Как монетизировать творчество ?
Творчество - это индивидуальный, личный продукт. На канале мы говорим и всегда имеем ввиду музыкальное творчество, продуктом которого выступает некое исключительно музыкальное произведение в своем конечном варианте. Это может быть песня или любая иная, более крупная музыкальная форма. Итак, я хочу получить деньги за то, что мне кажется, умею делать. Я сам дома на компьютере пишу песни, аранжирую, записываю их на конечный носитель (файл или ленту) и...что ? Файл можно выложить в интернет и уверять посетителей странички или даже сайта, что это очень даже хорошая музыка. Чтобы охватить аудиторию есть куча всяких стримов, где за скачивание моего продукта ( как только я хочу получить 10 копеек - я уже продаю продукт) мне обещают долю от продажи. Знающие люди, которые имеют некую степень доверия утверждают, что таких песен, как мои на мировые площадки по их продажам поступает от 100 000 ежедневно. Каждый, кто хочет заработать на своем продукте по своему понимает термин "конкуренция". И каждый имеет различные способы борьбы в конкурентной среде. Качественный музыкальный продукт при его реализации имеет свои характеристики, не зависящие от от ощущений автора-коммерсанта. И это - другая долгая история. А мне нужно здесь и сейчас определиться КАК я получу хотя бы компенсацию за потраченное время и вложенные средства производства.
Итак, имея личный опыт вращения в конкурентной музыкальной среде я вижу несколько достаточно честных способов обретения денежных знаков при решении поставленной задачи.
Способы монетизации музыкального продукта
Самый простой способ заработать деньги на своем творчестве был изложен выше. Смущает прогноз не столько количества этих самых денег, но и трудозатраты на эту самодеятельную забаву. Итак, если хочется денег больше, чтобы хотя бы прокормить себя и семью, то добро пожаловать в профессиональный мир. Профессионализм отличается от ремесленничества тем, что в отличие от второго имеет свои уровни. Чем выше мой профессиональный уровень - тем по идее, я должен стоить дороже.
1. Сцена
Самый очевидный и самый непредсказуемый способ монетизации музыкального творчества через шоу-бизнес. В моем понимании сцены, как технологические площадки, делятся на коммерческие, некоммерческие ( "шаровые" от слова "шара" на музыкальном сленге бесплатные) и дыры ( просто площадки без всего, типа как барды в лесу).
Способ "сцена" предполагает достаточно сложную в социально-экономическом плане технологию, включающую в себя наличие группы музыкантов ( отдельная мозговыносящая тема) , программы выступления, технологическое оборудование, рекламную программу по собиранию у сцены потребителей продукта ( продаже билетов). Каждый элемент - это отдельная история.
2. Сессионный / студийный музыкант
Наемный работник, периодически исполняющий свою работу на условиях работодателя. Средняя стоимость - за выступление в коллективе 5000 руб. Трек на студии - не более 5 000 руб. Требования высокие. Уровень творчества ценится выше, чем уровень технического владения инструментом (отдельная тема). Хороший вариант при условии, что мне предоставят свободу творчества, а не переигрывание или перепевание чужих мыслей. Многоголосие - каждый голос = трек. Обращение с вокалом - отдельная тема.
3. Аранжировка чужих мыслей
Аранжировка - неотъемлемый технологический элемент изготовления музыкального продукта. Аранжировщик - это отдельный вид индивидуального творчества, предполагающий знание таких "параметров" продукта как нотный базис (не путать с нотной грамотой), форма, ритм, грув, совместимость (благозвучие) инструментов и иные сакральные хитрости приведения в приличный вид набора мыслей, звуков и эмоций заказчика. Крайне необходимо знание компьютерных технологий и достаточно богатый арсенал выбора инструментов. Умение владение отдельным инструментом Стоимость работы от 15 до 300 тыс.руб за результат в зависимости от назначения работы. Самая обширная и сложная с моей точки зрения тема для изучения.
4. Звукозапись
Инженерный процесс, требующий наличия не только технических знаний, но и их понимания. Задача получить в соответствии с планами ( мыслями, вИдением/слышанием аранжировщика) технически чистые по звучанию треки для сведения. Работа почасовая нудная и утомительная. Час работы стоит - 3-5 тыс. в зависимости от студийного оборудования.
5. Звукорежиссура.
Инженерные процесс, требующий знания как законов физики и навыков работы со звуком, как источником слышимых колебаний, так и знание технического парка аппаратуры и понимания принципов ее применения. Задача - собрать из звуков то, что называется звучанием, то есть на уровне личного ощущения сбалансировать сочетание набора того, что записано на каждом треке в требуемом заказчиком объеме звучания. Задача архисложная и невероятно капризная, зависящая от состояния человека в момент работы. Тема конечно же отдельная и не самая благодарная. Стоимость работы почасовая от 8-10 до 200-300 тыс. рублей за произведение.
