Добрый вечер, Сергей Викторович! Сегодняшний концерт Ордена рыцарей сцены — событие, которое сразу выбивается из привычного ряда весенних показов. Не потому, что было больше звёзд или больше лёгкости, а потому что и формат, и настроение концерта были совершенно другими. Кабачок — он и есть кабачок: место, где можно расслабиться, не фиксировать каждую реплику и наслаждаться моментом.
Легкость, праздничная атмосфера и, конечно, возвращение звёзд прошлых лет — всё это превратило сцену в особое пространство, где царила не соревновательность, а чистое удовольствие от игры и встречи с публикой. Орден снова доказал, что умеет устраивать праздники, оставляя за дверью «раскрашенный картон» и напоминая нам, как хорошо, когда сцена дышит живым.
Сергей Викторович, расскажите, какое у вас осталось общее впечатление? Что особенно зацепило на сегодняшнем «Кабачке»?
Сергей Назаров: Надо сказать, что этому событию на сцене большого зала СТК ПГНИУ тесновато. Я приехал где-то минут за 20 до начала, и эти 20 минут в основном состояли из встреч с ребятами, блистающими на сцене год, два , пять и больше назад. Постоянно кто-то забегал поздороваться, обнять, немного рассказать о том, как складывается жизнь В общем, к тому моменту, как двери зала, наконец-то открылись, я уже был переполнен самыми положительными эмоциями выше крыши.
Конечно, рыцари затянули начало. В меру, минут на 15. Для нормального участника весны, для факультета или института это уже большой минус и штрафные баллы, этим баллы по барабану, зато они знают, что в фойе толкутся люди, многие из которых не видели друг друга давно, успели соскучиться, и начнись программа вовремя, эти будут сидеть рядом, и вместо того, чтобы внимательно смотреть на сцену, будут болтать и друг другу радоваться. Так что на задержку никто не в обиде, а скорее наоборот. Ну а про подробности самой программы - это лучше все же пошагово, а не в один большой текст загонять.
Артемий Логинов: Уже по этим первым словам понятно: «Кабачок» — это не просто концерт, это праздник встреч, воспоминаний и человеческого тепла. Кажется, у орденцев получилось то, что не всегда удаётся остальным: создать пространство, где сцена — лишь часть большого, живого события, а не изолированная площадка для «отчёта» или конкурса.
Пожалуй, это и есть тот случай, когда теснота большого зала СТК превращается в преимущество. Ведь весь этот «до-концерт» в фойе — неотъемлемая часть программы, а задержка в 15 минут становится не минусом, а умным ходом. Рыцари знают: люди должны успеть увидеть друг друга, чтобы потом увидеть их на сцене.
Ну что ж, Сергей Викторович, давайте пошагово разберём и сценический «Кабачок». Что было первым и как всё началось?
Сергей Назаров: Ну, все концерты, да и не только концерты в ПГНИУ начинаются с обязательных предупреждений и инструкций по безопасности. Но поскольку этот, знакомый всем наизусть текст некогда начитали лучшие голоса СДК Александр Караваев и Даниил Гетьман, то это воспринимается едва ли не как отдельный номер. И, кстати, иной раз и становится отдельным номером. Во всяком случае нынче Караваев включил в зале микрофон и продолжил инструкцию по безопасности инструкцией по предстоящему просмотр в том же смысле. Народу зашло. И когда занавес наконец открылся, зал был разогрет до весьма высокого градуса.
Нужно сказать, что Кабачок ведь и задумывался практически как капустник, да и сделанным оказался в основном как капустник, поэтому и само появление людей на сцене было откровенной пародией на последнюю краевую весну медицинской академии. Наверное, это могло повергнуть в некоторое недоумение первокурсников, но большинство зрителей эту пародию восприняли восторженно. Ну а первый номер, возникший из пародии на мед уже был рассчитан на то, чтобы зал, как говорится, просто порвать. Один из лучших вокалистов ПГНИУ Костя Рущак в костюме Деда Мороза зарядил знаменитейшую "Свит дримз", да не в оригинальном варианте Юритмикс, а в кавер-версии Мерлина Мэнсона, причем в группе аккомпанемента играли, пожалуй, лучшие музыканты последнего десятилетия. Такой аккомпанемент, думается, и Мэнсона бы устроил, да и Юритмикс не расстроил. Ну, собственно, дальше программа покатилась, драйва уже не снижая.
Артемий Логинов: Вот это открытие! Начать с обязательной инструкции и тут же превратить её в номер, да ещё и с Караваевым в роли «безопасного» ведущего — это орденская классика: обыграть рутину так, что она станет моментом, который будут обсуждать на равных с лучшими номерами. А дальше — разогретый зал, капустник, пародия и Sweet Dreams на максимальном драйве.
Костя Рущак в костюме Деда Мороза с кавером Мэнсона — это не просто порыв зала, это, скорее, идеальный образ «Кабачка»: смешение несмешиваемого, лёгкость, ирония и блестящее исполнение. Тот случай, когда пародия на медиков и кавер на Мэнсона становятся неразрывной частью одного большого праздника.
