Из тех фильмов, что я не включил в список, можно составить ещё одну "десятку". И так будет постоянно.
Я задумался о том, как мало мы с вами знаем. Совершенно за пределами внимания отечественного любителя кино (как и европейского, впрочем, и американского) остаются азиатские фильмы, фильмы, снятые в странах Восточной Европы тоже как-то отходят на второй план, а что касается фильмов Латинской Америки, то они — увы! — почти всегда пребывают на втором плане внимания.
1. "Иваново детство", СССР, режиссёр Андрей Тарковский
Дебют Тарковского ценишь ещё больше, когда погружаешься в киноконтекст эпохи. Ясно, что Тарковский — новатор, гениальный визионер.
Напомню два-три факта.
Во-первых, Тарковскому предложили снимать фильм после того, как худсовет отстранил предыдущего режиссёра и забраковал уже отснятый материал. То, как Тарковский приспособил сценарий под себя, восхищает.
Во-вторых, фильм получил главный киноприз на фестивале в Венеции. "Иваново детство" высоко ценили многие выдающиеся режиссёры, например, Бергман, Кесьлёвский, Параджанов.
А ещё вспомним, что сам Тарковский впоследствии отзывался о своём дебюте критично. "Во-первых, там очень плохо играет мальчик. Очень плохо. Во-вторых, она претенциозна — в том смысле, как если бы пианист играл, нажав правую педаль и не отпуская ноги: всё педалировано, всё акцентировано чересчур, всё чересчур выразительно. Так сказать, сразу все тридцать два зуба актёр показывает — я имею в виду автора, самого себя. Всё сделано чересчур, без чувства меры… Но она, эта картина, мне дорога как первая моя самостоятельная работа".
2. "Одиночество бегуна на длинные дистанции" / The Loneliness of the Long Distance Runner, Великобритания, режиссёр Тони Ричардсон
Редко в мои списки попадают фильмы, снятые режиссёрами Великобритании, баланс явно нарушен в сторону французских и итальянских фильмов, а за Швецию отвечает, как правило, Бергман.
Между тем, Тони Ричардсон снимал очень хорошие фильмы. Так, "Оглянись во гневе" 1959 года ознаменовал начало "новой британской волны". Безусловно, другие его ранние фильмы, на которых стоит обратить внимание, это "Комедиант" и "Вкус мёда".
"Одиночество бегуна на длинные дистанции" — лента, которая ввела в большое кино образ одинокого бегущего человека. Но это не спортивный фильм, это напряжённая социальная драма, критикующая общественное устройство Великобритании. Фильм был радостно встречен в СССР, но этот факт, уж конечно, не отменяет его значительных художественных достоинств.
3. "Причастие" / Nattvardsgästerna, Швеция, режиссёр Ингмар Бергман
"Причастие" — фильм об обретении веры. Всё действие фильма укладывается в рамки одного дня.
Непостижимо, как Бергман брался за такие сложнейшие темы, писал сценарии, математический высчитывал каждый кадр и доводил замысел до впечатляющего результата.
Художник поразительной творческой мощи.
Сценарист Юрий Арабов пишет: "...в пике своей творческой жизни в 60-х — начале 70-х годов Бергман приходит к тому, к чему до него пришла русская литература, в частности любимый им Чехов.
Бог есть не только и не столько любовь к Богу, сколько любовь к человеку, любовь ко всякой твари, забота не об «одном», а о многом."
4. "Жюль и Джим" / Jules et Jim, Франция, режиссёр Франсуа Трюффо
Успел "Жюль и Джима" был грандиозным. Его и сейчас считают энциклопедией киноязыка французского "новой волны".
Тех, кто смотрит фильм впервые, почти наверняка обманет композиционная и монтажная лёгкость, с которой он сделан. Нетрудно счесть его более глубоким, чем есть, трудно думать о нём, как о более поверхностном, каким он кажется.
Скажу, что это фильм о свободных людях, не задумывающихся, что существует ещё какая-то мораль, кроме той, что делает их счастливыми. Их эксцентричное поведение вызвано потребностью жить естественно и свободно.
5. "Жить своей жизнью" / Vivre sa vie, Франция, режиссёр Жан-Люк Годар
А вот ещё один фильм о "свободном" человеке.
Героиня Нана, как и герои предыдущего фильма желает жить свой жизнью. Только "добрый волшебник" Годар быстро лишает её иллюзий. Для свободы нужны деньги. Так где ты их возьмёшь, дорогая Нана?
Дорогая Нана думает, что это на наше дело, но милостиво разрешает своему режиссёру подглядывать за своей жизнью и показывать нам её эпизоды. Целых двенадцать эпизодов.
Фильм ещё интересен и как эксперимент Годара по сочетанию эстетики игрового и документального кино.
6. "Дьявол и десять заповедей" / Le Diable et les Dix Commandements, Франция, режиссёр Жюльен Дювивье
Прекрасный, остроумный фильм-альманах.
Семь комедийных, драматических, трагикомических, мелодраматических, криминальных новелл образуют кинематографическую мозаику на религиозную тему. Десять библейских заповедей — и разнообразные искушения, которым так и тянет поддаться. Все новеллы сопровождают комментарии искусителя в виде змеи.
В фильме звёздный актёрский состав. Вы сможете увидеть и Алена Делона, и Фернанделя, и Луи де Фюнеса, и Мишеля Симона, и Шарля Азнавура, и Лино Вентура.
7. "Затмение" / L’eclisse, Италия, Франция, режиссёр Микеланджело Антониони
Героиня Моники Витти разрывает отношения со своим другом и пытается в новых отношениях построить новый смысл.
Её душа ищет новые сети, но они слишком непрочны или ячейки слишком крупны и смысл выскальзывает их них, подобно проворным рыбам.
"Трилогия одиночества" Антониони завершается пустынным местом встречи, на которое не пришёл никто. Уже не звенящая, а глухая пустота бытия людей, которые не смогли или не захотели принять чувства друг друга.
8. "Мама Рома" / Mamma Roma, Италия, режиссёр Пьер Паоло Пазолини
"Мама Рома" — потрясающий фильм, одна из вершин мирового кино.
Что с того, что Пазолини сделал этот фильм в скупой реалистической манере, которая для кинорадикалов того времени выглядела уже устаревшей? Скоро и сам Пазолини пойдёт по дороге эстетических поисков и экспериментов.
История материнской любви вызывает не просто слёзы. Она переворачивает душу.
9. "Человек, который застрелил Либерти Вэланса" / The Man Who Shot Liberty Valance, США, режиссёр Джон Форд
Ностальгическая история о том, как уходит эпоха.
Я посчитал важным включить этот фильм (один из последних) Джона Форда, и вот по какой причине.
Посмотрев картину на предварительном показе режиссёр Питер Богданович сказал так: «…я понял, что видел последний шедевр „золотого века“ Голливуда. Я подумал тогда — вот этот поезд уйдёт, значит уйдёт и Форд, а уйдёт Форд — закончится целая эпоха».
Самый пессимистичный фильм с участием актёра, которого называли "королём вестернов" — Джона Уэйна.
10. "Убить пересмешника" / To Kill a Mockingbird, США, режиссёр Роберт Маллиган
Прекрасная экранизация одного из самых значительных романов американской литературы второй половины XX века.
А знаете ли вы, что когда Харпер Ли посетила съёмочную площадку и увидела сцену возвращения Аттикуса Финча домой, то заплакала — настолько Грегори Пек был похож на её отца.