Поскольку сегодня «ретро» стало предметом интереса и вдохновения для многих, популярность стиля пин-ап снова растет. Целые веб-сайты посвящены этому жанру, где представлены художники и их модели, а аукционы продают живописные картины старых мастеров стиля за баснословные суммы, исчисляемые порой сотнями тысяч долларов, а то и миллионами.
Я же хочу продолжить рассказ об этом направлении изобразительного искусства (предыдущую часть можно найти по ссылке после этой статьи).
Для всех моралистов замечу: в этих изображениях обычно не больше непристойного, чем на летнем пляже или на выступлении какой-нибудь популярной певички по нынешнему ТВ. Я же постараюсь обойтись без пошлости, которая обычно почему-то ассоциируется с этим направлением. Впрочем, всегда найдутся люди, для которых и божественная Венера на полотне какого-нибудь великого художника прошлого это просто «голая баба, а вокруг кусты». Так что я адресую эти свои публикации вовсе не к ним.
Но вернемся к сути.
В предыдущий раз мы остановились на начале 20-х годов XX века, когда стиль только набирал обороты и еще был далек от того, каким он стал в эпоху своего расцвета.
Я уже рассказывал, что искусство пин-ап появилось не вдруг и не сразу, а имеет долгую и богатую историю, восходящую к концу 19-го и началу 20-го веков. Напомню, что термин «пин-ап» (от английского словосочетания to pin up - «пришпиливать» или прикреплять плакат к стене) относится к типу художественных работ, на которых изображены привлекательные, часто полураздетые молодые женщины в провокационных позах. Эти изображения обычно печатались на плакатах или календарях и предназначались для буквального «прикалывания» к стенам в качестве украшения.
Художники в стиле пин-ап и модели в стиле пин-ап стали культурным феноменом в самом начале 20-го века. Для этого стиля в то время характерны изображения красивых женщин, как правило, в купальных костюмах или гламурной одежде, эффектные позы, подчеркивающие их черты. По мере развития и в связи со снятием многих запретов изображения женщин в этом стиле стали всё более смелыми, хотя даже на пике свободы и популярности это был все же полунамек на сексуальность, а не пропаганда распущенности, как это бывает в наше время.
Настоящая мода на «пришпиленных» девушек появилась с легкой руки издателей календарей из компании «Brown & Bigelow», которые решили иллюстрировать каждый месяц года изображениями хорошеньких девушек.
Ниже календарь за 1924 год.
Эта идея принесла ее авторам огромную прибыль. И многие решили повторить их успех. И так как фотографы в начале ХХ века могли предложить лишь черно-белое фото, то на помощь пришли художники с яркой палитрой.
Дело стало стремительно развиваться. Впрочем, это и не удивительно: какой мужчина не хочет полюбоваться на хорошенькую, к тому же весьма раскрепощенную, женщину?
И хотя такие уже цветные изображения появились в мужских журналах и календарях в 1920-х и 1930-х годах, но настоящая популярность пин-апов наступила после вступления Соединенных Штатов во Вторую мировую войну в 1941 году, когда изображения широкоглазых, здоровых и цветущих «типичных американских девушек» стало частью пропаганды.
Художникам было поручено создать идеальную женщину для американских солдат: молодую, пышногрудую, с осиной талией и длинными ногами. Ее миловидное личико, иногда с кокетливым выражением, излучало детскую нежность и отсутствие реального осознания неприличных мыслей, которые она внушала, существуя на грани допустимого, но никогда (в то время) не переходя ее.
Такие девушки, у которых были роскошные фигуры и облегающая, открытая одежда, были разосланы солдатам в виде журналов, открыток, зажигалок, игральных карт.
Как писал один американский специалист в этой области: «Это были девушки, на которых хотели жениться парни, воевавшие во Второй мировой войне после возвращения домой. Речь шла о том, чтобы купить небольшой домик и растить вместе с красавицей-женой двоих или троих детей». Вот почему девушки на этих картинах были в те времена так популярны.
А поскольку спрос рождает предложение, то и многие хорошие художники стали писать картины в этом стиле. Благодаря этому такие изображения были везде, даже на фюзеляжах самолетов. Как на фото внизу, например.
Кстати, разрисовка боевых самолетов — искусство, берущее начало еще с фронтов Первой мировой. Однако именно роспись бомбардировщиков Второй мировой почитается нынче за классику. Сейчас так уже не умеют! Но даже если бы и умели, никто бы не разрешил, потому что с тех пор были приняты тонны ведомственных приказов и инструкций, ограничивающих такую весьма вольную художественную самодеятельность.
Самым популярным изображением на самолетах тогда были девушки. Пин-ап-красотки, девушки из журналов, голливудские звезды, а также вполне реальные жены и подруги летчиков или же «первые красавицы» эскадрильи. Девушки не просто красовались на фюзеляжах — в их честь машины нередко получали свои имена.