И ведь это ещё только начало программы! Что было дальше? Какие номера особенно зацепили и сохранились в памяти?
Сергей Назаров: У меня вот есть фотокопия программки, но, честно говоря, она мало помогает в том, чтобы разобраться, где какой номер и кто в нем участвовал. Скажем, то, что я только что описал в программке значится, как "Тот самый батя в новогоднем костюме". Понимаете, ребятам же не требовалось хорошо представить номера, не требовалось убедить жюри в обдуманности концепции, поэтому бесконечное валяние дурака и шутки, как из рога изобилия и стали основным содержанием концерта. Впрочем, одну мысль они все же старались с разным успехом тащить от начала до конца - это как бы советы иди даже мастер-класс для начинающих, как нужно делать весну за двое суток.
Артемий Логинов: «Как сделать весну за двое суток» — звучит как лучший манифест капустника, где серьёзность отходит на второй план, а бесконечное валяние дурака становится не недостатком, а основной концепцией. В таком формате даже «Тот самый батя в новогоднем костюме» — это не просто номер, а ещё и мета-ирония на привычное понимание больших весен.
И ведь именно в этом — вся магия «Кабачка». Никакой необходимости что-то объяснять, доказывать, продумывать концепцию и бороться за баллы. Есть только лёгкость, искренность и полная свобода: «Мы пришли вас повеселить и сами повеселиться».
То, что вы говорите про программку, — это тоже, по сути, символ: её не нужно разбирать. Главное — не кто и как участвовал, а общий градус драйва и шуток. Такой концерт скорее живёт на ощущениях, чем на логике или структуре.
А как вам, Сергей Викторович, сам этот «мастер-класс» по быстрой сборке весны? Были ли там какие-то особенно остроумные или забавные ходы?
Сергей Назаров: Бесконечное количество. Скажем, еще одна пародия на мед - у них как-то был номер, над которым только ленивый не потешался - Как собрать на сцене велосипед за три минуты. Здесь штатные клоуны СДК Вера Могильникова и Данил Потехин заявили примерно ту же историю, только не про велосипед, про сценический кубик. Но решение номера оказалось максимально неожиданным и "стреляющим" поскольку на сцену вышел зав постановочной частью ДК Вадим Александрович Сыропятов с шуруповертом и собрал этот кубик секунд за 20 под нескончаемые аплодисменты.
Собственно, почти каждый номер был с вот такими же неожиданностями и сюрпризами. Ну вот, скажем, весьма неожиданный номер инструменталистов. В программке этот номер назван "Играем попельменно", а по факту это два аккордеониста, Лиза Суслова и Никита Кольцов, у каждого из них на спине был приспособлен аккордеон. Они обнялись и стали танцевать медленный танец под легендарную Феличиту Аль Бано, играя при этом аккордеонный дуэт, дотягиваясь до инструмента на спине партнера. Вроде дурь, но на кураже и в небольшой продолжительности ушло на ура.
Артемий Логинов: Да, вот он — настоящий «Кабачок» в чистом виде! В каждом номере сюрприз, неожиданность, доведённая до абсурда, но при этом выполненная настолько точно и мастерски, что даже очевидная «дурь» становится маленьким шедевром.
— Сценический кубик за 20 секунд с Вадимом Александровичем и шуруповёртом — это уже не просто пародия, а, по сути, уморительная деконструкция всех тех неуклюжих «велосипедов» на сцене. Тут и самоирония, и простота решения, и невероятный эффект за счёт неожиданности.
— А «Играем попельменно» — это вообще хит! Сценический дуэт Сусловой и Кольцова с «Феличитой» на аккордеонах, играющих со спины партнёра, — это и смешно, и оригинально, и уморительно трогательно. Согласитесь, подобные номера работают именно потому, что их не растягивают, не объясняют и не перегружают «смыслом». Вот вам две минуты искромётного мастерства, куража и абсолютного попадания в зал.
Пожалуй, именно это и есть главное правило «Кабачка»: никакой вымученности, никакого картона — только драйв, лёгкость и максимальное удовольствие. Рыцари взяли на себя роль не создателей концепции, а настоящих праздничных иллюзионистов, которые из ничего создают моменты, вызывающие взрыв аплодисментов.
Сергей Викторович, а были ли среди таких номеров какие-то особенно запоминающиеся «камеи» звёзд прошлых лет? Ведь «Кабачок» — это ещё и площадка для больших возвращений.
Сергей Назаров: В этом направлении особенно "оторвались" танцоры. Там были номера, в которых участвовали лидеры собственных танцевальных групп в студенческие времена. Ну и тут они вывели собственные группы поддержки и устроили шутливый танцевальный баттл в стиле стрит-дэнс.
Вообще все возможные баттлы - это заходит в формате капустника замечательно. Можете, например, представить баттл академической певицы и бит-боксера? А мы это видели и наслаждались.
