордом, его заменил Дон Эйри, бывший клавишник Rainbow.
Альбом был спродюсирован Майком Брэдфордом, известным своей работой с такими артистами, как модный в то время Кид Рок и дядя Кракер.
Считается, что Брэдфорд по-новому взглянул на звук DP. Группа поработала с новыми цифровыми технологиями записи, редактирования и микширования для достижения качественного звучания.
альбом с разбивкой на треки на Youtube
Ян Гиллан подчеркивал, что цель группы не в том, чтобы воссоздать прошлое, а в том, чтобы продолжать раздвигать музыкальные границы, представляя каждый альбом, как снимок музыкального пути DP в конкретное время.
Журнал Rolling Stone не впечатлялся релизом и в обзоре на пластинку написал, что - ..признавая технические навыки группы, присутствует разочарование по поводу написания песен, которым не хватает запоминающихся мелодий..
В обзоре журнала PopMatters альбом охарактеризовали, как - ..компетентное, хотя и ничем не примечательное усилие, признавая музыкальные способности DP, но чувствуя, что они не открыли ничего нового..
Были и те кто похвалил альбом, например обозреватель Classic Rock Magazine отметил релиз - ..за его энергию, музыкальность и способность группы сохранять свое звучание с использованием современных технологий.
На обложке изображены два сборщика бананов и их урожай. Фотография была сделана менеджером группы Брюсом Пейном.
В России альбом хорошо знаком фанатам поздних Deep Purple. Узнаем, что думают западные поклонники группы про этот альбом:
Окси
Более или менее гладкий поп/рок с небольшими отблесками «стиля» хард-рока, который раньше был «традиционным» для Deep Purple. Много довольно экспериментальных и странных песен, но вы можете сказать, что там много хороших музыкантов, так как все довольно плотно и отшлифовано, что касается музыки. Неплохой альбом как таковой, но на мой вкус слишком экспериментальный..
Хоук
Здесь у нас есть зрелый альбом. Иногда интересные тексты. Местами интересная музыка. Достаточно интересно, чтобы мне захотелось проиграть больше пары раз? Нет. И заглавный трек просто шокирует, это одна из худших песен, которые они когда-либо записывали.
Род
..хороший хард-рок с некоторыми более легкими вещами. Тем не менее, когда эти парни играют, они чертовски круты! Видел их на концерте вживую они в своей стихии, как всегда были Deep Purple.
Гризи
Эйри был давним ветераном хард-рок сцены. Он играл с Rainbow, Ozzy Osbourne, Colosseum II, Black Sabbath, Gary Moore, Whitesnake и Judas Priest. Его музыкальность и индивидуальность плавно вписались в состав и звучание Purple, группа плавно двигалась в будущее. Несмотря на то, что Эйри был новичком в то время, его присутствие не изменило того факта, что музыка Purple вращалась вокруг игры на гитаре Стива Морса и вокала Гиллана. Эйри мог играть партии Лорда на концертах, но его история работы с группой не могла быть силой в студии.
Мани
Haunted — хорошая песня, спетая с хорошими эмоциями, и у Walk On есть место для простора, и вы видите, что песня немного развивается. Два инструментала великолепны.
Десметал
Непринужденная, наполненная регги "Walk On" и саркастическая "Picture of Innocence" - это нормально, но... дело в том, что Purple потеряли своих самых креативных участников в 90-х: сначала Ричи, а затем Джона, и это начинает проявляться. В конце концов, это странный альбом, со странным оформлением и странным названием, которое мало что дает мне... может быть, это важно для поклонников Стива Морса, но я собираюсь слушать "Stormbringer", "In Rock" и "Perfect Strangers", а этот скучный диск оставить там, где ему и место, пылиться на полке..
Манах
До того, как я купил альбом, говорили, что он был другим, двигался в другом направлении, как и их последние. Меня это немного беспокоило. Но все страхи смылись. Это еще одно большое усилие от DP, продолжающее свое возрождение с момента приобретения Стива Морса. Группа продолжает идти в ногу со временем, спустя почти 40 лет после образования. Они делают это, сочиняя такие песни, как на Bananas – роковые, с ритмом и идеальной ассимиляцией ударных, баса, гитары и клавишных.
Ранн
После трех прослушиваний открывающая песня «House of Pain» стала одним из моих любимых треков… в некотором роде с чувством вины. На самом деле, весь альбом доставляет удовольствие с чувством вины, и его чертовски приятно слушать – хорошо записанный и спродюсированный – он звучит потрясающе, хорошо и громко. В дополнение к хард-роковым клише House of Pain, Sun Goes Down вы получаете приятные блюзовые риффы Walk On, Picture of Innocence, первоклассную пауэр-балладу Haunted, абсолютно красивая песня вероятно, моя любимая, Never a Word, отличное заглавие.
Пегас
Они такие же старые, как Стоунхендж, но все еще могут зажечь!! Приятное возвращение, ребята...
Вокс
..когда я впервые услышал Bananas, я был приятно поражен их качеством. Конечно, мы не можем сравнивать его с великолепными альбомами 70-х; многое изменилось.. но это по-прежнему хорошая музыка. Одним из таких меняющихся моментов является голос Гиллана, он очень отличается и далек от тех замечательных пронзительных криков, например, в «Ребенке во времени»; годы заставили исчезнуть некоторые из его способностей, но это все еще звучит приятно для моих ушей..
Мартин
Рифф в «House Of Pain» очень напоминает трек Dixie Dregs «Take It Off The Top», но вокально это классический Гиллан. «Haunted» — один из самых ярких моментов альбома для меня. Это необычная песня для Purple, поскольку в ней участвуют бэк-вокалисты, Ян Гиллан отлично справляется с соло-вокалом, но мне бы очень хотелось услышать, как он поет эту песню, когда его голос был на пике. Наверное эта та песня, которую Блэкмор ненавидел бы.
Вот такие отзывы. Если вы тоже слушали этот альбом пишите свои комментарии, делитесь Вашим мнение о пластинке. Спасибо!)