Как рождался фильм о находчивом советском изобретателе
Помните ли вы начало 90-х? Время больших перемен, когда страна стояла на распутье. Именно тогда на экраны вышел фильм «Гений» – картина, покорившая сердца миллионов зрителей своей смелостью и новым взглядом на действительность.
А началось всё с телесюжета, который однажды увидел сценарист Игорь Агеев. В репортаже рассказывали о талантливом инженере, чьи изобретения оказались не нужны своей стране. Его история тронула Агеева до глубины души – сколько таких умных голов сгинуло в перестроечные годы! Кто-то уехал за рубеж, кто-то остался влачить жалкое существование здесь, а многие просто спились...
Тогда и родилась идея фильма о талантливом человеке, который не опускает руки, несмотря на развал государственной системы. Агеев придумал героя, сочетающего в себе ум изобретателя и смекалку предпринимателя. А режиссёр Виктор Сергеев, прочитав сценарий, сразу загорелся идеей создания картины – настоящего детектива нового времени, разительно отличающегося от советских фильмов, где милиционеры всегда были хорошими, а преступники – плохими.
От Деточкина к Ненашеву: новый герой для новой страны
Вспомните фильм Эльдара Рязанова «Берегись автомобиля». Его главный герой, Юрий Деточкин, угонял машины у нечестных людей, а вырученные деньги отправлял в детские дома. Зрители считали его «социалистическим Робин Гудом».
В «Гении» появился новый герой для новой эпохи – Сергей Ненашев. Не случайно сценарист дал ему такую фамилию. Для государства и закона он был «не наш», зато для зрителей стал абсолютно «своим». Пусть даже и занимался мошенничеством, но обманывал не простых людей, а жуликов, бюрократов и прочих негодяев. Настоящий Робин Гуд и Остап Бендер в одном лице для постсоветской России!
К тому же Сергей – не просто авантюрист, но любящий отец и хороший руководитель, заботящийся о своих подчинённых. Такой герой не мог не полюбиться зрителям, уставшим от официальной пропаганды и ищущим новых идеалов.
Александр Абдулов: рождение звезды экрана
Интересно, что сначала на главную роль не хотели брать Александра Абдулова. В кулуарах даже шептались, что он берёт зрителей только своей внешностью. Просто красавчик и покоритель женских сердец, но как актёр – слабоват.
Однако когда Абдулов приехал на пробы, уже через 15 минут он покорил всю съёмочную группу, а через полчаса – и самого режиссёра Сергеева. Так остальные кандидаты на главную роль отправились в отставку.
Александр Гаврилович с головой окунулся в работу. Он часто импровизировал в кадре, привнося в фильм что-то от себя. Многие фразы, ставшие крылатыми, родились благодаря его таланту. Кто не помнит знаменитое «Учиться, учиться и ещё раз учиться, и тогда у тебя будет много-много денег»? А ведь это перефразированное выражение Ленина! Или случайно сказанное на съёмках и оставленное в фильме «Страна непуганых идиотов» – выражение, которое на самом деле принадлежит Илье Ильфу.
Звёздный состав: когда талант встречается с талантом
Партнёршей Абдулова по фильму стала Лариса Белогурова, сыгравшая Настю. Нежная и трепетная блондинка с чарующим взглядом. Поначалу актрису не хотели утверждать – считали, что ей недостаёт опыта. К тому же по сценарию героине было 20 лет, а Ларисе на момент съёмок исполнилось 30.
Режиссёру пришлось побороться, чтобы отстоять её кандидатуру. И не зря! Лариса показала высокий профессионализм, прекрасно справившись с ролью. Она выглядела особенно выигрышно в окружении таких мастеров, как Анатолий Кузнецов и Валентина Талызина, сыгравших родителей главной героини.
А сцена, где Настя подходит к окну, до сих пор волнует мужские сердца. Хотя коллеги рассказывают, что этот, по сегодняшним меркам вполне невинный эпизод, дался застенчивой актрисе очень непросто.
Великий Гамлет в роли криминального авторитета
Настоящим сюрпризом для зрителей стало появление в фильме Иннокентия Смоктуновского в роли криминального авторитета по кличке Принц. Многие были удивлены, увидев великого «Гамлета Советского Союза» в образе мафиози. Некоторые даже шутили: мол, вот как на самом деле сложилась судьба Юрия Деточкина!
Сам актёр не сразу решился на эту роль. По одной версии, Иннокентий Михайлович не горел желанием сниматься в криминальной истории и согласился только потому, что в тяжёлые девяностые нужно было как-то кормить семью. По другой – он сомневался, что сумеет правдоподобно изобразить настолько страшного и циничного персонажа.
Тем не менее, с его лёгкой руки на экране появился по-настоящему жестокий и беспощадный «крёстный отец». «Безоперационной решил с системой повоевать? Бери, парень, система – это я», – эта фраза Принца в исполнении Смоктуновского до сих пор вызывает мурашки по коже.
Кстати, дочь великого актёра, Мария Смоктуновская, тоже снялась в фильме – она сыграла подругу Насти, работавшую в парикмахерской. Актриса признаётся, что специально для этой небольшой роли брала уроки парикмахерского искусства. И с улыбкой добавляет: «Отец постоянно был мной недоволен». Зато после премьеры в Доме кино Иннокентий Михайлович наконец похвалил дочь и пожелал ей не останавливаться на достигнутом.
Милиция против бандитов: противостояние на экране и за кадром
Юрий Кузнецов блестяще исполнил роль майора Кузьмина. Актёр с детства был знаком с особенностями милицейской службы – там работал его отец. Однако в фильме отражена горькая примета нового времени: представители правоохранительных органов больше не в почёте у народа.
