24 января день рождения Василия Сурикова (1848-1916), чье имя в истории русской живописи имеет большой вес. Все мы знаем его по таким монументальным историческим полотнам как «Утро стрелецкой казни», (1881), «Меньшиков в Березове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887). Знаем и острый социальный накал, талантливо написанные лица персонажей и тот холодок, который пробегает по спине, когда наши взгляды «встречаются». За темную палитру и скученность композиции его нередко критиковали, но это совершенно не влияло на его востребованность и авторитет.
А ведь исторические и жанровые полотна, суровые и выдержанные портреты – отнюдь не все, что писал Василий Суриков. Созданные им пейзажи заснеженной Москвы, родного Красноярска или изящные акварели испанских и итальянских городов – страница творчества мастера, не столь хорошо известная. Он прекрасно умел ухватить и передать образ местности, не всегда стремясь к картографической точности. Именно поэтому глядя на подобные его сюжеты с каким-то особенным трепетом сжимается сердце. Показываем несколько работ из собраний ГТГ и ГРМ.
Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге. 1870
Перед нами первое самостоятельное произведение Сурикова, написанное почти сразу после его переезда в Санкт-Петербург, в первый год обучения в Академии. Картина вобрала все самое трепетное и значимое для художника в тот период: и восхищение молодого сибиряка монументальностью и величием столичных построек, и любовь его к чистому лунному свету и интерес непосредственно к изображенному месту. И позже он вспоминал: «Я часто ходил на Сенатскую площадь – наблюдал. Там фонари тогда рядами горели, и на лошади – блики». Оригинал картины находится в Красноярском художественном музее им. В. И. Сурикова. В ГРМ - на заказ написанная Суриковым копия.
Иллюминация Московского Кремля. 1883
Завораживает, верно? Торжественное полотно, выполненное с фотографической точностью изображает празднества по случаю коронации Александра III 15 мая 1883 года. Сама традиция "иллюминации" связана c именем Александра I, но в его время для создания подобного светового представления использовались тысячи лампад. А в 1883 году для праздничных иллюминаций уже использовалось электричество. Подготовка к торжеству заняла три месяца, а разработкой и реализацией этого столь важного проекта занялось Общество "Сименс и Гальске", позже ставшим известной компанией Siemens. Оформление торжеств по случаю коронации Николая II в 1896 году также получило это общество.
Колизей. 1884
Акварель занимает особое место в творчестве Василия Сурикова. Именно он ввел моду на воздушные зарисовки, сделав акварель самостоятельной техникой, в которой возможно писать серьезные вещи. До него ее использовали лишь для создания зарисовок, этюдов, иллюстраций. В 1884 художник совершает путешествие по Италии, в котором, как многим кажется, он находит путь к себе. Изучает колористику, архитектуру, смотрит, впитывает и пишет целую серию итальянских акварелей. Изящные, изысканные, они почему-то не являются шедеврами, о которых привыкли много говорить. Суриков, которого бранили за темные краски и театральную трагичность, здесь совсем другой: он пишет легчайшими мазками, едва прикасаясь к бумаге, и многослойными лессировками, и легкими короткими прикосновениями кисти, и широкими громкими пятнами.
Зима в Москве. 1884-1885
Этот этюд был написан Суриковым в первую зимовку в Москве. Предыдущие зимы он проводил в Европе, поэтому впечатления от городской зимы его буквально накрывали с головой. Перед нами вид из окна квартиры на Долгоруковской улице, где художник жил с 1884 по 1887 год, а затем в 1892–1896 годах. Этот дом не сохранился. Что искал Суриков? Считается, что эта работа является одним из черновиков к "Боярыне Морозовой", хотя прямого заимствования здесь совершенно точно не наблюдается. Писал он ее для того, чтобы построить фон будущего грандиозного полотна, чтобы отработать этот рыхлый снег сизых оттенков, чтобы найти нужную тональность для неба. Но как увлекла его работа над деревьями! Как блестяще варьирует он живописную фактуру и превращает примитивный, казалось бы, мотив, в подобие паутины, замысловатого узора.
Вид на Красноярск с сопки. 1890-е
Картина-возрождение. Творческий кризис и депрессивные настроения привели к тому, что вместе с семьей Василий Суриков летом 1889 года переезжает со всей семьей в родной Красноярск. Здесь он погрузился в привычную, никогда не терявшую для него значения, среду. Окруженный земляками, родными ландшафтами и бережным отношением домочадцев, быстро пошел на поправку. Суриков стал возвращаться к работе, его "сибирская порода", живучая, крепкая, цельная брала верх.
Вид Москвы. 1908
Суриков любил писать Москву зимой. Здесь он на полную использует любимый холодный колорит, разбавленный яркими бликами стен домов. Занесенные крыши зданий сливаются в единое целое. Невозможно указать точный адрес, откуда был написан город. Это и не важно, поскольку, как мы уже писали выше, главное, что мы чувствуем и видим во всех этих работах, - образ места каким его видел сам автор.
Вот такой он, Василий Суриков.