Я помню, как впервые увидела Дмитрия Певцова на сцене «Ленкома». Это был спектакль «Юнона и Авось». Голос, харизма, невероятная энергетика. Позже мне посчастливилось работать с Дмитрием Анатольевичем, заглядывал к нам в офис, который находился рядом с театром. Обычно он приезжал туда на мотоцикле.
Кроме того, он вёл наше мероприятие, пел под гитару, шутил, автографы легко давал, фотографировался с желающими. О том, что фотографию Певцова убрали из фойе «Ленкома», я узнала из новостей.
Актёр классный! Я пересмотрела все спектакли с ним в «Ленкоме» в своё время. Жаль… Ещё убрали отовсюду Александру Захарову. Ленком уже не тот.
33 года — больше не в счёт
Дмитрий Певцов служил в «Ленкоме» с 1991 года. Благодаря ролям в «Юноне и Авось», «Аквитанской львице» (там и прекрасная Инна Чурикова играла) и в других спектаклях он был одной из визитных карточек театра. Но 14 января 2025 года его портрет исчез из фойе. Сам артист называет это финальной точкой. «На сцену "Ленкома" я уже не выйду», — заявил Дмитрий.
Я понимаю его эмоции. Тридцать три года, десятки ролей, любовь зрителей — и вдруг ты будто больше никому не нужен. Казалось бы, снимок на стене — мелочь. Но для актёра это символ: признание, память, часть жизни.
Певцов, которому исполнился 61 год, подчеркнул, что его путь в актёрской профессии ещё не завершён. Однако выступать он будет уже не на подмостках «Ленкома».
Почему так вышло?
Формально всё объясняется просто: согласно устоявшейся традиции, в театральных фойе размещают портреты только тех актёров, которые продолжают играть на сцене. Певцов, как известно, перестал быть сотрудником «Ленкома» ещё в 2021 году, став депутатом Госдумы. Кроме того, по его словам, с конца ноября 2024 года он больше не выходит на сцену театра. Тем не менее артист уверен, что причина кроется глубже.
Он не раз критиковал руководство театра, заявляя, что после ухода из жизни Марка Захарова «Ленком» потерял свою душу. «Театр стал бизнесом, а не искусством», — говорил он. Может, именно поэтому на его фото больше не нашлось места?
Имя Дмитрия Певцова невозможно вычеркнуть из истории «Ленкома» — его роли стали важной частью его творческого наследия. К тому же, наверняка существует стенд, посвящённый легендам сцены, и, вероятно, фотография Певцова со временем пополнит эту галерею.
Когда обиды становятся явными
В ответ на слова Певцова театр выпустил странное письмо. Без подписи, без конкретных аргументов. Дмитрий назвал его «анонимкой».
«На главный вопрос — почему меня ушли — ответа нет. Только отписки, витиеватые и бездарные», — прокомментировал он.
Я не могу не согласиться с Дмитрием. Если уж театр решил прощаться с актёром, лицом которого он был столько лет, можно было сделать это достойно. Организовать прощальный вечер, сказать слова благодарности. Вместо этого — тишина и письмо, похожее на уклончивое оправдание.
Александра Захарова: следующий шаг?
К слову, эта история — не единственная в «Ленкоме». Александра Захарова, дочь Марка Захарова, тоже обеспокоена своим будущим в театре. «Мне кажется, здесь назрел глубокий кризис», — говорит она.
Александра опасается, что её ждёт такая же участь. Конечно, она обрела популярность благодаря отцу, но на сцене театра, где прослужила 42 года, она смотрелась гармонично. Ей намекают: время уходить.
Кто прав, кто виноват?
Сложно сказать, где правда. С одной стороны, театр — это не музей. Его фойе должно отражать современность, а не ностальгию. С другой стороны, как можно забыть тех, кто создавал эту самую историю?
Я уверена, что «Ленком» мог бы найти компромисс. Ведь обиды Певцова и Захаровой подрывают репутацию театра больше, чем любые реформы.
Зная Дмитрия, могу сказать, что он переживает всё это не просто как профессионал, но и как человек, которому больно видеть, как обесценивают его вклад.
Но есть и другая сторона. Быть депутатом — это работа на полную ставку. Сложно совмещать её с театром, где нужен постоянный контакт со зрителем. Возможно, театр сделал правильный шаг, но форма, в которой это было сделано, вызывает вопросы.
Справедливо ли убрали фотографию Дмитрия Певцова? Или же театр должен быть благодарен своим легендам, несмотря ни на что? Стоит ли актёрам совмещать искусство и другую работу? Как вы считаете?