С одной стороны, рисунки оказывали моральную поддержку летчикам, повышали боевой дух, напоминая о мирной жизни и доме. С другой, были отличным способом подчеркнуть индивидуальность собственной машины, выбрать свой личный символ, приносящий удачу. Для противника рисунки должны были стать насмешкой, возможностью показать свое презрение к чувству страха и смерти. Наконец, они несли и вполне практичную служебную функцию, помогая отличить своих пилотов от вражеских.
Кстати, самолеты, на которых были нарисованы одетые женщины, выживали в бою чаще, чем самолеты с женщинами в стиле «ню». Это трудно объяснить, но факт остается фактом. Так, во всяком случае, говорил нам экскурсовод в одном из американских музеев, посвященных истории Второй мировой войны.
В общем, художники стиля пин-ап и их работы тоже участвовали в войне.
Но Вторая мировая война, к счастью, закончилась. И ее участники стали возвращаться домой, постепенно втягиваясь в мирную жизнь, еще больше ценя ее и всё то, что ее украшает. Поэтому стиль пин-ап не только не угас, но и расцвел.
Хороших художников пин-ап тех времен я насчитал более сотни. О всех рассказать, конечно, просто невозможно, но о некоторых, самых интересных, я постараюсь поведать несколько слов здесь, а потом посвятить им отдельные публикации или даже серии публикаций, потому что они того стоят.
Итак, некоторые лучшие, на мой достаточно профессиональный взгляд (а я по одному из своих образований художник) мастера стиля пин-ап и примеры их картин.
Художник Ал Буелл.
Художник Арт Фрам.
Художник Барон фон Линд.
Художник Говард Конноли.
Ну, и конечно же, неподражаемый и непревзойденный Гил Элвгрен.
Кстати, много в этом стиле работало и женщин. И блестяще работало.
Художница Джойс Баллантайн.
Художница Перл Фраш.
Художница Зое Мозерт.
Были и другие женщины-художницы пин-ап, но эти три – лучшие. И они так много написали картин в этом стиле высокого уровня, что я им всем троим посвящу отдельные публикации.
Увы, к сожалению, стиль пин-ап после 60-х годов постепенно угас, уступив место всяким новомодным «измам». Однако большинство художников этого стиля не прогнулись под изменчивый мир, продолжив работать в прежней стилистике. И даже с иронией ко всему этому относились, как, например все тот же неподражаемый Гил Элвгрен, написавший картину под названием «Это я?!» в той же манере, что и прежде. Честь ему за это и хвала.
Очень забавная картина, по-моему. И мастерски написанная.
Однако это уже было на излете сил этих художников, которые старились и уходили один за одним в вечность. А новые плыли по течению.
Казалось бы всех художников пин-ап и их картины постигнет та же участь, что и многих других мастеров живописи, которых незаслуженно забыли в силу засилья заполонившей всё новомодной мазни, которая почему-то считалась искусством.
Но произошло чудо.
Один очень богатый человек, хорошо помнящий те времена, когда женщины на картинах и в жизни были красивы, стал собирать коллекцию подлинников этого стиля. А потом к нему присоединился еще один любитель и знаток пин-ап. И они вдвоем возродили интерес к нему. Да так, что стиль пин-ап сейчас переживает второе дыхание и расцвет. Кстати, и наши отечественные художники не упали лицом в грязь и создают очень интересные работы, в которых очень хорошо узнаются наши отечественные реалии. Так что пин-ап, к счастью, вовсе не забыт. И это радует всех, включая и меня, кто является поклонником этого стиля.
Но обо всем этом в следующий раз.
Ну и напоследок покажу несколько своих работ в стиле пин-ап, сделанных при помощи как классических методов, так и с привлечением графических планшетов и соответствующих программ. Уж не знаю как это оценит публика, но захотелось попробовать. Разумеется, ни на что не претендуя.
А для тех, кому стиль пин-ап не нравится, могу сказать, что это их право. Равно как и мое право рассказывать о том, что нравится мне.
Ну и снова мое стихотворение на этот счет.
Ну, вот пока и всё на сегодня.
А что Вы думаете по этому поводу? Напишите пару слов в комментариях. Будет интересно почитать Ваше мнение.
Надеюсь, что вы прочитали эту публикацию с пользой для себя.
Радушно приглашаю всех на свой канал. Уверен – здесь вы обязательно найдете себе что-нибудь по вкусу и не зря потратите время.
Засим смею закончить и откланяться.
Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии и заглядывайте на огонек. А я постараюсь сделать всё возможное, чтобы вы получили от моих публикаций максимальную пользу и удовольствие.
Ссылка на предыдущую публикацию: