Представьте себе времена Викторианской Англии, когда женщины впервые получили возможность голосовать и вообще участвовать к каких-либо выборах разных уровней. Это была одна из побед за равноправие женщин.
И в это время творит художник Джон Уильям Уотерхаус, который дарит миру образы женщин одновременно и соблазнительных, и независимых, романтичных и прагматичных, невероятно воздушных, почти прозрачных и при этом вполне реальных, занятых своими делами и наслаждающихся жизнью и, словно мимоходом, совершающих подвиги.
Лучшие работы художника - очень красивое воплощение на холсте мифов и легенд Англии, где главными героинями были красивые и сильные женщины.
Джон Уильям Уотерхаус стал одним из самых ярких художников-прерафаэлитов. Он родился 6 апреля 1849 года в Риме и вырос в семье художников. Здесь была всегда творческая атмосфера. В гости приходили художники, литераторы, музыканты, поэты, архитекторы. Да и сам Вечный город с его архитектурными шедеврами, фантастическими фонтанами и скульптурами, погружали мальчика в атмосферу сказки. В ней оживали герои старинных мифов и сказаний.
После возвращения в Лондон в 1870 году Уотерхаус поступил в Королевскую академию художеств и обучался под руководством своего отца.
Уотерхаус прославился своими женскими образами, вдохновлёнными мифологией и литературой. Одна из самых известных его картин — «Леди Шалот», посвящённая Элейн из Астолата. Художник создал три версии этой картины в 1888, 1896 и 1916 годах.
Эта картина называется "Безжалостная красавица". Она посвящена героине одноимённой баллады Джона Китса. Она иллюстрирует следующие строки:
И, вздыхая, меня увлекала
в свой приют между сказочных скал,
и там её скорбные очи
поцелуями я закрывал.
Уотерхаус также обращался к другим литературным и мифологическим сюжетам, создавая картины, такие как «Миранда», «Тристан и Изольда», «Психея» и «Персефона».
Не менее прекрасны его рисунки и эскизы к будущим картинам.
Уотерхаус женился на художнице Эстер Кенуорти в 1883 году. Они прожили вместе до смерти художника в 1917 году. Уотерхаус был избран членом Королевской академии в 1895 году.
Он стал одним из ярких художников английской живописи. Его картины долгое время восхищали зрителей своей красотой, яркими характерами героев и героинь полотен.
Но мода в живописи менялась ещё быстрее, чем мода в одежде. Становились популярными авангард и модерн. А картины прерафаэлитов и этого замечательного художника оказались безнадёжно устаревшими. Они уступали место в лучших галереях, домах и сердцах людей новым творениям более современных и модных художников. После смерти художника, о его работах на некоторое время забыли...
Сегодня, рассматривая эти удивительные картины, мы словно сквозь столетия уносимся в прошлое, в другие страны, в свои сны и мечты, во времена галантных рыцарей и прекрасных дам...
А было ли такое время на самом деле? Наверное, нет... Хотя этот живописец так красиво и в деталях все показал нам, что трудно поверить, что все это - лишь красивые сказки на холсте, рассказанные художником.
Надеюсь, дорогие читатели, Вы получили удовольствие, рассматривая эти картины. На сегодня - все. До новых встреч, Ваш Алекс.