Разбираем примеры в сочинении для обоснования своей позиции по к сборнику Р.А. Дощинского «36 вариантов ЕГЭ 2025»
25 вариант
«Как писатели понимают жизнь и изображают её в произведениях?»
Тезис: писатели по-разному подходят к изображению жизни: кто-то пишет поверхностно, а кто-то показывает всё, что «ежеминутно пред очами».
Например, в рассказе Всеволода Гаршина «Художники» поднимается вопрос: должно ли творчество служить эстетике, избегая «безобразного», или же обязано отражать реальность со всеми её противоречиями? Это противопоставление идеализма (Дедов) и социально-критического подхода (Рябинин) встречается во многих литературных произведениях. Приведу примеры из русской и мировой литературы, где сталкиваются аналогичные концепции.
1. Русская литература
Н.В. Гоголь «Портрет»
Художник Чартков в начале повести мечтает о возвышенном искусстве, но, поддавшись искушению деньгами и славой, начинает создавать поверхностные, льстящие публике портреты. Его путь контрастирует с судьбой второго художника (автора рокового портрета ростовщика), который, осознав губительность «бесовского» искусства, уходит в монастырь и посвящает жизнь религиозной живописи. Здесь идеализм сталкивается с нравственной ответственностью творца.
М.Е. Салтыков-Щедрин «Запутанное дело» («Необыкновенная история»)
Писатель Иван Самойлыч, создающий «чистое» искусство, противопоставлен чиновнику-приспособленцу, который использует литературу для карьерных целей. Салтыков-Щедрин высмеивает тех, кто избегает социальных тем, прячась в «башне из слоновой кости».
А.П. Чехов «Попрыгунья»
Художник Рябовский, пишущий модные, но пустые пейзажи, воплощает поверхностный эстетизм. Его противоположность — доктор Дымов, который, не будучи творцом, жертвует собой ради помощи людям. Чехов ставит вопрос о том, что истинное служение искусству неотделимо от служения жизни.
2. Зарубежная литература
Оскар Уайльд «Портрет Дориана Грея»
Лорд Генри проповедует эстетизм: «Искусство бесполезно», а художник Бэзил Холлуорд пытается запечатлеть в портрете не только красоту, но и душу Дориана. Однако портрет, впитавший грехи и уродство, становится символом неразрывности искусства и морали. Уайльд показывает, что попытка отделить красоту от нравственности ведёт к разрушению.
Гюстав Флобер «Госпожа Бовари»
Эмма Бовари, воспитанная на романтических романах, стремится к идеализированной жизни, но сталкивается с пошлостью реальности. Флобер критикует иллюзорное искусство, которое формирует ложные ожидания, и противопоставляет ему беспощадный реализм своего романа.
Джером Д. Сэлинджер «Над пропастью во ржи»
Холден Колфилд ненавидит фальшь взрослого мира, включая искусство, которое он считает лицемерным (например, пьесы его брата-сценариста). Его бунт — это попытка сохранить искренность, близкую позиции Рябинина, который «умножает безобразное», чтобы обнажить правду.
Можно еще раскрыть тему так:
1. Поверхностное изображение жизни: акцент на развлечение и упрощение
Такие авторы часто фокусируются на динамичном сюжете, стереотипных персонажах или однозначных моральных уроках, избегая сложных тем.
Пример:
— Современная массовая литература (например, любовные романы). Часто использует шаблонные сюжеты («бедная девушка и миллионер»), где конфликты разрешаются предсказуемо, а персонажи лишены психологической глубины.
2. Глубокое изображение жизни: исследование внутреннего мира и общества
Эти писатели стремятся показать жизнь во всей её сложности, включая противоречия, нравственные дилеммы и скрытые механизмы общества.
Примеры:
— Лев Толстой («Анна Каренина»). Толстой не просто описывает измену и трагедию героини, но исследует устройство семьи, лицемерие светских норм, поиск смысла жизни (через Левина). Даже второстепенные персонажи, вроде Стивы Облонского, раскрывают социальные пороки эпохи.
— Фёдор Достоевский («Преступление и наказание»). Автор погружается в психологию Раскольникова, показывая, как теория о «праве на преступление» сталкивается с муками совести. Через сны, монологи и диалоги (например, с Соней Мармеладовой) раскрывается тема искупления и человеческой природы.
— Антон Чехов («Дама с собачкой»). Вместо громких событий Чехов изображает тихую драму обыденности. Герои, Гуров и Анна, пытаются вырваться из «футляра» светских условностей, но их чувства остаются трагически нереализованными.