В последнее время я анализирую современное искусство, в связи с этим решила обратиться к истокам, в том числе к русскому авангарду начала 20 века, а один из самых ярких художников того периода - Павел Филонов.
Почему именно Филонов? Потому что его работы однозначно интересно рассматривать - что изображено, как и зачем. И его работы имеют несколько существенных отличий от произведений современного искусства нашего времени.
Павел Николаевич Филонов родился в 1883 году в Москве.
Художественное образование получал в Петербурге: в 1897-1901 годах учился в малярно-живописных мастерских, посещал вечерние классы рисовальной школы ОПХ (Императорское общество поощрения художеств, существовавшее до 1929 года), а в 1900-1908 годах - частную художественную школу.
В результате обучения художник получил хорошее академическое образование.
И начал искать свой стиль в новом искусстве, который складывался постепенно, от примитивизма к абстракции.
Как пишут о нём искусствоведы, "достиг зрелого стиля в живописи, сочетая элементы примитивизма и экспрессионистического опыта со своими собственными достижениями".
Многие ещё "предметные" работы отражают эпоху:
Людей художник изображал весьма интересно. Формы искажены, где-то может быть несколько глаз, ушей и тп. - он изображал человека в движении, одновременно в разных ракурсах, от этого и множественность частей тела...
А я в восторге от его животных! Лошади и коровы такие выразительные и трогательные:
Теоретические основы своего аналитического искусства Павел Филонов сформулировал в статье "Канон и закон" в 1912 году, а также в манифесте "Сделанные картины" в 1914 (этот манифест подписали ещё несколько художников).
В 1913 году Филонов участвовал в написании декораций к футуристическому спектаклю "Владимир Маяковский", также иллюстрировал книги поэтов-футуристов (в частности, В.Хлебникова).
Вокруг мастера собирался круг учеников и последователей; в 1925 году сложился коллектив под названием "Мастера аналитического искусства" (официально утверждён в 1927 году).
Кстати, Филонов даже преподавал в Академии Художеств.
Можно отметить, что художник тщательно продумывал композицию своих работ; листайте галерею, и вы увидите, что сюжеты живописных картин сначала были реализованы в графике:
Все графические работы интересны необычными выразительными решениями, а живописные работы отличаются прекрасным чувством колорита.
К сожалению, в 1929 году в прессе началась травля на художника (была отменена запланированная выставка в Русском музее, хотя картины уже были развешаны в залах).
Несмотря на это, он продолжал работать с своём стиле аналитического искусства.
Умер Павел Филонов в Петербурге (тогда - Ленинграде) в 1941 году.
Итак, ещё раз подчеркну, что отличает искусство Филонова от многих работ авангардистов нашего времени:
выразительность графических форм, выверенная композиция, гармония колорита (как следствие академической базы знаний).
(Разговор о современном искусстве начат и продолжается в моём телеграм-канале, присоединяйтесь!)
P.S. Основная тема блога - теория и практика изо искусства. Художник и педагог со стажем, поделюсь профессиональными секретами живописи, рисунка, композиции. Буду рада подписчикам, которым интересно моё творчество, а также уроки живописи онлайн.