Испокон веков обучение вокалистов проходило исключительно индивидуально. Но то, что было актуальным 200 или 300 лет назад, в наши дни уже как традиционно принятая форма взаимодействия “учитель - ученик” работает хуже, и тому есть причины.
Вспомните, Никола Порпора брал в обучение одного, максимум двух человек и обучал их чуть ли не всю жизнь. И так поступали все маститые Маэстро в те времена. Надо ли говорить, что счастливчики, попавшие в это обучение, обладали совершенно выдающимися вокальными способностями? Если бы сейчас мы имели возможность обучать одного-двоих максимально талантливых учеников и при этом не умереть с голоду - было бы прекрасно.
Пение как способ самовыражения стал мейнстримом уже давно. Петь хотят все, даже те, кто не может. Причем, петь хотят сольно, ансамбли или хоровые коллективы особой популярностью не пользуются, потому что там легко “затеряться в толпе”. Количество желающих стать солистами зашкаливает.
Как и количество преподавателей. Если в стародавние времена таких Мастеров было раз-два и обчелся, то теперь другая ситуация. Опустим полемику относительно “величия” современных мастеров, но каждый год в наше профессиональное вокально-педагогическое море вливается огромное количество молодых дипломированных специалистов. И на всех талантливых учеников не напасешься.
Уже достаточно давно перед нами стоит проблема обучения пению тех, кто природными талантами не блещет. И если индивидуальное занятие с “продвинутым” учеников для учителя приятная радость, то час один на один с сипящим гудошником точно никому не нравится. И, если предположить, что для работы с талантливыми голосами и с “ущербными” предполагаются какие-то разные приемы и упражнения, то логичным будет допустить мысль, что и формы взаимодействия с ними учителя тоже могут быть иными.
Для тех, кто “специализируется” на вокально-”трудных” учениках, выходом на совершенно невероятный уровень обучения становятся именно групповые занятия (тренировки голоса). Это особая форма взаимодействия учителя с учениками, и она не имеет ничего общего с групповым музицированием. В чем же их смысл, если объяснять максимально коротко:
Групповые тренировки голоса!
1. Групповые тренировки голоса подразумевают использование специальных упражнений на развитие вокально-мышечных ощущений, лежащих в основе осознанного управления качеством голоса.
2. Групповые тренировки, основанные на таких упражнениях, последовательно и стабильно развивают вокальный слух - главную функцию координации работы вокального тракта:
- первая стадия - ученик ничего не слышит и не понимает
- вторая стадия - ученик начинает отличать свой голос от других
- третья стадия - ученик начинает слышать другие голоса во время собственного звучания
- четвертая стадия - ученик начинает слышать ошибки и неточности в исполнении других учеников и приобретает способность корректировать свои собственные.
На самом деле, пользы от групповых занятий гораздо больше, и те, кто захочет узнать об этом подробнее, будут иметь такую возможность в дальнейшем. Как и то, что групповые занятия можно проводить по-разному, и это добавляет в развитие начинающего вокалиста еще массу возможностей.
Однако, одними групповыми занятиями сыт не будешь, как говорится. Любой ученик, вне зависимости от его одаренности, требует индивидуального подхода. Поэтому индивидуальные занятия в плане обучения “вокально-трудных”, тоже обязательно должны присутствовать.
Плюс индивидуальные!
Таким образом, мы выходим на индивидуально-групповую систему занятий, которая очень хорошо работает в системе абонементов, которая не только организует ученика и приводит его к последовательной постоянной работе с голосом. Она и сама по себе работает как решение проблемы “вокально-трудных” учеников. Другими словами, преподаватель, организующий у себя такую систему, заставляет ее работать “на себя”, снимая головную боль относительно утомляющего поиска способов научить неумеху издавать приличные звуки.