«Плюмбум или опасная игра» (1986) был назван нами уникальным явлением в советском кинематографе далеко не ради «красного словца». Фильм заслуживает куда более глубокого анализа, чем просто присвоением ему ярлыка «мрачная пародия на нео-нуар». Вышедший в прокат в начале 1987 года, на заре перестройки, он предвосхитил многие тенденции, характерные для последующего «перестроечного кино», но при этом сохранил неповторимую атмосферу и стилистику, отличающую его от более поздних работ.
Сравнение с американским нео-нуаром, а конкретно с лентой «Ночные ходы» (1975), безусловно, уместно, но не должно сводить всю глубину картины к простой имитации. Абдарашитов не просто скопировал стиль, он использовал его как канву, чтобы рассказать совершенно новую, остро актуальную для советской действительности историю.
Заявленная пародия прослеживается в общей структуре: детективная интрига, мрачная атмосфера, герой-одиночка, столкновение с криминальным миром. Но вместо американского частного детектива, мы видим Руслана, подростка, прозванного «Плюмбум» – прозвище, указывающее на жесткость и потенциальную опасность, напоминающее о бесстрашных, но часто жестоких героях гангстерских фильмов.
Эта кличка, как и использование самбо как символа силы, отсылает к образу «жесткого парня», но в советском контексте, лишенном гламура и романтизации насилия, характерных для американских детективов. Плюмбум – не «крутой герой», он скорее запутавшийся и одинокий подросток, пытающийся найти своё место в сложном и жестоком мире.
Кризис мужественности, затронутый в фильме, представлен не однозначно. Мосби из «Ночных ходов» демонстрирует свою мнимую мужественность через профессионализм и скрытую грусть. Плюмбум же – совсем другой тип. Его бесчувственность, заявленная фразой о нечувствительности к боли во время тренировок по самбо – не проявление силы, но защитный механизм, результат травмирующего опыта. Это симптом юноши, пытающегося замаскировать свою уязвимость под маской жесткости, порожденной сложной семейной ситуацией и отсутствием понимания со стороны взрослых.
Отношения с отцами в обоих фильмах играют ключевую роль. Мосби имеет сложные, хотя и не явно показанные отношения с «беглым» отцом, которые определяют его характер. Для Плюмбума отсутствие близости с отцом – глубокая травма, которая отражается на его поведении и способности строить нормальные отношения. Он пытается заменить отцовскую фигуру в своих «расследованиях», но его методы неопытны и нередко приводят к трагическим последствиям.
Смерть девочки, поверившей Плюмбуму – одна из ключевых сцен картины. Это не просто детективная интрига, а трагедия, подчеркивающая беспомощность и одиночество подростка в взрослом мире. Её гибель становится результатом не столько злого умысла «преступников», сколько итогом неспособности Плюмбума адекватно оценить ситуацию и защитить тех, кто в нём нуждается. Это трагический парадокс – Плюмбум, стремящийся к героизму, в итоге становится причиной гибели того, кого он пытался защитить.
В этом смысле «Плюмбум» нельзя сводить к пародии на нео-нуар, но нужно рассматривать как глубокое и многослойное произведение, резонирующее с реальностью того времени и актуальное до сих пор. Картина являет нам не только кризис мужественности, но и кризис общественной морали, отсутствие внутренней свободы и трагедию поколения, ставшего заложником сложной политической и социальной ситуации.
