Вторая часть подборки релизов ноября 2024 года куда меньше акцентируется на возвращениях, но всё же не полностью их игнорирует.
А первая часть по ссылке:
Beth Hart – You Still Got Me
Если за что я всегда буду благодарен Джо Бонамассе, так это за открытие Бэт Харт. Я влюбился в этот голос с первого звука и до сих пор не прекращаю его любить и все альбомы Бэт Харт для меня это в первую очередь - голос, вокруг которого формируется музыкальная ткань.
И альбом You Still Got Me не подвёл. Стартовый густой блюз Savior with a Razor играет мускулами втягивая слушателя в увлекательное путешествие. На Never Underestimate a Gal начинаются игры со стилями, в данном случае в музыку добавляется элемент кабарэ, а Never Underestimate a Gal это дань джазовым балладам 40-х и 50-х годов, к которым Бэт питает тёплые чувства.
А после невероятно забавной Wanna Be Big Bad Johnny Cash идёт мощная баллада Wonderful World, которая открывает баллад блок альбома на котором альбом начинает буксовать, но наличие Don't Call the Police и финальной Machine Gun Vibrato оправдывает высокую концентрацию среднетемповых номеров во второй части альбома. Возможно альбому на пользу пошла бы корректировка трек-листа, но в остальном у меня никаких претензий к этой записи нет.
Neal Morse & The Resonance - No Hill For A Climber
Это третий полноформатный релиз Нила Морса за год, да, этот парень не даёт своим слушателям заскучать. Но это первый релиз под вывеской Neal Morse & The Resonance. Чем отличается этот бэнд от The Neal Morse Band кроме состава музыкантов? Вопрос риторический. Привычный морсовский прогрессив. В основе альбома обрамляющие трек-лист масштабные полотна Eternity In Your Eyes и No Hill for a Climber. Величественные, плавные, наполненные звуковыми ландшафтами, увертюрами, оркестровым размахом и блюзовой гитарой. Мелодик-прог во всей красе, который Морс писать любит и умеет.
Из трёх оставшихся песен могу отметить непривычно хаотичную для творчества Морса Thief, удивительно что Морс так долго держит плотный темп выпуска своих релизов, в которых невозможно избежать самоповторам, но откровенной халтуры он ещё не выпускал.
Marilyn Manson - One Assassination Under God – Chapter 1
Я много раз пытался понять музыку Мэнсона, но похоже мы с ней обитаем в разных плоскостях, которые если и соприкасаются, то очень редко. Так вышло что его ранее творчество всегда проходило мимо меня, а позднее, начиная с пластинки Eat Me, Drink Me (2007) если и цепляло то больше настроением чем песнями и пиком нашего сближения стал альбом The Pale Emperor (2015), так и оставшийся моим любимым в творчестве этого персонажа. И вот One Assassination Under God – Chapter 1, альбом, который видимо нельзя воспринимать в отрыве от происходившего с Мэнсоном в последние пару лет. Я не вникал в лирические откровения, а музыкальные так и оставили меня равнодушным, но, как в случае с вышеупомянутыми релизами позднего периода, вновь завлёк своей атмосферой.
One Assassination Under God и As Sick as the Secrets Within это такие медленные грузные темы, в Nod If You Understand прорезается агрессивный Мэрилин, не чета себе раннему, но в 55 быть таким же крикливым, как в 25-30 всё же странно и хорошо что Мэнсон не застрял в амплуа вечного эпатажника. Здорово получилась Death Is Not a Costume, как и финал альбома - Sacrifice of the Mass, но как только альбом закончился я сразу же выпадаю из его атмосферы, не остаётся никакого послевкусия. Так что, как я уже не единожды убеждался, Мэрилин Мэнсон это просто not my cup of tea.
Klone - The Unseen
Этих французов я никогда раньше не слышал, но, если верить источникам, большую часть своей карьеры они играли достаточно тяжёлый и агрессивный метал и только в 2019 году встали на путь смягчения. Альбом The Unseen продолжает эту линию. Открывающий трек Interlaced звучит безмятежно и мягко, несмотря на жёсткий звук барабанов, а голос вокалиста Янна Лигнера вызывает ассоциации с Джеффом Бакли.
И эта атмосфера безмятежности остаётся с группой даже когда они в финале заглавного трека добавляют тяжёлых риффов, видимо передавая привет самим себе из прошлого. Desire Line построена на блюзовой основе, но без характерного для жанра гитарного соло.
В финале спрятана двенадцатиминутная Spring, от которой хотелось бы получить тот самый заявленный в жанровом обозначении прогрессивный рок, но увы. Начинаясь с двухминутного эмбиентного вступления, композиция уже через 4 минуты погружается в зацикленный гитарный мотив, который будет вас гипнотизировать оставшиеся 6 минут, но далеко не факт, что вам захочется все 6 минут его слушать.
В целом это хороший прог для любителей его современной ипостаси, в которой, на мой взгляд, группы больше работают на атмосферность чем на сложность музыки, но ничего выдающегося или индивидуального я в альбоме The Unseen не нашёл.