- Добрый день, дорогие друзья ! Сегодня я хочу поговорить с вами о современной хореографии.
- Балет «12», по поэме А. Блока на музыку Б. Тищенко поставил на Новой сцене солист балета Мариинского театра , Александр Сергеев.
- А пока ждали , читали посты о предстоящем событии и к интересу стал примешиваться страх - что же это будет!
Добрый день, дорогие друзья ! Сегодня я хочу поговорить с вами о современной хореографии.
Недавно, на Новой сцене Мариинского театра прошла очередная серия показов нового современного балета «12», премьера которого состоялась два года назад . Я ходила на премьеру, видела этот балет и хочу поделиться с вами своими впечатлениями . Вдруг кто-то из вас тоже решит посмотреть этот необычный хореографический спектакль. Надо подготовить потенциального зрителя к неожиданностям «12».
Балет «12», по поэме А. Блока на музыку Б. Тищенко поставил на Новой сцене солист балета Мариинского театра , Александр Сергеев.
Вот что сказал хореограф о своём детище в интервью перед премьерой:
В поэме Блок стремился передать «музыку революции», Борис Тищенко музыку блоковского стиха переводит на язык своего искусства — музыкальной композиции.
Двенадцать номеров балета довольно свободно соотносятся с двенадцатью главами поэмы. В музыке Тищенко иногда можно расслышать ритмы блоковского стиха, например чеканный дольник «Революционный держите шаг! Неугомонный не дремлет враг!» или в теме финальной фуги — «...И за вьюгой невиди́м...».
Меня и подругу всё это очень заинтриговало и мы взяли билеты на премьеру.
А пока ждали , читали посты о предстоящем событии и к интересу стал примешиваться страх - что же это будет!
Балет шёл три дня и мы выбрали третий день. Я перед этим специально не читала никаких отзывов после премьеры, хотела чтобы моё восприятие было «с чистого листа». Но по каким-то отрывочным сведениям уже поняла, что оценивают новый балет неоднозначно.
Настал день и мы пошли в Мариинский театр с опасениями, интересом и смутными ожиданиями.
И могу сказать- они оправдались в полной мере! Наверное ни один балет в Мариинском театре не вызвал у меня такую бурю чувств, эмоций, мыслей и ассоциаций!
«12» удивило! Эту постановку нельзя назвать балетом в привычном понимании. Это спектакль, сочетающий в себе музыку, танец и слово!
Все эти три составляющих равнозначны! И три части, драматургически связаны в одно действие.
Первая часть- стихи Цветаевой, пропетые как песни и пара юных влюблённых, олицетворяющие мир, который пришли «до основания разрушить» двенадцать апостолов нового времени.
Белый цвет сменяет красный, он нарастает, бьет в глаза и из этого пространства появляется фигура Чтеца.
Начинается вторая часть . Вырастающая фигура и лицо Чтеца - это проекция на огромном экране. Сам Чтец, в нашем случае это была любимая балерина Е. Кондаурова, идёт в это время по проходу зрительного зала и читает поэму А. Блока.
Очень интересно было увидеть прекрасную Е. Кондаурову в этой необычной для балерины роли . Екатерина прочла текст поэмы удивительно глубоко, прочувствованно и драматично. Но меня больше всего поразило то, как она закончила «12».
Напомню о чём идёт речь. Вот финал поэмы Блока :
…Так идут державным шагом,
Позади — голодный пес,
Впереди — с кровавым флагом,
И за вьюгой, невидим,
И от пули невредим,
Нежной поступью надвьюжной,
Снежной россыпью жемчужной,
В белом венчике из роз —
Впереди — Исус Христос
Финальные слова прозвучали у Кондауровой, как вопрос! И вот эта интонация для меня стала в этом балете основной.
После прочтения поэмы, Чтец поднялась на сцену и началась третья часть , т.е. сам балет - зримое хореографическое воплощение поэмы с очень точно выдержанной по стилистике цветовой гаммой .
