Этот художник получил мировую известность как лидер авангардистской «метафизической школы» в живописи.
Метафизическая живопись — направление в изобразительном искусстве начала ХХ века, для которого характерно особое сочетание элементов реальности и фантастики, намеренное искажение автором пространства в картинах и отсутствие в них живых человеческих персонажей.
Метафору картины каждый прочитывает по-своему. Сконцентрируйтесь на каждом предмете и его прямом и переносном значении. И, может быть вы поймёте, о чём говорит Джорджо. Хотите, попробуем вместе назвать все предметы? Без расшифровки, это уже сами:
– голова античной статуи (божество? -"ты мой Бог"? взгляд искоса, уверенная посадка головы, волосы, прикрывающие уши, полуулыбка;
– перчатка (оберегает руку от внешних воздействий или вообще действий, ассоциации - руку и сердце, перчатку бросают делая вызов на дуэль, цвет перчатки;
– шар, нечто катящееся, трудно остановить?
– стена на заднем плане: препятствие, защита - как за каменной стеной...?
Каждый увидит своё, по-своему и расшифрует.Вариантов множество...
Джо́рджо де Ки́рико (итал. Giorgio de Chirico; 10 июля 1888, Волос, Греция — 20 ноября 1978, Рим) — итальянский художник, крупнейший представитель метафизической живописи, предшественницы сюрреализма
https://ru.wikipedia.org/wiki/
Модернизм – самое интересное течение в искусстве конца XIX начала XX веков, одно из положений его звучало так :
…в искусстве и литературе абсолютных истин не бывает.
Представляете, какая, согласно В.В. Маяковскому, «пощёчина общественному вкусу»? Модернисты поставили под сомнение не только необходимость изображения реальности, но и само её существование.
Но всех бессмертней тот, кому сквозь прах земли
Какой-то новый мир мерещился вдали –
Несуществующий и вечный,
Кто цели неземной так жаждал и страдал,
Что силой жажды сам мираж себе создал
Среди пустыни бесконечной.
Эти строки русского поэта-модерниста И. Минского, как никакие другие характеризуют творчество западноевропейского художника Джорджо де Кирико.
Мир де Кирико насыщен безликими фигурами. Это мир сновидений, где человек только обозначен расплывчатыми неясными пятнами.Мир обычной логики казался де Кирико лишь покровом, скрывающим истинную реальность. Всю свою жизнь он был очарован этой тайной. Его «метафизическая» живопись есть попытка с помощью метафоры и мечты сорвать этот покров и «выпрыгнуть в запредельное». Туда, где «здравый смысл не диктует нам своих пошлых аксиом», где балом правят таинственность и иллюзорный самообман.
Вдохновение он черпает из классики. Например, из мифов Древней Греции. Хорошо известен миф о Гекторе и его жене-красавице Андромахе.
Джорджо создаёт свои картины. Прощание древних троянцев он увидел так:
Переосмысливая даже те античные сюжеты, по которым уже были написаны полотна других художников,
он создаёт совершено мистические образы.
Живые люди покидают мир художника, им на смену являются манекены. Какая ёмкая метафора😊! Человек – всего лишь игрушка, манекен, в руках слепого рока, он несвободен, самостоятельно вершить свою судьбу не может и приходит в этот мир с набором судьбоносных событий, метафорично обозначенных разнообразными предметами, уже вложенными в него. Перед вами несколько картин, имеющих общее название - "Верные супруги", но не общую судьбу.
Постепенно де Кирико делает акцент на особенности сновидений. В его картинах детали, предметы начинают играть более существенную роль, чем сам человек, даже в образе манекена.
От человека-манекена практически остались только руки, бережно прижимающие к себе предметы
Картины Джорджо настолько метафоричны, что никогда не надоедают. Их можно рассматривать бесконечно, примеряя на них всё новые и новые метафоры, прочитывая ту или иную картину каждый раз по-новому Так жаль, что это направление в живописи, да впрочем, и в поэзии было таким недолговечным.