Кинолента «Карнавальная ночь», вышедшая 72 года назад, стала не просто популярной комедией, а настоящим символом Нового года и культовым произведением советского кино. Для молодого режиссёра Эльдара Рязанова это был первый самостоятельный проект после окончания ВГИКа, где он до этого снимал фильмы только под руководством других режиссёров.
Всё началось неожиданно: после завершения работы над картиной «Весенние голоса» Рязанов планировал отдохнуть. Однако руководитель «Мосфильма» Иван Пырьев сделал ему предложение создать музыкальную кинокомедию.
Молодой режиссёр уже купил билеты билеты на отдых, но отказаться от такой возможности не смог. Он осознавал, что отказ мог бы поставить крест на его карьере.
1. Впервые работа без посторонней помощи
Рязанову было предложено снять музыкальную комедию после совместной работы над «Весенними голосами». Решение Пырьева стало судьбоносным для Рязанова, хотя ему пришлось отказаться от отпуска. Для режиссёра это был вызов, так как на тот момент музыкальные комедии считались сложным жанром.
2. Конфликты на съёмочной площадке
Одной из первых сложностей стало то, что Рязанову приходилось работать с опытной съёмочной группой, которая пыталась давать ему советы по поводу режиссуры. Однако он твёрдо придерживался своей позиции и принимал решения самостоятельно. Молодой режиссёр завоевал уважение благодаря своей настойчивости и видению проекта.
3. Проблемы с выбором актрисы на главную роль
С выбором актрисы на роль Лены Крыловой тоже возникли трудности. Первоначально утвердили кандидатуру Людмилы Касьяновой, девушка получала образование в авиационном институте.
Однако через неделю Рязанов осознал, что Касьяновой не хватает актёрского мастерства, и роль пришлось пересмотреть. Спасением стала случайная встреча Ивана Пырьева с Людмилой Гурченко в коридоре «Мосфильма».
После повторных проб, где операторы грамотно выставили световые приборы и ракурс, Гурченко была утверждена на роль, и её яркое исполнение стало визитной карточкой кинокомедии. Для Гурченко это была судьбоносная роль, которая сделала её звездой.
4. Игорь Ильинский помог Рязанову
Сыграть строгого бюрократа Огурцова Рязанов предлагал Петру Константинову. Пырьев выбрал Игоря Ильинского и был крайне настойчив. Режиссёр опасался, что именитый актёр не будет слушать его указаний, но Ильинский оказался дисциплинированным профессионалом и помог наладить уважение к молодому режиссёру среди съёмочной группы. Его комедийное мастерство и точное исполнение роли сделали Огурцова незабываемым персонажем.
5. Сергей Филиппов и неудачные дубли
Ещё один курьёзный случай произошёл с актёром Сергеем Филипповым, исполнявшим роль лектора Никадинова. В первый день съёмок он пришёл на площадку навеселе, что поначалу показалось удачным для роли, однако многочисленные дубли оказались неудачными. После того как актёр протрезвел, он блестяще отыграл свои сцены и даже извинился перед всей группой. Его персонаж стал одним из самых комичных моментов фильма.
6. Неповиновение оператора Аркадия Кольцатого
Одним из испытаний для Эльдара Александровича стало отсутствие авторитета среди членов съёмочной группы. Однажды оператор Аркадий Кольцатый начал снимать сцену без режиссёра, посчитав, что это сэкономит время. Рязанов, заметив это, настоял на пересъёмке, чем дал понять, что нельзя обходить его решения. В итоге Кольцатый признал правоту Рязанова, и съёмочная группа сплотилась.
7. Съёмки в Театре Советской Армии
Интерьеры кинокомедии снимали в Театре Советской Армии, а не в построенных декорациях. На самом деле выбор локации усложнил процесс, пришлось ставить дополнительные осветительные приборы. Температура в Театре была невыносимой из-за разогретых ламп, но команда справилась с этой задачей. Именно этот театр стал узнаваемым фоном для финальных сцен и праздничного концерта.
8. Критика со стороны худсовета
На этапе просмотра отснятого материала чиновники худсовета остались недовольны результатом и даже назвали фильм скучным. Тем не менее, им пришлось продолжить съёмки, так как проект уже потребовал значительных ресурсов.
9. Поддержка Михаила Ромма
Поддержка пришла от режиссёра Михаила Ромма, который высоко оценил комедию и уверенно заявил, что фильм станет успешным. Он рассмеялся, посмотрев материалы, и назвал фильм бесподобным. Мнение Михаила Ромма стало ключевым для дальнейшей судьбы фильма. Благодаря его поддержке фильм смог дойти до зрителей.
10. Музыка Анатолия Лепина
Отдельное место в успехе картины занимают музыкальные композиции. Композитор Анатолий Лепин и джазовый оркестр под руководством Эдди Рознера создали знаменитые номера, а слова к песне «Пять минут» были написаны Владимиром Лифшицем. Изначально творческий номер планировали показать в процессе концерта, но затем её решили исполнить за пять минут до курантов. Особый шарм номеру придал огромный будильник.
11. Текст песни про хорошее настроение
В процессе съёмок Рязанов задумал включить музыкальную композицию про хорошее настроение. Текст был создан поэтом Вадимом Коростылёвым.
Правда, творческий процесс поэта требовал особых условий. Например, Владимиру необходимы были горячие напитки и бутерброды с икрой. Вскоре текст был готов. Эта песня стала одной из самых известных мелодий новогодних праздников.
12. Успех в прокате
Несмотря на все трудности и критику со стороны худсовета, фильм вышел в прокат без громкой рекламы и моментально стал хитом. Зрители заполнили кинотеатры, а по итогам 1956 года «Карнавальная ночь» собрала около 48,6 миллиона зрителей, став лидером советского проката. Это был ошеломляющий успех для дебютного фильма.
13. Продолжения фильма
Спустя годы фильм получил продолжение. Сама новогодняя комедия вышла в 56-ом году, в 69-ом Игорь Ильинский отснял спин-офф под названием «Старый знакомый», в котором вернулись герои Огурцов, Ляля и лектор Никадинов.
А в 2007 году Эльдар Рязанов создал комедию «Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя» с участием Людмилы Гурченко и Владимира Зельдина.
Кинофильм «Карнавальная ночь» и сегодня остаётся неизменным символом новогодних праздников. Его музыкальные номера, яркие персонажи и неподражаемая атмосфера сделали картину бессмертной классикой.
