После того, как «Терминатор» «взорвал» прокат в 1984 году наступил период затишья из-за проблем с правами на фильм. Новые проекты по вселенной несмотря на успех не предвиделись. Зато тут же нарисовались творцы всех мастей, утверждающие, что идея фильма целиком или частично принадлежит им. И если сравнить «Аватар» Кэмерона с «Покахонтас», «Долиной папоротников» или «Танцами с волками», то можно предположить, что обвинения в плагиате не такие уж беспочвенные. Сам же Кэмерон не отрицал, что черпал вдохновение из разных источников. Но яростно отбивался от всех обвинений в плагиате. А вот так ли это? Будем разбираться.
Кэмерон и Харлан Эллисон (самое известное обвинение в плагиате)
Когда «Терминатор» повторно выпустили на VHS (сырая версия, выпущенная жадным Дейли требовала доработки), зрители неожиданно обнаружил, что в конце фильма перед финальными титрами имеется посвящение некоему Харлану Эллисону.
Гражданин Эллисон — это крайне плодовитый писатель с дурным характером. Все из-за того, что был евреем да еще и невысоким, а потому часто подвергался нападкам сверстников. Естественно он научился драться. Эту привычку он сохранил и в зрелом возрасте. Он хамил и ругался с каждым, кто, как ему казалось, насмехался над ним. Сначала отстаивал уязвленное самолюбие кулаками, потом обзавелся специфическим чувством юмора. А затем он открыл для себя чудеса юриспруденции.
Самое главное — Эллисон написал бесcчетное количество произведений на самые разные темы, а потому без труда мог разглядеть плагиат практически во всем. Так случилось и с «Терминатором». Что на самом деле произошло между Эллисоном, Гейл Энн Херд, Джоном Дейли и Майком Медавоем (Кэмерон был ни при чем, ибо он не являлся правообладателем) доподлинно неизвестно, поскольку неразглашение было одним из условий урегулирования спора. Поэтому, все, что об этом инциденте известно — известно только со слов самого Эллисона.
Итак, что же мог усмотреть Эллисон в «Терминаторе».
Одним из произведений Эллисона, в котором усматривают параллели с «Терминатором», был рассказ «У меня нет рта, но я должен кричать». Из общего у произведений, только искусственный интеллект, который обрел сознание и решил извести ненавистных ему человеков. Ни сюжетно, ни идейно произведения больше не перекликаются. А потому сразу к самому «сладкому».
Эпизод сериала «За гранью возможного» с названием «Демон со стеклянной рукой». В нем речь идет о киборге, отправленном в прошлое с целью спасения человечества в будущем. При этом вместо одной руки у него оголенный протез, покрытый прозрачным материалом. Очевидно, что Кэмерон смотрел этот эпизод. Достаточно взглянуть на его концепт-арт к «Ксеногенезису». Но, впервые о сходстве «Терминатора» и «Демона...» заговорили только после выхода «Терминтора-2»!
То, что «Демон со стеклянной рукой» служил первоисточником для «Терминатора» - такая же чушь, как и в случае с предыдущим рассказом. Это же подтверждал и сам Эллисон.
Эллисон — единственный человек, который хоть что-то рассказывал о споре с создателями «Терминатора». По его словам все началось с телефонного звонка его друга, который посмотрел «Терминатора» и увидел поразительное сходство с рассказом Эллисона «Солдат». А точнее, с его экранизацией — одноименным эпизодом сериала «За гранью возможного». Эллисон лично решил убедиться в этом.
И, действительно, вступительные сцены «Терминатора» и «Солдата» во многом схожи - выжженный постапокалиптический пейзаж, рассекаемый лазерными лучами. Затем один из героев перемещается в переулок в далеком прошлом. Все. И плевать, что произведения сюжетно абсолютно не похожи. «Солдат» повествует о временных попаданцах, которые просто продолжают свою вражду в прошлом. «Терминатор» же все-таки о другом. Но Эллисону уже было плевать.
А далее следует и вовсе фантастическая история. Якобы, когда Эллисон обратился с жалобой к продюсерам «Терминатора», Гейл Энн Херд в срочном порядке побежала править статью в журнале Starlog Magazine #88 от ноября 1984 года — убирать всю информацию о сериале «За гранью возможного», как источнике вдохновения. А Эллисону об этом лично сообщил редактор журнала. Что в итоге стало неоспоримым доказательством правоты Эллисона. Правда это, или нет, - неизвестно. Но, упоминания сериала в статье нет.
