В этом выпуске рубрики «Мир в красках» Анна Сергеева растолкует каждый грех, изображенный на картине, и переведет надписи с латинского языка. А также расскажет, какой король повесил полотно в спальне, и какие два греха точно написал сам Босх.
Расшифровка радио-рубрики:
Всем привет! С вами Анна Сергеева и рубрика «Мир в красках». Сегодня я расскажу про картину Иеронима Босха «Семь смертных грехов и четыре последние вещи».
В центре изображен круг, который разделен на семь сегментов, каждый из которых иллюстрирует один из смертных грехов: гнев, гордыню, похоть, алчность, зависть, обжорство, уныние. Этот круг — всевидящее око Бога, то есть глаз. Если присмотреться, то в зрачке можно увидеть Христа. Внизу надпись на латинском языке: «Бойся, бойся, ибо Господь все видит». Изображение Иисуса Христа также находится и в правом верхнем углу. Возникает вопрос: Почему грехи изображены по кругу? Ответ прост, они постоянны и цикличны.
Начнем с гнева, где написана драка из-за женщины. Сброшенная обувь — символизирует чувственность. В конфликт вмешивается и сама женщина, ведь: ярость и гнев – не лучшие советчики в жизни.
Гордость показана в даме в покоях. Если присмотреться, из-за шкафа выглядывает темный персонаж. В его руках зеркало, в котором женщина любуется своим отражением. Повернутая спиной поза говорит о том, что ее гораздо больше занимает собственная персона, чем мир вокруг.
Похоть изображена как праздник на свежем воздухе, где две пары флиртуют и наслаждаются вниманием, в то время как шуты развлекают их. Музыкальные инструменты на переднем плане создают атмосферу веселья, а розовый шатер вызывает ассоциации с интимностью, позволяя представить, как портьера закрывается, словно занавес, за которым могут происходить различные, шалости. Этот мотив часто встречается у художника и символизирует грех и мимолетные удовольствия. Арфа и флейта олицетворяют женское и мужское начало. Ягоды на столе — символ сладострастия.
Грех алчности изображен через суд. В зале разворачивается видимость правосудия: судья внимательно выслушивает доводы одной из сторон, демонстрируя сочувствие и понимание. Однако за этой маской объективности скрывается корыстный замысел. Незаметно для окружающих, справа от него протягивается рука с монетой – подкуп, на который судья, вопреки своему положению, соглашается. Брабант столкнулся с этой актуальной проблемой.
Зависть начинается с мужчины в центре, который держит ястреба на запястье. Его элегантный головной убор и хищная птица, а также слуга справа, несущий для него вещи, символизирует, что этот человек богат. Тем временем пара, стоящая в дверях, с завистью наблюдает за происходящим. В то же время их дочь капризничает с мужчиной у окна, при этом ее взгляд сосредоточен на кошельке, у его талии. Две собаки на переднем плане передают афоризм: «Две собаки и только одна кость – никакого согласия».
В части греха обжорства изображен сын мужчины, обутый в сапоги, которые явно ему велики, тянет руки вверх, прося разрешения присоединиться к пиршеству. Рядом с ним второй мужчина, возможно, олицетворяющий бедных, жадно пьет из кувшина. Опрокинутый табурет в левом нижнем углу подчеркивает атмосферу нетерпения. Когда ребенок вырастет, то станет таким же, как его родители. Босха не интересует точная анатомия; у него нет идеализированных персонажей — главное для него — донести основную идею: что родители подают неправильный пример и передают этот грех следующему поколению.
Перейдем к последнему греху — унынию. Босх изобразил женщину, сидящую перед теплым камином. Кот или кошка рядом - на полу, это символ меланхолии. Обе — и женщина, и питомец — уснули. Позади нее монахиня с Библией и четками. Этот темперамент воспринимался как причина уныния и одиночества, а меланхолик считался отрицательным персонажем. Предположительно, намек на то, что человек не может служить Богу, если находится все время в тепле и дремоте.
По краям картины изображены четыре небольших круга, они символизируют, последние события, с которыми сталкиваются люди в конце земной жизни: «Смерть грешника», «Страшный Суд», «Ад» и «Рай». Некоторые считают, что эта картина принадлежит к раннему этапу творчества Босха. А современные искусствоведы полагают, что хотя произведение и создано в мастерской Иеронима Босха, лишь Алчность и Зависть написаны рукой самого художника. Изначально картина могла служить столешницей или верхней частью для крестильной чаши, и грехи следовало рассматривать, обходя её по кругу. Надписи на свитках, скорее всего, были добавлены позже.
Но картина никогда не использовалась по изначальному назначению. Когда полотна Босха попали в Испанию, король Филипп II, который был поклонником художника, распорядился повесить её в своей спальне. Наблюдение за грешниками Босха помогало Филиппу осознавать свои собственные грехи и готовиться к таинству покаяния. Позже она переехала в музей Прадо. Цитаты на свитках были из библейского текста: «Ибо они народ, потерявший рассудок, и нет в них смысла» и «Сокрою лицо Мое от них и увижу, какой будет конец их».
А на этом все, с вами была Анна Сергеева и рубрика «Мир в красках». Оставайтесь на волне искусства!
Культурным быть модно, присоединяйся!
