Большая часть творчества Беклина состоит из морских пейзажей, многие из них переосмысливают классические мотивы с непристойной энергией Питера Пауля Рубенса, чьи пышные обнаженные натуры - как в таких работах, как Союз Земли и моря (1618) - вероятно, повлияли на картины Беклина, такие как "Игра в волнах" и "В море" (1883). Однако в таких произведениях, как "Одиссей" и "Калипсо", Беклин представляет нам более скорбный, загадочный образ. В Одиссее Гомера нимфа Калипсо гипнотизирует героя Одиссея своей музыкой, прежде чем задержать его на своем острове на семь лет, сначала как своего любовника, а затем как пленника, когда Одиссей приходит тосковать по своему дому и своей жене Пенелопе. В представлении Беклина об этой истории Калипсо играет на своей лире на переднем плане, с тревогой глядя на Одиссея, который, кажется, смотрит наружу, чтобы увидеть.
Настроение этого произведения более мрачное и таинственное, чем у большей части работ Беклина. Темная масса камня в центре кадра означает, что в визуальном плане мрак и тень доминируют в сцене, в то время как физическая и подразумеваемая эмоциональная отстраненность двух персонажей наводит на мысль о чувствах тревоги и изоляции. Синяя вуаль, наброшенная на тело воина, и скрытие его лица, а также его странно застывшая поза придают ему что-то от статичности окружающей его скалы, как будто фигура может быть не совсем человеческой. Впечатление психологической напряженности картины усиливается этими слегка сюрреалистичными аспектами ее композиции.
Такие работы, как Одиссей и Калипсо, таким образом, раскрывают, почему живопись Беклина оказала такое влияние на художников двадцатого века, таких как художник-метафизик Джорджо де Кирико, который часто помещал изолированные фигуры и статуи в странные, пустынные пейзажи, а также сюрреалистов, таких как Сальвадор Дали и Макс Эрнст.
Панно маслом - Художественный музей, Базель