По-хорошему, все претензии Эллисона — чушь. Кэмерон позаимствовал лишь визуал. За такое не наказывают. Но и у самого Эллисона к Кэмерону не было претензий — только к продюсерам. А продюсеры не спешили защищать Кэмерона и его творение. И в случае проигрыша Эллисону они бы направили встречный иск, но уже Кэмерону. Как бы Кэмерон не противился решению вписать имя Эллисона в титры, он все еще был никем. Да к тому же и бедным. Сценарий и права-то он продал за 1$, и не мог получать дивиденды с сопутствующей продукции. А часть гонорара за режиссерскую работу он и вовсе вложил в производство. Он просто не смог бы судиться с Дейли и Медавоем. В итоге в конце фильма мы видим посвящение Харлану Эллисону.
Кэмерон люто ненавидел эту приписку. И не только потому, что кто-то опорочил его интеллектуальную собственность. Дело в том, что Кэмерон уделял огромное внимание визуальной составляющей — особенно цвету. Весь фильм строится на контрасте. Мрачное будущее и большинство сцен с Терминатором сняты в ночное время или во мраке помещений. Преобладающий цвет — синий. (из-за того, что Кэмерону так нравится этот цвет, и он постоянно использует его в своих фильмах, в честь него даже назвали оттенок CameronBlue) А сцены с Сарой в настоящем в противовес залиты солнечным светом. Именно на этом противостоянии контрастов строится художественная часть фильма. Оттого финальная сцена смотрится пронзительно мощно. Когда после метафоричного разговоре о шторме, Сара мчится по пока освещенному солнцем шоссе навстречу грозным свинцовым тучам. Но… теперь из-за бесхребетности продюсеров титры начинаются раньше, чем кадр уходит в затемнение.
Кэмерон и Джон Карпентер (самое очевидное заимствование)
Пожалуй, кто действительно мог подать в суд на Кэмерона за плагиат, так это Джон Карпентер. В 1978 году Карпентер заснял мегауспешный «Хэллоуин», на который «Терминатор» удивительно похож.
Итак, что мы имеем. Здоровенный мужик с маской вместо лица (Майк Майерс/Т-800) с упорством парового экскаватора помножает на ноль популяцию человеков на отдельно взятой территории. Делает он это с одной единственной целью — добраться до «финальной девушки» (Лори Строуд/Сара Коннор). И только один человек знает его истинную сущность (доктор Лумис/Кайл Риз) и готов на все, чтобы остановить убийцу.
Теперь понятно, почему Медавой и Дейли не спешили давать деньги на съемки «Терминатора». Ведь по сути протеже короля трэшака, Роджера Кормана, решили снять ремейк «Хэллоуина». Что из этого может получиться хорошего?
Сам же Карпентер весьма спокойно относился к тому факту, что его фильм стал прародителем жанра слэшер и породил кучу подражателей, которые в той или иной мере копировали его «Хэллоуин». Не в последнюю очередь из-за того, что Карпентер сам позаимствовал несколько идей из «Черного рождества». К тому же Карпентер относился к Кэмерону с уважением, памятуя о совместной работе над «Побегом из Нью-Йорка».
А помните байку с российского ТВ, что Кэмерону, якобы, приснился сон, в котором здоровенный мужик с красными глазами гонится за женщиной. Так уж вышло, что тот же Карпентер в 1980 снял «Туман», в котором команда призраков-пиратов терроризирует жителей небольшого городка. В том числе и героиню Джейми Ли Кертис (та же, что сыграла Лори Строуд). А вот как выглядел предводитель призраков:
Сыграл его специалист по визуальным и специальным эффектам — небезызвестный Роб Боттин. И роль он получил в первую очередь из-за своего роста — 196 см.
Видимо, у автора легенды смешались в голове Карпентер, Кэмерон, Туман, Хэллоуин и Терминатор.
Да и полноценным плагиатом «Терминатор» назвать не получается. Несмотря на общую сюжетную канву фильмы по сути разные. «Хэллоуин» в первую очередь разновидность ужасов. И вся его атмосфера держится на саспенсе. «Терминатор» же — фантастический боевик, снятый в стилистике нео-нуара. Основной его костяк — это история. Едва ли похожи и антагонисты. Майк Майерс — это обезличенное беспричинное зло. А Т-800 — это вполне конкретный враг.
Кэмерон и Джордж Миллер (профессиональный оммаж)
Что для Кэмерона, что для Джорджа Миллера (автора «Безумного Макса»), будущее, которое они описывали в своих фильмах, не казалось им таким невероятным. Миллер воочию наблюдал беспорядки на заправках во время топливного эмбарго. А детство Кэмерона пришлось на Карибский кризис. К тому же «Безумный Макс» и «Терминатор» были сугубо авторскими фильмами, в которые создатели вложили не только душу, но и собственные деньги. Не удивительно, что в «Терминаторе» есть несколько сцен напрямую отсылающих к «Безумному Максу».
