Мелодии белой ночи. СССР-Япония, 1976. Режиссер и сценарист Сергей Соловьёв. Актеры: Комаки Курихара, Юрий Соломин, Александр Збруев и др. Прокат в СССР – с 19 октября 1977: 14,5 млн. зрителей за первый год демонстрации.
Режиссер и сценарист Сергей Соловьёв (1944-2021) снимал «авторское кино», однако его творчество четко делится на два периода: романтически изысканных «элегий» («Сто дней после детства», «Мелодии белой ночи», «Спасатель», «Наследница по прямой») и эпатажно-раскованных фантасмагорий («Асса», «Черная роза – эмблема печали», «Красная роза – эмблема любви», «Дом под звездным небом», «Нежный возраст», «2-Асса-2»). Правда, время от времени он снимал экранизации литературной классики, которые были более приближены к традиционному кинематографу («Семейное счастье», «Его Булычев и другие», «Станционный смотритель», «Три сестры», «Анна Каренина»).
«Мелодии белой ночи» - мелодраматическая история любви русского композитора и дирижера и японской пианистки…
В год выхода «Мелодий белой ночи» в советский кинопрокат кинокритик Валерий Кичин писал, что в пересказе история, рассказанная в фильме «получится совсем банальной. … А фактура эта достаточно экзотична. … Для японских зрителей это будет наш удивительный Ленинград, поэтично снятый оператором Георгием Рербергом. Советские зрители узнают старинный японский город Киото, узнают не как туристы, а как бы изнутри, побродят в молчания по его улицам, постоят возле его ажурных пагод. История любви развернется вот на таком фоне, располагающем к размышлению, к самоуглублению, к поэзии. … История эта не таит ни лихих поворотов действия, ни сюжетных сюрпризов — фильм, как музыка, без слов расскажет о любви и о разлуке, и будет в нем своя тема Судьбы, не роковая и не мистическая, конечно, а просто связанная с тем, что пути человеческие переплетаются сложно и далеко не всегда так, как нам хотелось бы. Будет смерть и горькое чувстве вины. Будет надежда. И, наверное, будет счастье — там, впереди, за рамками фильма, мы поверим в это.
На этот фильм нельзя придти с холодным сердцем и жаждой зрелища. Нужно настроиться на спокойную волну, внутренне собраться — так, как мы обычно готовимся слушать музыку. А потом, с первыми звуками увертюры, когда на экране гипнотически долго будет нестись нам навстречу непривычно ровная автострада непривычно яркого далекого города — нужно отдаться течению фильма, отбросив на эти полтора часа все рассудочное и рационалистичное, вбирая в себя красоту кадра, и сосредоточенную углубленность звучащей с экрана музыки, и пластику этого фильма, и его цвет — здесь все выстроено так, чтобы воссоздать в нашей душе ощущение гармонии. Или дисгармонии — когда героям будет трудно, когда придет горечь. Это фильм настроений, фильм чувства. В его неспешном движении мы ощутим то общее, что роднит искусство двух столь разных стран — психологичность, умение раскрыть тайники человеческой души... И, разумеется, нельзя не упомянуть в числе ведущих авторов картины ее композитора Исаака Шварца, написавшего фортепианный концерт, который стал своего рода драматургической и музыкальной основой этого очень своеобразного фильма» (Кичин, 1977).
Зрители XXI века не забыли эту наполненную музыкой картину:
«Самый лучший фильм С. Соловьева! Великолепный! Музыка! Юрий Соломин! Александр Збруев! Ленинград!» (Марина).
«Обожаю этот фильм, всех и все в этом фильме. Чудесная история любви, трогательные отношения между всеми героями фильма, дождь, сирень, сквозняк на даче, все так удачно подобрано. Музыка Исаака Шварца просто божественная» (Новикова).
«Очень понравилась Комаки Курихара, нежная, изящная, оригинальная. 100% попадание в образ возвышенной, утончённой пианистки, живущей искусством, немного приподнятой над земной жизнью, её заботами. В большей степени благодаря ей их отношения приобретают особенно романтичный характер, и как здесь заметили, напоминают классические истории любви, романтичные не в плане сахарно-розового цвета, а чистые, гармоничные, идеально сочетающие в себе естественные проявления чувства, и плохое и хорошее, насыщенные. Присоединяюсь к восхищениям музыкальным сопровождениям - прелестно! Фильм чудесный, но представить его без музыки Шварца невозможно, это гениальное обрамление для Ленинграда и красивой любви» (Нина).