Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Филиппо Лаури: Мастер Итальянского Барокко

Филиппо Лаури (1623–1694) — выдающийся итальянский художник эпохи барокко, чья жизнь и творчество оставили значительный след в истории искусства. Родившийся в Риме, Лаури стал известным благодаря своим динамичным композициям, мастерству изображения людей в пейзаже и участию в грандиозных торжествах своего времени. Ранние Годы и Образование Филиппо Лаури родился 25 августа 1623 года в семье художника. Его отец, Бальтазар Лаури, был фламандским пейзажистом, который вдохновил сына на творческий путь. Первоначально Филиппо учился у отца, осваивая основные приемы живописи, а затем продолжил обучение под руководством старшего брата Франческо Лаури и зятя Анджело Карозелли. Эти ранние этапы обучения сильно повлияли на формирование стиля Лаури, сделав его способным сочетать элементы барокко с традициями классического искусства. Подъем и Признание В 1654 году Филиппо Лаури стал членом Академии Сан-Лука в Риме, что свидетельствовало о его растущем влиянии и признании в художественном сообщ

Филиппо Лаури. «Селена и Эндимион», 1650.
Филиппо Лаури. «Селена и Эндимион», 1650.

Филиппо Лаури (1623–1694) — выдающийся итальянский художник эпохи барокко, чья жизнь и творчество оставили значительный след в истории искусства. Родившийся в Риме, Лаури стал известным благодаря своим динамичным композициям, мастерству изображения людей в пейзаже и участию в грандиозных торжествах своего времени.

Филиппо Лаури. «Pan and Diana»
Филиппо Лаури. «Pan and Diana»

Ранние Годы и Образование

Филиппо Лаури родился 25 августа 1623 года в семье художника. Его отец, Бальтазар Лаури, был фламандским пейзажистом, который вдохновил сына на творческий путь. Первоначально Филиппо учился у отца, осваивая основные приемы живописи, а затем продолжил обучение под руководством старшего брата Франческо Лаури и зятя Анджело Карозелли. Эти ранние этапы обучения сильно повлияли на формирование стиля Лаури, сделав его способным сочетать элементы барокко с традициями классического искусства.

Филиппо Лаури. «Сатир и амуры в пейзаже»
Филиппо Лаури. «Сатир и амуры в пейзаже»
-4

Подъем и Признание

В 1654 году Филиппо Лаури стал членом Академии Сан-Лука в Риме, что свидетельствовало о его растущем влиянии и признании в художественном сообществе. Впоследствии он был назначен принцепсом или директором академии, что подчеркивало его роль в формировании будущих поколений художников.

Филиппо Лаури (Рим, 1623-1694) «Вакханалия»
Филиппо Лаури (Рим, 1623-1694) «Вакханалия»
Главк и Сцилла
Главк и Сцилла

Лаури также работал над масштабными проектами, среди которых можно выделить совместную работу с Филиппо Гальярди — картину «Торжества в честь Кристины Шведской в Палаццо Барберини». Эта работа является ярким примером характерного стиля художника, который умело сочетал элементы праздника и величия, присущие эпохе барокко.

Суд Париса
Суд Париса

Художественное Наследие

Филиппо Лаури известен своим мастерством в изображении маленьких фигурок на фоне пейзажей, что было заметно в работах, выполненных под влиянием Claude Lorrain. Его плодовитость как художника проявилась в большом количестве картин, а также в сотрудничестве с различными граверами, которые помогали передать и распространить его искусство.

Филиппо Лаури, 1623, Рим — 1694, ebenda, zug. — Аукционный дом «Хэмпел»
Филиппо Лаури, 1623, Рим — 1694, ebenda, zug. — Аукционный дом «Хэмпел»

Его работы можно найти в таких музеях, как Лувр, где выставлены три картины, представляющие итальянскую живопись XVII века. Эти произведения служат не только примером технического мастерства, но и свидетельством глубокой связи художника с духом своего времени.

Lauri Filippo The Penitent Mary Magdalene
Lauri Filippo The Penitent Mary Magdalene
-10

Заключение

Филиппо Лаури ушел из жизни 12 декабря 1694 года в Риме, оставив после себя богатое художественное наследие. Его работы продолжают вдохновлять и восхищать многих, а его вклад в итальянское искусство эпохи барокко по праву занимает свое место в пантеоне великих мастеров. Надеюсь, что его история и произведения будут и далее служить источником вдохновения для будущих поколений художников.

Источник: Википедия, энциклопедия живописи.