*мысли после просмотра*
Имя Алана Мура меня всегда устрашало. Это интуитивный ужас перед писателем с недосягаемым талантом. Достаточно одного примера его творчества, чтобы понять, что он предпочитает очень плотное повествование, наполненное идеями и украшенное отсылками. Фильмы “Константин: Повелитель тьмы” (Constantine) и “Хранители” (Watchmen), основанные на его персонаже и графическом романе, являются примером самодостаточных историй, которые хочется пересмотреть ещё раз. Хотя сам писатель известен тем, что отказывается от указания своего имени в титрах (так же было и с From Hell и The League of Extraordinary Gentlemen), потому что ему категорически не нравятся экранизации. По его мнению, они не передают того, что он вкладывал первоначально.
Экранизация графического романа 1982 года “V” – значит Вендетта” отличается от первоисточника, это правда. Но при этом она сделана очень даже уважительно к роману. Есть такая трогательная фраза: “Завидую тем, кто будет читать/смотреть/слушать это в первый раз”. Относительно этой истории могу сказать то же самое. Она производит сногсшибательное впечатление, которое прикольно проживать впервые.
В этой истории переплетаются порок, фашизм, глупость, анархия, культура и романтика. Действие разворачивается в выдуманной Британии, изображённой в виде полицейского государства, держащего своих граждан за марионеток (оно скрывает от него правду, выдаёт ту информацию, которая выгодна им, даже старается сфабриковать причины взрыва здания суда). В ночь на 5 ноября неизвестный в маске Гая Фокса спасает юную девушку Иви Хэммонд из лап членов фашистской группировки Norsefire и взрывает здание уголовного суда. Поскольку личность взрывателя установить не получилось, полиция ищет Иви, так как она единственная, кто был рядом с “преступником”. V ставит ультиматум своему тоталитарному государству. Он его свергнет ровно через год в это же время, если оно не расслабит тиски. Оно не проявляет признаков понимания, потому V планирует революцию.
Меня особенно затронула тема ношения масок. Для V маска нужна, чтобы скрывать обожжённое лицо, но в целом символ “маска” в фильме играет важную роль для всех. Застывшее выражение – это отсылка к тому, что Правительству нужны бездумные исполнители воли, кто не станет анализировать услышанное по радио и увиденное по ТВ, они будут принимать уже принятые за них решения. Правительству удаётся манипуляция, потому что Англия измождена пандемией, войной и голодом. Людей, парализованных страхом, легко держать в узде.
Метафорически маски приходится надевать тем, кто не совпадает с навязываемыми стандартами. Например, Гордон Дитрих, начальник Иви Хэммонд, вынужден прятаться из-за своей ориентации, а с ней он заигрывал именно потому, чтобы прослыть дамским угодником. Это общество примет, а если он “снимет маску”, его уничтожат. На свой страх и риск Гордон критикует правительство: чем не метафорическая маска, чтобы не давать повода анализировать его личную жизнь.
Людей забирают, надевая им чёрный мешок на голову, это тоже обезличивание в некотором роде. Как говорит Иви в одном из разговоров с V, вспоминая, как теряла родственников: “Они словно растворяются во тьме этих мешков”.
Маска имеет значение как что-то таинственное. Главный герой истории V в маске Гая Фокса остаётся загадкой всё время повествования. Можно только предполагать, что ему довелось пережить, видя его, выходящего из огня, а потом жестоко заставившего пережить тоже самое, что и он, саму Иви. Не пожар, но именно мучения. На фоне анархического настроя маскированного героя, по всем правилам создания отрицательного характера, V создан неоднозначным. Он поступает жестоко, опасно, но не лишён притягательности. Если в первое появление он вызывает ужас, то далее – уже симпатию. Он интеллектуал, потому очень интересный собеседник, проявляет заботу об Иви (хотя и способен на жестокость, которая в итоге идёт ей во благо). V изображён обаятельным человеком, склонным к образному мышлению, любящим искусство и уместно цитирующий строфы из Шекспира. Он очень предан своей идее: положить конец преследованиям невинных в Англии.
Центральная мысль фильма звучит в самом начале. Главное – это идея. Люди сами придумывают предметам значение, а вот идея намного сильнее. “Нас учат помнить идею, а не человека, потому что человек слаб. Его можно поймать, убить и забыть, но вот его идея может пережить века”. Это особенно круто работает потому, что у главного героя нет бэкграунда (семьи, друзей, настоящего имени, возраста) и настоящего лица, по которому можно было бы его запомнить. Это тот случай, когда отсутствие истории для героя важно для сюжета.
***
Графический роман на сайте com-x.life, все 10 номеров: