Педро Мартин Калеро, дебютируя с «Воплем», не просто снимает фильм ужасов — он создает многослойную притчу о травме, наследственности и силе солидарности. Это не просто история о призраке, который преследует героинь через годы и континенты. Это исследование того, как прошлое, словно невидимая тень, нависает над настоящим, как оно проникает в цифровое пространство, в наши дома, в наши отношения, и как его можно победить, только объединившись.
Действие начинается в Мадриде 2022 года. Андреа (Эстер Экспозито) — обычная студентка, которая ходит на лекции, тусуется в клубах и скучает по парню. Ее жизнь — это типичная жизнь молодого человека, пока в ней не появляется призрак. Не тот классический призрак с цепями и стонами, а что-то более зловещее и неуловимое. Он не кричит, не машет руками — он просто есть. Он в размытых фотографиях, в едва слышных звуках, в тенях на стенах. И с каждым днем его присутствие становится все более явным, все более агрессивным.
Калеро мастерски играет с саспенсом. Он не спешит пугать зрителя скримерами или кровавыми сценами. Вместо этого он создает атмосферу постоянного напряжения, где каждая деталь — от странного шума в наушниках до неожиданного отражения в зеркале — заставляет зрителя напряженно вглядываться в экран. Призрак здесь — это не просто монстр, это метафора. Метафора травмы, которая передается из поколения в поколение, которая преследует, как проклятие, и которую невозможно игнорировать.
Сюжет фильма строится вокруг трех женщин: Андреа, Камиллы (Малена Вилья) и Мари (Матильда Олливье). Их истории переплетаются, как нити в паутине, и каждая из них становится частью общей картины. Андреа — это настоящее, Камилла — прошлое, а Мари — мост между ними. Калеро не торопится раскрывать все карты, позволяя зрителю постепенно собирать пазл. И когда картина наконец складывается, становится ясно: это не просто фильм ужасов, это драма о том, как травма разрушает жизни и как ее можно преодолеть.
Операторская работа Констанцы Сандовал — это отдельный шедевр. Она создает визуальный язык, который балансирует между реализмом и сюрреализмом. Городские пейзажи Мадрида и Аргентины, снятые в холодных, почти монохромных тонах, контрастируют с теплыми, но тревожными интерьерами домов. Камера то скользит по улицам, как будто наблюдая за героями издалека, то приближается так близко, что кажется, будто вы чувствуете их дыхание.
Музыка, как и в лучших традициях жанра, играет ключевую роль. Она не просто сопровождает действие — она становится его частью. Зловещие звуковые эффекты, едва уловимые шумы, нарастающий гул — все это создает ощущение, что призрак не просто на экране, он где-то рядом.
«Вопль» — это не просто фильм ужасов. Это история о том, как прошлое влияет на настоящее, как травма передается из поколения в поколение, и как только через понимание и солидарность можно разорвать этот порочный круг. Калеро не предлагает легких ответов, но он дает надежду. Надежду на то, что даже самые темные тени можно рассеять, если не бояться смотреть им в лицо.
Если вы готовы к медленному, но глубокому погружению в мир, где реальность и мистика переплетаются, где каждый кадр — это загадка, а каждый звук — намек, то «Вопль» — это то, что вам нужно. Но будьте готовы: этот фильм не отпустит вас даже после того, как закончатся титры. Он останется с вами, как призрак, который вы не сможете забыть.
