В «Центре Вознесенского» в Москве 5-го сентября открылась выставка «Мир искусства Бориса Усова», посвященная творчеству этого невероятного поэта, художника, и лидера группы СОЛОМЕННЫЕ ЕНОТЫ.
Автор: Олег Рядчиков.
Усов умер 11 апреля 2019 года, оставив после себя огромное количество художественных экспонатов в виде картин, коллажей и вручную оформленных аудио- и видеокассет с разнообразным океаном мировой музыки.
Американский режиссер Сэм Пекинпа в 1971 году поставил фильм «Соломенные псы», получивший в последствии «Оскар» (за лучшую музыку), о непростой защите главного героя (Дэвида Самнера) нравственных принципов своего социального и экзистенциального мира. Подобно персонажу из «Соломенных псов» Усов из СОЛОМЕННЫХ ЕНОТОВ, как мне кажется, так же своим творчеством противостоял бездуховности и пошлости как социального, так и метафизического бытия. Борис Усов был заядлым киноманом, прекрасно понимал смыслы и тонкости данного вида искусства. Его «игра в соломенные миры» бесспорно кинематографична и отлично просматривается в конечном результате получаемого предмета, будь то стихотворение или какой-либо коллаж.
Экспозиция выставки концептуально разделена на несколько залов. Зал с живописью автора, зал с коллажными работами и зал с самиздатом кино и музыки, где были представлены рукописно оформленные кассеты Бориса. Там же по телевизору непрерывно шел концерт группы СОЛОМЕННЫЕ ЕНОТЫ, создававший соответствующую атмосферу погружения в материал. Также нужно отметить, что оформление выставки и позиционирование материала было на предельной высоте. Когда я ходил по залам, у меня складывалось ощущение, что я гуляю по галерее модного художника Сальвадора Дали, а не андеграундного подпольщика искусства Бориса Усова.
В зале картин представлено обширное количество работ автора. Практически на каждой картине Усова можно наблюдать представителей животного мира. Причем в «соломенных мирах» животные сильно эволюционировали в нечто новое и понятное только создателю их видов. Закрадывается такое ощущение, что автор не мыслил своего бытия без братьев наших меньших. Причем замысел художника отнюдь не реалистичный, а инфернальный, где он помещает людей в животных (возможно, пытается очистить тем самым первых от падения), а животных в психо-санитарный социум людей, в котором их сдавливает сущее бытия человека. Пример – картины «Николай Григорьев, превратившийся в скакунца» (работа 1989 года) или «Мафия убивает муми-тролля за долги» (работа 1991 года). Живопись есть отображение внутреннего «соломенного мира» автора, наполненного безусловным детским инфантилизмом, но крайне обдуманного толка, а не психо-возрастного.
Зал коллажей меня поразил многомерным и пестрым высказыванием автора на не-темы событий в моменте сиюминутного присутствия. Болезнь подтолкнула Усова к творению в точке – здесь и сейчас. Отсюда формирование полотна «коллажных фраз», относящихся как к событиям, которые нельзя забывать, так и к задачам, которые надо выполнить. Творчество дышало в авторе ежесекундно, возможно, превращая его личность в везде-творчество без примесей бытового и социального присутствия. Коллажи Бориса, помимо компилятивного содержания, практически все усыпаны его комментариями, вписанными в канву архитектурного сюжета. Усов (или его творчество, вне его личности) создавал (или создавало) матрицы «соломенных миров», накачивая их смыслом слова-в-движении (Логосом).
Следуя навигации выставки, мой сталкинг вывел меня в последний зал самиздата журналов и кассет. Будучи большим коллекционером и того и другого, я жадно впился взглядом в артефакты прошлой эпохи. На стендах были представлены самиздатовские журналы «ШУМЕЛА МЫШЬ», «СВЯЗЬ ВРЕМЕН» и «МИР ИСКУССТВА», подчеркивая тем самым, вовлеченность Усова в литературное ремесло и любовь автора работать со словом. Данная любовь проявилась им и в маниакальном оформлении многочисленных своих видео- и аудиокассет. Он вдохнул частичку своей души в бездушные тиражи пластмассовых носителей. У каждой кассеты появилось своё лицо и, видимо, своя дальнейшая судьба, описанная нам в красивых сказках Ганса Христиана Андерсена, где предметы оживают, имея свои лица и свои трагикомичные истории.
В преддверии закрытия выставки состоялся аукцыон 13 аудиокассет из коллекции Бориса Усова. Все собранные на аукционе средства (в количестве ста десяти тысяч пятьсот рублей) направились в Фонд национальной природы как акт уважения и дань памяти прекрасного художника и замечательно музыканта. Я, наряду со многими другими желающими, также принял участие в аукционе и моя коллекция пополнилась на три (оформленные Усовом) кассеты, чему я несказанно рад!
И в заключение хочется отметить, что первого декабря издательство «Выргород» представило миру альбом рисунков Бориса Усова. Живопись представлена в диапазоне с 1988 по 1998 год. Также в альбоме присутствуют статьи авторов, которые имели прямое отношение к нашему герою выставки. Очень жаль, что «Выргород» не успел издать альбом в период работы выставки, что было бы символичным. Но, как говорится, история не знает сослагательных наклонений. Посему «Вечный лед, моя милая, вечный лед». Творчество живет, пока у наблюдаемого есть наблюдатель. А выставку посетило много ценителей, значит, – наблюдателей хватает! И значит, как следствие - история в «квартире 104», что в Конькове, продолжается, погружая неравнодушных в «соломенные миры» Бориса Усова.
03.12.24.
«МАШБЮРО: сибирское сообщество рок-н-ролла». Присоединяйтесь!
Наши услуги: ПИШЕМ СТАТЬИ о музыкантах и их поклонниках