Поразительно, сколько ассоциаций вызвало у меня это сценическое действие ! Здесь и карамазовское - «всё позволено», и параллель с антиутопией Е. Замятина «Мы» и «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. Но! Без Христа! Для меня это стало самой важной идеей!
Я никогда не могла понять и принять финал поэмы. Как, впрочем, многие. Но такое прочтение Сергеевым , роковой для Блока поэмы, мне показалось оправданным и логичным! Мир, где «свобода без креста» ,краеугольный камень которого - убийство случайной , безвинной жертвы, не может быть благословен .
Двенадцать в черно красных , обтягивающих как вторая кожа костюмах, воспринимаются как части механизма , гигантской машины под названием «новая власть». Машины безжалостной , которая равнодушно перемеливает людские жизни. Или ты подчиняешься этому механизму, или идёшь под его жернова.
Но убийство одного человека ведёт за собой разрушение мира. И всё это читается в новой постановке .
Происходящие события вневременные, актуальные сегодня как никогда.
Умирают люди - рушится мир. И пока правят «Двенадцать», всё так и будет происходить, и нет этому миру благословения. Мне очень импонирует финал в котором Христос так и не появился.
Существует очень много споров по поводу трактовки образа Христа в конце поэмы . И сегодня , и во времена появления «Двенадцать».
После её прочтения , у самого автора спросили:
— Александр Александрович, а что значит этот образ: «И за вьюгой невидим, И от пули невредим, Нежной поступью надвьюжной, Снежной россыпью жемчужной, В белом венчике из роз — Впереди — Исус Христос?» Блок ответил: «Не знаю, так мне привиделось. Я разъяснить не умею. Вижу так».
Получается, что на вопрос о смысле главного образа своей поэмы Блок не ответил. Следовательно, предоставил каждому читателю своё толкование. И современники поэта высказывали порой очень резкие , отрицательные мнения .
Николай Гумилев говорил, что Блок, создав «Двенадцать», послужил «делу Антихриста», «вторично распял Христа и еще раз расстрелял государя», а Анна Ахматова даже отказывалась выступать с Блоком на совместных поэтических вечерах.
Сам Александр Блок впоследствии проклял свою поэму и просил уничтожить весь тираж отпечатанных книг.
Но мне почему-то кажется, что если бы новый балет Сергеева «Двенадцать» увидели Гумилев, Ахматова, Бунин, Гиппиус, и сам Блок, с финалом согласились бы все.
Пространство застилает красная пелена и только черные тени двенадцати, которые правят миром. Миром, который они создали. Без креста.
Конечно, это моё субъективное мнение, личные зрительские ощущения и впечатления. Отклики на балет «Двенадцать» самые разные. Некоторые любители классического балета остаются в ужасе от увиденного , другим наоборот нравится синтез музыки, слова и танца.
Сегодня, балет А. Сергеева «Двенадцать» - лауреат высшей театральной премии Санкт - Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший балетный спектакль и зрительской премии «Театрал».
На мой взгляд это талантливая, яркая и своевременная постановка. После неё остаётся очень сильное впечатление.
Если честно, я достаточно спокойно отношусь к классическому балету. В классическом балете всё же на первом месте форма, техника, радость для глаз. Сюжеты обычно просты - это или сказки, или просто красивые истории любви.
А балет «Двенадцать» отходит от классики в направлении хореографического драматического спектакля, вершиной которого, для меня лично, являются балеты Эйфмана .
Кому интересно , может прочесть про Театр балета Эйфмана здесь
В «Двенадцать» на первом месте , мне кажется , содержание. В этой постановке есть главная мысль и идея, которая раскрывается зрителям при помощи современной хореографии . Может поэтому мне так понравился этот балет, что он не только доставляет эстетическое удовольствие , но и заставляет задуматься.
Друзья! А как вы относитесь к подобным постановкам? Пошли бы на такой балет?
Жду ответов в комментариях, очень интересно ваше мнение!😊