Можно лишь догадываться, что творится в душе у майора, когда он знает обо всех проделках Ненашева, но ничего не может доказать. «Я знаю, что ты мошенник, но я вас рано или поздно поймаю», – говорит он, глядя в глаза главному герою.
Удивительно, но, несмотря на экранное противостояние физика-афериста и майора милиции, в жизни у Абдулова и Кузнецова сложился прекрасный творческий тандем. Актёры тепло отзывались о совместной работе, а зрители, при всей любви к Ненашеву, искренне сочувствовали представителю правопорядка, который всегда оказывался на шаг позади подозреваемого.
Интересный факт: по странному совпадению, сотрудников правоохранительных органов в фильме играли ленинградские актёры, а бандитов – преимущественно московские. На съёмочной площадке между ними, как и на экране, существовало некое соперничество. Правда, в хорошем смысле – никто не хотел ударить в грязь лицом перед коллегами. Такая творческая конкуренция пошла только на пользу картине.
Борис Клюев: смелость настоящего актёра
Отдельного упоминания заслуживает работа Бориса Клюева, сыгравшего директора театра Архипова. В послужном списке Бориса Владимировича к тому времени значился целый ряд заметных ролей, среди которых граф Рошфор из телефильма «Д'Артаньян и три мушкетёра» и Майкрофт Холмс из приключений Шерлока Холмса.
Многих удивила его смелость сыграть героя нетрадиционной ориентации. Сегодня это может показаться не таким уж смелым шагом, но в начале 90-х такой выбор требовал настоящей актёрской отваги. Тем не менее Клюев блестяще справился с ролью – зрители буквально падали со смеху от его игры!
Актёр часто импровизировал, придумывая реплики, которые потом ушли в народ. Коллеги вспоминают, что Борис Владимирович любил повторять: «Человек должен с юмором относиться и к своим удачам, и к неудачам, и не терять оптимизма». А главное, по его мнению, актёр не должен отказываться от ролей – это возможность попробовать себя в новом амплуа и, конечно же, получить бесценный опыт.
Ленинград перед превращением в Санкт-Петербург
Основной съёмочной площадкой фильма стал Ленинград – город, который совсем скоро вернёт себе историческое название Санкт-Петербург. Только начальные кадры снимали в Одессе на Приморском бульваре у памятника Дюку де Ришельё. Кстати, в эпизоде у таксофона мелькнул и сам режиссёр картины Виктор Сергеев.
В эпизоде с проститутками и компроматом на Баева изначально снималось больше откровенных кадров, чем вошло в финальную версию. Говорят, Абдулов сам настоял на «правде жизни», но «Ленфильм» и цензоры заставили убрать лишнее.
Сцену с продавцами цветов снимали на настоящем Сенном рынке. Съёмка велась скрытой камерой, чтобы не мешать обычной работе торгового комплекса. Поговаривали, что съемочная группа чуть не попала в разборки с местными «братками», которые приняли их за конкурентов. А вот для показа сделки по продаже ресиверов арендовали роскошный двухуровневый номер люкс в гостинице «Прибалтийская». Говорят, именно в этом номере любила останавливаться сама Алла Пугачёва!
Самый романтичный момент фильма – встреча главных героев на набережной Невы у разведённого Дворцового моста. Здесь зрителям открываются потрясающие виды северной столицы. Сейчас трудно представить улицы Петербурга такими малолюдными, как в фильме. А по дорогам в кадре то и дело мелькают старые добрые «Жигули», «Москвичи» и «Волги» – настоящий автомобильный портрет той эпохи.
Загородные сцены снимали в посёлке Комарово. Именно там, по улице Курортной, 41, на даче, которая некогда принадлежала академику Гроссу, обустроили загородную резиденцию Принца. Любопытно, что у Иннокентия Смоктуновского тоже была дача в Комарово. Актёр любил приезжать туда отдохнуть на природе и спокойно поразмыслить.
Музыка, остающаяся в сердце
Музыкальное оформление фильма создал знаменитый композитор Эдуард Артемьев. Его мелодии идеально подчёркивают все сюжетные повороты. А текст трогательной финальной песни был написан поэтом Геннадием Шпаликовым ещё в 1961 году.
История создания этих стихов очень интересна: Геннадию Фёдоровичу нужно было поздравить с днём рождения своего друга Валерия Вайля. По дороге к нему в гости он буквально на ходу сочинил эти проникновенные строки. Кто мог подумать, что спустя годы они станут частью любимого фильма?
Почему «Гений» не стареет
Премьера фильма «Гений» состоялась в 1992 году. Зрители с большим интересом встретили картину нового формата. Кто-то обсуждал остросоциальные проблемы, затронутые в фильме, кто-то удивлялся смелости подачи материала. В отсутствии строгой советской цензуры режиссёры новой волны чувствовали себя свободнее.
Но большинство просто смотрели и получали удовольствие, восхищаясь проделками главного героя и посмеиваясь над нерасторопностью милиции.
Казалось бы, за прошедшие десятилетия фильм «Гений» должен был безнадёжно устареть. Но его главный посыл, который можно описать словами «Хочешь жить – умей вертеться», по-прежнему актуален. Картина продолжает интриговать и увлекать даже тех, кто смотрит её впервые.
А заявленная создателями формула хорошего кино – детектив и любовь, авантюры и бандиты, возмездие и счастливый финал – сработала безупречно. Может быть, именно поэтому мы с таким удовольствием возвращаемся к этому фильму снова и снова, вспоминая трудные, но такие яркие 90-е годы?
Не пора ли пересмотреть «Гения» ещё раз? Включите вечером телевизор или найдите запись – и окунитесь в атмосферу времени перемен вместе с талантливым Сергеем Ненашевым и блистательным Александром Абдуловым!