После череды пересъёмок, скандалов и проблем с маркетингом на экраны наконец-то вышла новая «Белоснежка» — адаптация первого полнометражного анимационного фильма Disney. Однако, несмотря на всю мощь студии, лента Марка Уэбба сталкивается с предсказаниями о провале. Действительно ли новый взгляд на культовую историю оказался неудачным? Разбираемся.
Сюжет: знакомая сказка с современными штрихами
История о девушке, чья красота вызвала зависть мачехи и заставила её скрываться в лесу среди семи добродушных гномов, берёт начало ещё в XIX веке, благодаря братьям Гримм. Однако сценарист Эрин Крессида Уилсон внесла в классический сюжет современные коррективы.
Теперь Белоснежка (Рэйчел Зеглер) носит своё имя не из-за цвета кожи, а потому что родилась в метель. А романтическая линия с прекрасным принцем уступила место новому персонажу — благородному разбойнику Джонатану (Эндрю Бернап). Но главное изменение коснулось концепции красоты: волшебное зеркало (Патрик Пейдж) признаёт Белоснежку «прекраснейшей» лишь после её доброго поступка — помощи пленённому Джонатану. Этот нюанс придаёт героине больше самостоятельности, однако сценарная небрежность сводит к нулю попытку сделать её путь по-настоящему захватывающим.
Проблемы сценария и актёрской игры
Сюжетная непоследовательность — одна из главных слабых сторон фильма. Из-за скомканного сценария актёрам попросту не удаётся раскрыться. Галь Гадот лишь на мгновение оживает в сцене превращения в ведьму, а Зеглер смотрится уверенно только в музыкальных номерах, в остальное время её героиня выглядит растерянной.
Второстепенные персонажи и вовсе превращаются в статистов. Гномы, Джонатан и его команда остаются схематичными и не выходят за рамки сюжетных функций. Возможно, их единственная цель — появиться в финальной сцене, стилизованной под белую вечеринку, ещё до того, как аналогичные события в реальной жизни приобрели скандальный характер.
Визуальная сторона: отточенная, но спорная
Если сценарий оставляет вопросы, то к визуальной составляющей претензий меньше. Мир фильма красочен и детализирован: замок величественен, животные прекрасно сочетают мультяшность с реализмом, а домик гномов продуман до мелочей. Сами гномы выполнены с применением CGI и технологии захвата движений — приёма, вызвавшего в Голливуде немало споров. Однако на крупных планах их анимация впечатляет, а среди персонажей выделяются Док (Джереми Свифт), Ворчун (Мартин Клеббэ) и Простачок (Эндрю Барт Фельдман).
Музыкальное сопровождение: без магии оригинала
Песенная составляющая фильма, к сожалению, уступает классическому варианту. Часть композиций, включая My Prince Will Come, вовсе убрали, а обновлённые версии Heigh-Ho и Whistle While You Work звучат технически хорошо, но теряют ту самую магию. Возможно, виноват монтаж — резкий и неровный, нарушающий не только ритм фильма, но и его внутреннюю логику.
Итог: переосмысление без души
«Белоснежка» наглядно демонстрирует, что кино остаётся живым искусством, чутко реагирующим на любые внешние обстоятельства. Производственные трудности и неудачный маркетинг нанесли фильму серьёзный удар, но главная проблема — потеря души. Попытка привнести новые смыслы не подкрепляется качественным сценарием, а потому сказка о добре и зле, в которой мораль когда-то воспринималась на интуитивном уровне, растворяется в череде натужных диалогов и неоправданных решений.
Стоит ли смотреть новую «Белоснежку»? Решать зрителю, но даже с учётом хорошей визуальной составляющей фильм вряд ли займёт достойное место среди лучших адаптаций Disney.