Pin-up girls - это термин, который относится к девушкам, чьи изображения были в буквальном смысле «приколоты» повсюду.
А для меня знакомство с этим стилем в изобразительном искусстве началось ровно 50 лет назад. Жуть как давно! И произошло это совершенно случайно: в то время я был совсем еще молодым человеком и начинающим художником. И однажды увидел на внутренней стороне шкафа, куда мой учитель живописи убирал художественные принадлежности, пришпиленный плакат с обворожительной девушкой в стиле пин-ап. Тогда я ничего не знал об этом стиле – ведь это был 1974 год, ни о чем таком нигде нельзя было проведать. Откуда взялся этот плакат в тогдашнем СССР наш наставник умолчал, но факт остается фактом.
Поскольку у меня хорошая зрительная память, то я, конечно же, запомнил поразившее меня изображение. И позже узнал – кто его автор.
Вот это изображение.
Представляете себе - за окном 1974 год с транспарантами "Пятилетку в четыре года!", а тут ТАКАЯ КРАСОТКА! Ну и как тут ее не запомнить?!
Много лет спустя я, разумеется, выяснил, что создано это изображение самым талантливым художником стиля пин-ап знаменитым и неподражаемым Джилом Элвгреном (о нем я рассказывал в одной из недавних публикаций, ссылку на которую можно найти под этой статьей). И конечно же, я расскажу о нем еще не раз, поскольку он своего рода король этого направления, недостижимая величина и корифей, но сейчас я продолжу рассказ об истории стиля, поклонником которого я с тех пор являюсь. Я знаю, знаю, что после этого признания в мой адрес посыплются дружные обвинения в безвкусице, разные колкости и прочее в том же духе. Что ж, каждый имеет право на свое мнение. Свое я никому не навязываю, но и навязывания со стороны других избегаю тоже.
Как в свое время кто-то заметил: «современная ходячая добродетель чаще всего нефотогенична».
Жестко, но мне кажется, что метко и точно по существу. Так что в моих публикациях об этом стиле речь пойдет не о добродетели или пуританизме, а о тоv, что нравится миллионам людей, радуя и отвлекая от серости бытия.
Конечно, легко представить себе искусство в стиле пин-ап как очаровательный пережиток ушедших времен, как что-то такое старое, что могло бы украшать стены курительной комнаты середины века, но это не совсем так. История стиля давняя, цели у него на разных этапах развития были разные, так что упрощать я не стану, а постараюсь коротко и ясно со всем этим разобраться. Тем более, что это весьма интересно.
Для начала о самом термине пин-ап (англ. pin-up). Это отдельный от всех стиль в изобразительном искусстве, имеющий свои особенности, а именно:
- изящные женские фигуры;
- эмоциональная привлекательность;
- яркие и насыщенные цвета;
- ретро стиль;
- использование реквизита и атрибутики старого времени;
- пикантный сюжет с легким намеком на сексуальность, причем весьма умеренно выраженную;
- элементы юмора.
Если говорить кратко, то весь смысл искусства пин-ап — преувеличенная женская привлекательность. Пин-ап не стремится к простому реализму — это обращение к фантазии. Это преднамеренное небольшое приукрашивание изображаемого объекта, основанное, без сомнения, на реализме, но им не стесненное и не исчерпывающееся.
Иногда что-то подправляли, немного улучшали пропорции и особенно лицо модели, но не кардинально.
Забегу немного вперед в период расцвета стиля пин-ап 40-х - 50-х годов XX века и покажу примеры такой легкой правки на сравнении фотографий модели и сделанных на их основе картин того же неподражаемого Джила Элвгрена.
Как можно видеть из представленных примеров кардинальных изменений в картине по сравнению с моделью нет, но небольшие улучшения иногда присутствуют.
Так что реальная и точная анатомическая пропорциональность не являлась целью пин-ап искусства. Вот и не будем его за это ругать, а начнем вкратце (дабы не сильно утомлять читателя) рассказывать его историю. Весьма интересную, кстати.
Сам термин pin-up впервые был употреблен в 1941 году, тем не менее данная практика прослеживается с конца XIX века, когда картинки вырезались из журналов и газет, часто пришпиливались к какой-то поверхности, чтобы ими можно было любоваться, как в комиксе датчанина Херлуфа Бидструпа под названием «Девушка моей мечты», из которого я соорудил иллюстрацию к сказанному.
Так что пин-ап — это не просто картинка, это целая эпоха, запечатленная в ярких и соблазнительных образах. Само название «pin-up» происходит от сокращенного английского выражения «to pin up» — «прикалывать», что напрямую отсылает к практике размещения этих бумажных носителей (а в ту пору цифровых изображений, как вы понимаете, не было) в виде плакатов, открыток, календарей, хромолитографий и т.п. на стенах мужских клубов, мастерских, гаражей, квартир и домов, в солдатских казармах.