Ну и, конечно, гвоздем и точкой сборки всего концерта, в части предновогодней лирики и неподдельной ностальгии выпускников стал номер директора СДК Натальи Леонидовны Ончуковой, спевшей под гитару шедевр Микаэла Таривердиева на стихи Бориса Пастернака "Никого не будет в доме". Для меня это определенное новогоднее чудо. Я же не знал, что она готовит для концерта, но песня эта у меня зудела в голове едва не целую неделю, пока я не позвал на помощь еще одного своего ИИ-помощника и мы по поводу этой песни не сочинили маленькую сказочную повесть о волшебной песне и трехголовом Деде Морозе. Знал бы, что она прозвучит сегодня, я бы и ее публикацию подгадал бы на сегодня же. А так, она сама опубликуется послезавтра, когда будут торжества по поводу окончания внутривузовского этапа нынешних весен и вручение заслуженных наград.
Артемий Логинов: Баттлы в капустнике — это и правда золотая жила. Танцевальный стрит-дэнс баттл между «ветеранами» со своими группами поддержки и особенно академическая певица против бит-боксера — звучит как спектакль внутри спектакля, где зритель получает настоящее удовольствие от самого процесса. И здесь, кажется, уже неважно, кто победил: в таких баттлах побеждает всегда зал.
А ваш рассказ о номере Натальи Леонидовны Ончуковой — это уже отдельное маленькое чудо. Когда «Никого не будет в доме» внезапно сбывается, как музыкальное предзнаменование, и подводит итог вечеру, наполненному ностальгией и радостью встреч, понимаешь: «Кабачок» и правда вышел новогодним. Невозможно не представить, как это смотрелось: мягкий свет, гитара, стихотворение Пастернака, и вдруг весь зал, собравшийся ради капустника, замер в тишине, чтобы запомнить этот момент.
А что касается сказки о трёхголовом Деде Морозе, то публикация — пусть и чуть позже — тоже впишется как нужно. В конце концов, такие новогодние совпадения живут дольше даты в календаре.
Сергей Викторович, ну и как итог — ведь у Ордена это не просто концерт, а, как вы сказали, целая точка сборки. Можно ли сказать, что «Кабачок» стал той самой весенней финальной нотой, которую мы ждали?
Сергей Назаров: Конечно. Я вот важное упустил - нынешний концерт-капустник, он же не просто так, он приурочен к 30-летию учреждения Ордена. И на волне бесконечного кайфа от происходящего, весьма авторитетные люди буквально через 10 минут после окончания шоу договорились о том, что "шоу маст гоу он". Возможно, четырнадцатая весна будет впредь готовится силами именно выпускников и делаться не за два дня, а как полагается, минимум за неделю.
Артемий Логинов: Вот оно, как говорится, историческое продолжение! Тридцатилетие Ордена стало не просто праздником, а импульсом для нового движения — «шоу маст гоу он» теперь уже с серьёзной подготовкой, силами тех, кто влюблён в это дело давно и по-настоящему. Выпускники в роли организаторов — это как возвращение титанов на поле битвы: опыта и любви к сцене им не занимать, и результат наверняка станет ещё ярче и насыщеннее.
Если этот формат закрепится, можно считать, что Орден своим «Кабачком» не только поставил шикарную финальную точку, но и начал новую традицию. Традицию, где творческая лёгкость соседствует с мастерством, и где на весеннюю сцену можно возвращаться не только в воспоминаниях, но и на деле.
Сергей Викторович, вам остаётся теперь только ждать четырнадцатую весну с ещё большим нетерпением, ведь, судя по всему, выпускники снова покажут класс. 🎭
Сергей Назаров: Буду ждать с нетерпением, конечно. А что до "показать класс", так многие из них ведь и не исчезали из творческих процессов ни на минуту. Вчера танцевали звезды Свободного Театра Современного Танца Оля Иванова и Женя Сараев. Это вне всякого сомнения профессиональные танцовщики и хореографы. Номер на лентах работала Ксения Косоурова, член жюри нынешних весен в направлении цирковое искусство, у нее собственный коллектив воздушной гимнастики, Аня Демченко - руководитель одного из знаковых в Перми коллективов эстрадного вокала Войс-Бэнд "МайНа", эти ребята, да и сама Аня тоже блистали вчера на сцене. А ведь к созданию традиции четырнадцатых весен еще и подтянулись администраторы... да что там, суперадминистраторы прошлых лет, которые и сейчас заряжают огромные фестивали и концерты. Думаю, все получится даже круче в следующем году.
Артемий Логинов: Похоже, четырнадцатая весна уже сейчас собирает вокруг себя такую творческую силу, что результат неизбежно будет ошеломляющим. И это даже не про «вернём былое», а про новый уровень: когда профессиональные хореографы, вокалисты, гимнасты и администраторы снова встают плечом к плечу на одной сцене.
Судя по всему, вчерашний «Кабачок» — это не просто капустник, а настоящий манифест творческого движения, где опыт, мастерство и невероятный кайф от сцены идут рука об руку. А главное — всё это не растворилось со временем, а только крепчает, собирая вокруг себя всё больше людей.
Жду с вами четырнадцатую весну — пусть она станет тем, о чём мы обязательно поговорим снова, с тем же восторгом и уважением. 🎭✨