6. Продюсирование
Продюсер - человек-дракон, отвечающий за качество выпускаемого продукта. Его задача "дать добро" на окончанием работ по теме. Тема не сложная, но мало кому, кроме руководства лейблов звукозаписи, интересная. Стоимость от 20 тыс. руб до бесконечности. Ограничения только бюджетом технологического процесса.
7. Композитор/поэт песенник
Самая творческая с точки зрения музыкального аспекта работа. Конечный результат - идея песни/произведения/проекта/альбома и т.п. Чем сильнее (талантливее) композитор, тем меньше затраты на конченый продукт. поэто получает свой гонорар или разово или с роялти (с реализации продукта). Труд защищен авторскими правами. Я знаю человека, который готов заплатить USD 1M за т.н. с его точки зрения, "хит". И я уверен, что он его примерно за год не просто окупит, но и получит "еще два "ляма" сверху". Шоу - бизнес - это серьезный бизнес. Казалось бы, в чем же дело ? Как сказал мой самый близкий друг -барабанщик : " Если бы у меня был миллион долларов, нафига мне вся эта музыка ?" И я его понимаю. просто вероятность такого события ( написания "хита на миллион" в современных условиях развития технологий и вокруг происходящего) близится к нулю...
Коллекция "Delta 53"
Понимая сложность, трудозатраты и главное объемы вложения денежных средств и драгоценного времени во всю эту забаву, для себя я сделал вывод, что мне проще все сделать самому. Это чтобы заработать денег как можно эффективнее, то есть при вложении меньших затрат и нервной энергии. Сама идея монетизировать накопленный за несколько десятилетий музыкальный багаж не является неким ноу-хау. Но у меня остается вопрос времени, которого у человека пенсионного возраста хватает. Как это выглядит концептуально и главное, как реализуется, для тех, кому интересно, я буду подсвечивать тему хода монетизации творчества на этом канале.
Для расширения темы интересующимся предлаются два ВК адреса :
"Delta 53" - это продюсерский проект из 6 полноценных альбомов в стиле Classic Rock. Полное "собрание сочинений" определяется как "Коллекция". Оригинальная "Коллекция" демо-версий может представлять интерес для коллекционеров винтажного кассетного формата.Как правило продакшн отличается от демо-версий более точной студийной "сборкой" и полностью аналоговым звучанием. Дизайн проекта предлагает оригинальные мастер ленты не предназначенные для массового тиражирования.
Катушки DELTA 53.
Мастер ленты - это самый дорогостоящий носитель в принципе. Коллекционеры HI END, покупающие провода по сотне долларов за метр и магнитофоны по миллиону этих денежных единиц возможно не откажутся от покупки аналоговой мастер ленты 38/2 стоимостью сопоставимой с несколькими метрами драгоценного кабеля.
Кассеты Delta 53
Как сказано выше, для подготовки работы в аналоговой студии необходимо иметь образ конечного продукта в первом приближении. Это нужно по нескольким причинам. Первое - смета расходов на студию, где час записи стоит 3 килорубля. То есть пить кофе из термоса в студии - дороже, чем в крутом ресторане. Второе - это поиск барабанщика, который бы смог все это сыграть. Третье - это работа на конкретной студии с аналоговым парком инструментария, к звуку которой просто нужно привыкнуть. Четвертое - компоновка плана аналогового сведения. Аналоговые пульты не имеют памяти и понимание коммутации и формирования т.н. "стемов" на аналоге - это забота и продюсера, и самой студии. Треки, которые сводятся на кассеты не являются конечным вариантом. Но они пригодны для работы с магнитофоном через аналоговый гитарный реампинг, который возможен только на студии, имеющей для этого не только аппаратуру, но и должный микрофонный парк. Пятое - это о главное - оптимальные условия записи вокала. И так далее и тому подобное... Короче, правильная демо - запись отличается от конечного продукта только мыслями и звучанием. В моем случае демо-запись это уникальный музыкальный продукт, который можно монетизировать при соблюдений всех рыночных правил маркетинга и торговли.
Винилы
У меня есть опыт производства виниловой пластинки. Связываться со сторонним производством и наемными ратниками- это удел коммерсантов. Альбомы "Коллекции DELTA 53" сформированы по времени звучания с учетом возможности изготовления виниловой пластинки. Мастер ленты сведенные с запасом по динамике вполне пригодны для изготовления винилов и если кого-то посетит эта тема, а также заработка денег на реализации самого проекта "DELTA 53" я с удовольствием готов это предметно обсуждать.
Принципы обсуждения темы
Принципы - это основа взаимоотношений между людьми. Принципы можно "прогибать", но не ломать. Иначе отношения не сложатся и результата не будет. Бессмысленное словоблудие - это трата общего времени. Итак :
- в приличном обществе не переходят на личности ;
- вежливость это роскошь присущая умным ;
- советы даются только тем, кто в них нуждается ;
Продолжение следует,