Как, например, в этой полуироничной картине художника Майо Олмстеда.
По сути это был способ добавить немного красоты и мечты в повседневную жизнь, особенно в непростые времена, коих было в истории немало.
Так что изначально пин-ап представлял собой не просто изображение привлекательной девушки, а целый культурный феномен, отражающий эстетические идеалы и социальные настроения разных времен. А еще он стал символом женственности, очарования и оптимизма, завоевав сердца миллионов людей по всему миру.
Но когда именно этот стиль появился? Хронология нашего путешествия начинается, как ни странно, с изобретения… «безопасного велосипеда» в конце XIX века. Эти велосипеды вызвали бурю негодования среди публики, когда они были только ей представлены.
Вот одно из таких изображений, датированное 1889 годом.
Почему эти велосипеды произвели такой фурор? Потому что они в основном предназначались персонально для дам. Мужчины почувствовали угрозу от этой идеи, а врачи даже начали высказываться против велосипедов, говоря, что сиденье повредит женским органам и сделает их слишком «возбужденными». Забавно, правда? Но тогда было совсем другое время.
Однако ничего не помогало: для набирающих силу суфражисток велосипед был своего рода «машиной свободы», освобождавшей их от привязанности к мужчинам-сопровождающим. Не будем забывать, что в те времена женщина не могла, например, ехать одна в экипаже без сопровождения мужчины. Сейчас это странно слышать, но так оно было.
Вот почему появление таких велосипедов многими свободомыслящими женщинами стало восприниматься как символ свободы. Ведь на нем женщина могла ехать одна и при этом куда угодно. И к тому же для езды на велосипеде женщины стали использовать более короткие платья, позже - шаровары, потому что в то время брюк для женщин еще не существовало (сейчас в это трудно поверить, правда?).
Ездить на велосипеде в укороченных платьях было намного проще, тогда как обычная длинная юбка часто запутывалась в механизме велосипеда. Конечно, это вызвало возмущение среди тех, кто считал, что это непристойное обнажение. Оглядываясь назад, можно сказать, что эти дамы все еще были очень прикрыты, но это все же был шаг вперед. И революционный по сути шаг.
Вот одно из таких изображений.
Кстати, вы наверняка заметили, что на этой рекламе таких велосипедов мужчина навернулся со своего, а женщина благополучно двигается рядом со своим «железным» другом. В общем, там, где реклама, там и сбыт. А значит и всё возрастающая популярность.
Женщины на велосипедах означали не только сокращение времени в пути; они открыли эпоху, в которой женщинам больше не требовалась помощь мужчины, чтобы добраться из пункта А в пункт Б. Но была одна загвоздка: конструкция велосипеда не совсем облегчала женщинам 19 века, обычно носившим платья и юбки в пол, — его использование. Из-за этого, как я уже сказал, дамы начали переходить на более функциональную и облегающую одежду, неизбежно подчеркивая формы, которые когда-то скрывали их юбки.
Вскоре после того, как появились велосипеды, женщины отказались от нижних и многослойных юбок в пользу шаровар и сапог. Этот небольшой сдвиг в моде как никогда ранее продемонстрировал женские ноги и женское тело в массовой культуре. Так что женщины стали одновременно более самостоятельными и сексуальными.
В общем, становилось всё интереснее и интереснее.
И тут произошло еще одно важное для развития стиля пин-ап событие: появились так называемые «Девушки Гибсона».
Чарльз Дана Гибсон, иллюстратор журнала Life, в 1895 году потряс женскую моду своими иллюстрациями на обложках, изображающими пышногрудых женщин с торсом в форме песочных часов, копной темных волос и полными, сочными губами. Отчасти вдохновленные его моделями, одна из которых была Эвелин Эрбит.
Вот ее фото и сделанный с нее портрет Гибсона в качестве примера.
Так что такие девушки стали национальной иконой, неким собирательным образом, который Америка быстро полюбила.
Ниже еще один из подобных рисунков Гибсона.
Почему так получилось, что "Девушка Гибсона" всем полюбилась? Потому что она со всей своей чувственностью и независимостью была первой «девушкой мечты» для мужчин того времени, мечтой почти недостижимой, если не считать того, что ее изображение можно было повесить на стену.
Рисунки Гибсона будут появляться на страницах журнала Life в течение многих лет, с каждым разом все более откровенные. Нет, не обнаженными (упаси Бог для того времени!), но с каждым разом все более живые и по стилю приближающиеся к нам…
Конечно, самые ранние примеры пин-апа еще сохраняют атмосферу викторианской скромности, включая корсеты. Однако мы можем уже распознать в них основные черты этого стиля, такие как желанная фигура, пухлые губы и игривый взгляд. А еще у этих женщин волосы были собраны на макушке, и они часто носили облегающие платья без рукавов. У них были идеальные фигуры в форме песочных часов и безупречные лица. Они часто были элегантными, красивыми, хрупкими и чувственными. По сути, они были идеальными женщинами, на которых мужчина мог бы когда-нибудь жениться. Или, во всяком случае, мечтал об этом.
