Знакомство с новыми для меня театрами продолжается. Люблю русскую классику, как-то искала что-то нечасто ставящееся и нашла, что именно в «Гласе» есть постановка «Село Степанчиково и его обитатели» по Достоевскому. Однако на нее попасть пока не сложилось, спектакль играется достаточно редко. Решила, что проведу разведку, сходив на спектакль «Черная книга» по повести автора, имя которого мне ни о чем не говорило – некоего Геннадия Русского (Генриха Гунькина).
Прочитала, что «Черная книга. Трилогия московского человека» в СССР мягко скажем, не приветствовалась, имела хождение лишь в виде самиздатовской версии и являла собой то ли притчу, то ли фантасмагорию (переходящую в житийную литературу новомучеников!). Вопросов после спектакля больше, чем ответов. Чтобы сделать окончательные выводы, надо бы хоть немного почитать оригинал Русского, ибо постановка вышла странная.
Сюжет выстроен вокруг поисков некоей таинственной «Черной книги» в 20-х годах прошлого века в Москве, которая якобы была замурована в Сухаревой башне и могла принести своему владельцу безграничную власть над миром. Однако, забрать ее из тайника мог только праведник, а с этим в советской Москве было сложно.
Я, конечно, понимала, что «Русский духовный» в названии театра определенно говорит о том, что акцент на православие будет, но в данном спектакле он получился, на мой взгляд, какой-то банальный.
Небольшая сцена «Гласа» была оформлена под московский двор с окнами и дверями. Жители дворика ведут досужие беседы о том, о сем, они несмотря на сложные условия, достаточно веселы, разговорчивы, поют и пританцовывают (песня «Станочек» в записи Петра Лещенко с тех пор меня реально не отпускает). По своим воззрениям – это типичные люди переходного периода, то есть формально они уже советские, а в душе у них еще немало сориентировано на жизнь ушедшую – с традициями, с верой. Симпатичные такие люди, с характерами, я как-то настроилась на рассказы Зощенко или что-то типа того. Однако среди легкомысленной болтовни появляется история старца Иринарха и его ученика – монаха Алеши, который знаком соседям, потому что в миру чинит обувь.
Сцена преображается, когда идет линия Иринарха, центральный сектор становится как бы кельей. Иринарх и другие обитатели монастыря подвергаются гонениям большевиков, многих монахов расстреливают, а главный злодей-большевик (он же Чужой сын) имеет к старцу свои счеты: Иринарх до принятия сана когда-то был женат на матери этого молодого человека, она прижила его от другого мужчины и несмотря на доброе отношение Иринарха к парню тот вырос злобным и жестоким.
Довести своего названного отца до бешенства или вовсе извести его стало основной целью Чужого сына. А вот юноша-сирота Алексей привязялся к Иринарху всем сердцем и видел в нем своего главного духовного учителя, да и настоящего отца.
Потом часть истории мы вновь получаем из уст веселых москвичей: они судачат про проститутку Мэри, которая пользуется популярностью у НЭПманов и разных жуликов. Опять появляется ощущение сатиры Зощенко, Тэффи, Ильфа и Петрова: под полузапрещенную в молодой республике музыку, она танцует с мужчинами танго.
И вдруг блудница влюбляется без памяти в Алешу и всячески пытается искусить его. Тот держится и более того, красноречиво убеждает Мэри оставить гнусный путь, она идет за Алексеем в монастырь, где Иринарх благославляет их на духовный брак. Я так и не поняла, что это вообще такое, если честно, там дальше темные силы тоже подвергали сомнению данный термин, но смысл в том, что мужем и женой в полном смысле этого слова Алексею и Марии стать было не суждено.
Все это ожидаемо, но как-то слишком примитивно, эдакий лубок для простонародья. Местами даже комикс.
В действе появляется персонаж Московский бес, к услугам которого прибегают большевики и сам Сталин. Желая неограниченной власти (а то у Сталина ее не хватало), он обращается к бесу с приказом раздобыть ту самую Черную книгу. Московскому бесу приходится немало потрудиться, чтобы найти неиспорченную, праведную душу для изъятия книги из стены Сухаревой башни. Он обращается и к юному комсомольцу Петьке, и к профессору-филологу, и к вечно пьяному Поэту, пока наконец не выходит на Иринарха и, притворившись лже-священнослужителем, пытается обмануть последнего в стенах монастыря.
И правда фантасмагорично получается. Только не покидало чувство, что отчасти это где-то как будто уже было: темные силы в советской Москве, поэты, профессора, НЭПманы, религиозная тема.
Михаил Афанасьевич? Не сгорели ваши рукописи, хоть и не издавались до середины 60-х. Рукописи Г. Русского тоже не сгорели, как видим, но что-то странное.
Стала искать в интернете: есть какие-то параллели, которые там же и отвергаются (это в аннотацих к книгам Г. Русского, конечно), мол не мог он прочитать «МиМ», роман еще не издали на момент написания «Трилогии московского человека».
Оставим спор литературоведам. Может просто почудилось.
В финале добро все же не сдалось злу и все персонажи – от Сталина до Иринарха, от Московского беса до комсомольца Петьки и кумушек из московского двора поют песню «Дорогие мои москвичи».
Каков итог? Конечно, расстроила эта лубочность и перескоки с полу-сатирического тона до пафоса проповедей - и наоборот. Пьеса произвела несуразное впечатление. Но было любопытно.
Более того, я снова сделала для себя открытия в актерском плане: мне очень понравились некоторые артисты! Опять подумала, надо же, какие талантливые люди есть в этой среде, как хорошо, что они такие разные, вот бы и играть им исключительно сильные пьесы! Очень симпатичные были москвичи: Екатерина Лисовая, Михаил Панюков, Мария Бялошицкая, Виктор Золотоног. Такие музыкальные, душевные, харАктерные. Очень удивилась, увидев Михаила Васькова (приглашенного актера в «Поминальной молитве» МОСТа) в роли Поэта, видимо его тут тоже пригласили, еще раз убедилась в том, что актер интересный.
А каков Московский Бес - Дмитрий Швецов! Это даже дерзко, что в православном театре так круто играют нечистую силу. Забавно было, когда Бес устраивал небольшой интерактив с публикой: доверчивые зрители подсказывали лукавому ответы на его вопросы. А он отвечал: Ага, вам улыбнешься - и вы сразу на все готовы!
В атмосфере самого театра «Глас» есть что-то очень душевное, домашнее. Люди, которые пришли в этот вечер на спектакль, в основном, как я поняла, постоянные зрители. Как горячо они принимали артистов, как выражали свои эмоции! Это еще был Татьянин день, и после спектакля коллектив, во главе с худруком Н. Астаховым поздравлял директора театра - Татьяну Белевич с юбилеем и днем именин. Н. Астахов и Т. Белевич - супруги, театр – их детище и там чувствуется дух гостеприимства.
В репертуаре театра много детских спектаклей, спектаклей с православным уклоном ( это все мимо меня) и несколько по русской классике. Все-таки надо бы сходить на «Село Степанчиково» при возможности.