Т-800 преследует героев на мотоцикле схожем с мотоциклом Пальцереза. Хонда против Кавасаки. Но неискушенный зритель едва ли заметит разницу. И для Т-800 и для пальцереза финальная погоня заканчивается одинаково — столкновением с грузовиком. При чем перед самым столкновением в обоих случаях нам крыпным планом показывают глаза негодяя. Правда, история Т-800 на этом не заканчивается. Он хромает в сторону сбившего его грузовика так же, как и Макс Рокатански — к своему Перехватчику, после того, как ему прострелили колено.
Естественно, никакой это не плагиат, а просто дружеская отсылка.
Кэмерон и Филипп К. Дик (источник идеи)
А вот имя знаменитого фантаста Филиппа К. Дика в контексте «Терминатора» упоминается значительно реже. Хотя именно его идеи оказали значительное влияние на произведение Кэмерона.
Основная претензия к «Терминатору» у большинства обывателей сводится к тому, зачем Скайнет вообще создавать человекоподобных роботов? Ведь всем очевидно, что двуногие машины крайне неустойчивы и неэффективны в бою. Понять и хможно. Ведь все мы помним вступительную сцену из второго фильма, где эндоскелеты Т-800 принимают активное участие на поле боя. Это действительно так. Только в фильме эта сцена демонстрирует финальное сражение между людьми и машинами. И Скайнет пришлось мобилизовать все доступные ресурсы для своей обороны. А изначально роботы серии «Т» задумывались как лазутчики (infiltrator). Из рассказа Кайла Риза мы узнаем, что человечество большую часть времени прячется в бункерах. В условиях партизанской войны танками и самолетами много не навоюешь. Нужно как-то выкуривать людей из бункеров. Это дело, конечно, не хитрое, но бункер-то нужно еще найти. И самый надежный способ если противник сам тебя в него и приведет. А как? Нужно, чтобы робот походил на человека. Так и появилась серия «Т», практически неотличимая от человека.
И концепт окопной войны с применением человекоподобных роботов-лазутчиков придумал и рассказал Филипп К. Дик в своем произведении «Вторая модель». По сюжету СССР и США все-таки развязали войну. И США изобрели ультимативное оружие, названное «Когти». Первоначально это были сферические роботы, которые передвигались под землей и уничтожали все живое в зоне ответственности. В результате действий когтей открытые боестолкновения ушли в прошлое. Пока по прою боя шныряют когти, люди укрылись в бункерах. Началась окопная война.
Однако, роботы, выполняющие основную директиву «убить всех человеков» не думали мириться с текущим положением дел. В итоге они изобрели несколько моделей роботов внешне не отличимых от людей. Используя человеческие слабости, такие как похоть, жалость, товарищество, роботы проникали в бункеры с людьми и устраивали бойню. Подобные машины смерти представляли угрозу не только для СССР, но и для всего человечества. Проблема в том, что никто из людей не знает, какой облик использует титульная вторая модель. Прям как Кайл Риз, который вынужден выжидать, не зная как выглядит модель 101.
Опять-таки, «Терминатор» не плагиат «Второй модели». Безусловно, мир будущего в «Терминаторе» во многом схож с миром «Второй модели». Но предпосылки и темы в произведениях все же разные. Во «Второй модели» Дик размышляет о человеческой природе и играется с чувством паранойи. В романе главные герои впервые сталкиваются с угрозой со стороны искусственного интеллекта и учатся ей противостоять. Задаваясь классическим вопросом «Мечтают ли андроиды об электроовцах», Дик дает намеки, что разные модели роботов могут иметь свои собственные цели и стремления. В то время как в будущем Кэмерона человечество уже выработало стратегию войны с машинами. Да и враг перед ними один, пускай и со множеством лиц. К тому же, миру будущего уделено крайне мало времени, чтобы можно было говорить о недобросовестном копировании.
Не отходя далеко от Дика, стоит упомянуть, что у «Второй модели», как и «Терминатора», есть продолжение. Перестав задаваться вопросом о природе человечности, Дик теперь задается вопросом о природе реальности и времени. По сюжету в далеком будущем в мире «Когтей» ученые разрабатывают машину времени. И отправляются в прошлое с целью убить ученого ответственного за создание жестокого, враждебного человечеству искусственного интеллекта. Знакомо не так ли?
Несмотря на то, что Кэмерон, действительно, понатаскал идей из разных произведений, «Терминатор» ни одно из них не повторяет, как минимум, в идейном плане. «Терминатор» - это не плагиат. Просто хороший фильм, которому очень не повезло с недальновидными жадными продюсерами.
Вообще, к Майку Медавою и Джону Дейли имеется резонный вопрос: «как после того, как они зажали денег на производство, не стали отстаивать творческий замысел Кэмерона в суде, выпустили сырую версию на видеокассетах, как они имели наглость стоять рядом с Кэмероном и приписывать себе успех «Терминатора»?»
А после поговорим, что произошло со вселенной «Терминатора» между первым и вторым фильмом...