Не удивительно, что в эти годы стало появляться всё больше подражателей первопроходцу. После успеха Гибсона и его девушек многие другие журналы последовали примеру Life.
Так, Говард Чандлер Кристи создал «Девушек Кристи» для журнала The Century в 1895 году.
А Харрисон Фишер создал собственных «Девушек Фишера» для обложек Puck Magazine. Фишер вообще оставил после себя очень много изображений, по которым можно проследить развитие жанра (как-нибудь об этом обязательно расскажу). А пока вот несколько его открыток из моей коллекции.
Так новые художники постепенно оттеснили девушек Гибсона, нарисованных черной тушью. И по мере развития технологий печати все больше и больше журналов стали публиковать изображения этой недостижимой идеалистической красоты. Впервые в Соединенных Штатах у мужчин под рукой оказался легкодоступный источник фантазий о женщине.
Ну и реклама внесла, конечно, свою лепту в развитие стиля. Дело в том, что стали все большей популярностью пользоваться календари. Да, да, календари, которые до этого практически не выпускались. Но бизнес развивался, планы люди строили. И всем нужны стали планировщики времени. И календари тут весьма пригодились.
И вот Томас Мерфи и Эдмонд Осборн печатают первый календарь с рекламой под изображениями. Концепция была многообещающей: календари гарантируют, что люди будут смотреть на рекламу целый год. Первый календарь был с изображением Джорджа Вашингтона, и неудивительно, что он не пользовался особой популярностью. Но лиха беда начало. Однако рынок календарей не был столь широк до 1903 года, когда появился первый календарь с изображением красивой девушки.
А то, что впоследствии стало известным как пин-ап в полном смысле этого слова и каким мы знаем этот стиль сегодня, начало формироваться в 1917 году, когда администрация президента Вильсона создала Отдел графической рекламы во время Первой мировой войны. Этот отдел мобилизовал все средства массовой информации на создание пропаганды, которая способствовала бы военным усилиям США. В конце концов, рекламщики поняли: изображения чувственных девушек работает лучше, чем всё остальное.
Вот реклама уже упомянутого Говарда Чандлера Кристи, призывающая вступать в военно-морской флот.
Но всё когда-нибудь кончается. Кончилась и Первая мировая война. Но когда мужчины стали возвращаться с войны, то женщины «Бурных двадцатых» не желали отказываться от свободы, которую они обрели, пока их мужья были в отлучке. И всё это в сочетании с общей атмосферой бунта, которая помогла определить период Сухого закона, и со всё более открытой одеждой, которая отражала более открытое общество.
А художники-календарщики следили за этими изменениями в одежде и поведении. И постепенно женский пин-ап стал гораздо более дразнящим и кокетливым. Ну и Голливуд приложил к этому руку, разумеется. Кстати, знаменитые Эва Гарднер и Мэрилин Монро начинали свою карьеру именно в качестве моделей для художников стиля пин-ап.
Вот обложка к киножурналу художника Эноха Боллза за 1924 год. Но это еще не тот пин-ап, который знает большинство любителей изобразительного искусства, но уже несомненное движение в сторону его классики.
А о том, что произошло дальше, как складывалась история стиля пин-ап и как он приобрел классические очертания я расскажу в следующий раз. Ну и о Мэрилин Моро, разумеется, тоже расскажу – без нее пин-ап был бы не тем, что он сейчас есть. Да и о многом другом тоже поведаю.
Думаю, что будет интересно. Во всяком случае, я постараюсь приложить к этому все усилия.
А пока покажу пару своих работ в стиле пин-ап, сделанных при помощи как классических методов, так и с привлечением графических планшетов и соответствующих программ. Уж не знаю как это оценит публика, но захотелось попробовать.
И чтобы поставить окончательную жирную точку в споре о том, кто для кого является красивой женщиной, позволю привести одно свое давнишнее стихотворение с парой иллюстраций к нему. Надеюсь, что оно всё прояснит.
Ну, а пока всё на сегодня.
А что Вы думаете по поводу этого стиля? Напишите пару слов в комментариях. Будет интересно почитать Ваше мнение.
Надеюсь, что вы прочитали эту публикацию с пользой для себя.
Радушно приглашаю всех на свой канал. Уверен – здесь вы обязательно найдете себе что-нибудь по вкусу и не зря потратите время.
Засим смею закончить и откланяться.
Подписывайтесь на мой канал, ставьте лайки, оставляйте комментарии и заглядывайте на огонек. А я постараюсь сделать всё возможное, чтобы вы получили от моих публикаций максимальную пользу и удовольствие.
Ссылка на предыдущую публикацию, в которой можно прочитать про автора самой первой иллюстрации к этой статье короле пин-апа Джиле Элвгрене и увидеть еще несколько его работ: