Я в недавней заметке упомянул награду Градского, которую он получил полвека назад.
В соцсети исследователь творчества АБГ Олег Петухов из Павлодара обратил моё внимание на газетную публикацию пятилетней давности (автор Владислав Крылов):
«Для молодого поколения он — величественный наставник из «Голоса». Для людей постарше он — по-прежнему трепетный юноша в очках на пол-лица, поющий «Как молоды мы были». Для самых верных и давних поклонников (их не так мало, как обычно считают, но, увы, и не так много, как хотелось бы) он — творец изысканных экспериментов по «пересадке» духа рок-н-ролла на почву русской музыкальной культуры, автор зонгов на стихи Саши Черного и сам истинный наследник поэтической традиции Серебряного века.
Если кто-то из российских музыкантов и заслуживает звания «культовый», то Градский, вероятно, будет едва ли не главным кандидатом. Но «культовым» не в том смысле, который обычно вкладывают в определение «журналюги» (слово, пущенное в оборот самим Градским) второго разбора, не очень понимающие, что же писать об артисте, который вроде бы не «светится» в хит-парадах и помпезных массовых мероприятиях, но очевидным образом имеет и свою аудиторию, и свою коммерческую нишу.
Всё это, впрочем, у Градского есть — но вокруг его фигуры и впрямь сложился самый настоящий, почти что религиозный культ. И это, наверно, не случайность судьбы — всю свою творческую жизнь Александр Борисович выстроил вокруг, как бы пафосно это ни прозвучало, высокого искусства. А истинный служитель муз и сам может рассчитывать на толику поклонения, так уж повелось с древнейших времен.
К 25 годам Градский был настоящей рок-звездой, вполне западного уровня и формата — а не будем забывать, что в начале 1970-х со звездами в Стране Советов было довольно туго. Алла Пугачёва еще была мало кому известной солисткой оркестра Олега Лундстрема, а большая часть кумиров 1960-х всё же оставались полностью «вписаны» в советскую эстетику «приличного».
Возмутительно длинноволосый очкарик, поющий каким-то странным, чуть надтреснутым тенором, явно выбивался из обоймы. Тем не менее «Скоморохи» Градского, одна из первых отечественных рок-групп, вполне успешно выступали — несмотря на «любительский» статус (в 1971 году группа сорвала овацию и получила шесть из восьми призов на всесоюзном фестивале «Серебряные струны» в Горьком).
Всё же и на этом фоне приглашение Градского — даже не члена Союза композиторов, что по тем временам часто было важнее способностей и таланта, — писать музыку для «Романса о влюбленных» Андрея Михалкова-Кончаловского было смелым решением. Как режиссёру удалось «пробить» кандидатуру через худсоветы — отдельная история, но после выхода «Романса» на экраны Градский в буквальном смысле проснулся всесоюзной знаменитостью.
Вскоре стало возможным говорить и о мировой известности: в номере Billboard от 22 февраля 1975 года сообщалось, что «Александр Градский, выдающийся музыкант, певец, автор песен и лидер группы «Скоморохи», признан «Звездой года» лондонским изданием Music Week (на тот момент — европейским подразделением самого Billboard).
Слух о награде дошел и до советских поклонников (хотя с доступом к американской прессе в те годы были, мягко говоря, трудности), сам Градский скромно подтвердил его, отвечая на вопросы читателей «Звуковой дорожки» «Московского комсомольца» год спустя.
В этой международной славе, безусловно, была доля лукавства: как следовало из заметки на четверть полосы в американском еженедельнике, награда, созданная для поддержки «творческих талантов, в изобилии проявляющих себя в континентальной Европе», присуждалась по решению «жюри музыкальных журналистов, продюсеров и диск-жокеев под председательством корреспондентов Billboard в каждой стране».
Кто входил в советское жюри (да и было ли оно вообще) — бог весть, а бессменным официальным корреспондентом издания в СССР с конца 1960-х по начало 1990-х был знаменитый музыкальный критик и пропагандист джаза Вадим Юрченков, человек безупречного вкуса и большой эрудиции, наверняка почувствовавший огромный потенциал молодого Градского.
Как бы то ни было, но Градский попал (и не в последний раз) на страницы главного западного профессионального музиздания (не для фанатов, а для индустрии) — и в отличной компании. Рядом в «списке награжденных» стояли имена «чешского соловья» Карела Готта, великого грека Микиса Теодоракиса, вокалистки венгерской супергруппы Locomotiv GT Кати Ковач.
Самому Градскому, поскольку список был составлен в алфавитном порядке по странам, досталось место между Швецией и Западной Германией — едва успевшими взять приз на «Евровидении» и пока мало кому за пределами континента известными АВВА и одной из крупнейших эстрадных певиц ХХ века Вики Леандрос...
Поклонники Градского всегда отличались крайней уверенностью в кумире: «Градский может спеть хоть передовицу «Правды», — уверяли в 1970-е. Кумир никогда не подводил — и отличался редкостным упорством. Между написанием и выходом на «мелодиевском» виниле рок-оперы «Стадион» прошло более десяти лет — несмотря на идеологически выдержанную тематику (впрочем, совершенно искренне выбранную композитором — трагедию Виктора Хары не сумел «затереть» даже усердный советский агитпроп). В записи приняли участие почти все звезды отечественной эстрады, от Пугачевой до Кобзона — и уговорить их было под силу, наверно, только Градскому.
После триумфа «Романса о влюблённых» он был в полушаге от превращения либо в эстрадного героя, сладкоголосого завсегдатая сборных концертов «по поводу», либо в полуподпольного рокера, «лидера мнений» (говоря нынешним волапюком), играющего на двусмысленности отношений с советской властью. От обеих крайностей его удержали врожденный перфекционизм и почти физиологическое чувство прекрасного.
Градского одинаково трудно представить и самодовольным «шлягермахером», плодящим песни для безголосых эстрадных кукол, и крикуном-бунтарем, корявой фразой обличающим несправедливости бытия. Он никогда не пел песен про Ленина-партию-комсомол, точно так же, как в 1990-е не занимался окучиванием тучных нив «русского шансона».
При всём том одна из самых знаменитых и любимых всеми песен в его репертуаре написана Пахмутовой и Добронравовым, да и к тематике «зона и мама» он относится без высокомерного презрения: «Что такое блатная песня для меня? Это не более чем один из жанров народной музыки». Просто интересы Градского лежат несколько в иной плоскости, нежели быстрая «рубка бабла» — хоть на агитации и пропаганде, хоть на уголовной романтике.
Градский всю жизнь был — и остается — немного о другом. Как уже говорилось выше, об Искусстве — вот так, старомодно, с большой буквы. По той же причине он со скепсисом относится и к «русскому року» — даже в исполнении своих друзей.
Градский никогда просто органически не был способен на халтуру — да и на крик. Он — певец, без всяких оговорок. Как не без легкой иронии он говорил в давнишнем интервью, «в 27 лет мне дали диплом в институте Гнесиных, где было черным по белому, с печатями написано: «концертный, камерный и оперный певец». Градскому довелось петь и в опере (не самую простую партию Звездочета в «Золотом петушке» Римского-Корсакова), но всё же главной темой его жизни была и остается песня. Он руководит собственным музыкальным театром, продолжает писать и выступать и — что едва ли не самое важное сегодня — пестовать новые таланты.
Когда-то Александр Борисович открыл нам, что настоящий рок-н-ролл — это не просто три аккорда и навязчивый ритм. Он продолжает делать открытия и сегодня. Он остаётся Иным и в нынешнем культурном ландшафте — возможно, даже более, чем в советские времена. Но такова судьба настоящего мастера почти в любую эпоху».
А вот, к слову, чтобы два раза не вставать © и комменты к той моей публикации:
Кажется, что мы жили в разных странах. Я ровесник Градского и хорошо помню ощущение шока от Романса. Не буду судить это кино в целом. Помнили бы его спустя полвека, если бы авторы (осознанно!) не дали такой акцент на музыку ноу-нэйма. Саундтрек тогда реально взрывал. Зачем Градского мерят сейчас как рокера, как будто рок - стандарт неземного уровня. Насколько The Beatles рокеры? А икона Black Sabath c Dreamer? Ruby Tuesday Роллингов? Александр Градский, как и все они, замечательный, признанный музыкант. Но ещё и тенор на уровне Большого. Просветитель. Он приучал чванливых битломанов и хэви-металлистов к музыке как таковой. До такой степени, что некоторые из них стали ставить не только кроссоверы, но и Чайковского с Вивальди.
*****
В советское время , в кругу моих друзей, про Градского вообще никто не думал , какой то комсомольский певец . Типа Кобзона , только моложе. Другие были кумиры . Градский «поднялся» на шоу «Голос» . Поскольку выгодно отличался от прочих наставников. Профессиональный, знающий , с высоким уровнем музыкальной культуры.
*****
Фамилия Фрадкин, которая его родная, ему бы тоже подошла, кстати говоря. Марк Фрадкин был гениальным композитором!!!! Что ни песня, то хит. Градский с нами навеки. Музыка его и голос в самом сердце.
*****
"Саша настойчиво просил меня после его кончины напоминать коллегам, что он был прежде всего МУЗЫКАНТОМ" И совсем это делал не случайно, потому времена когда он был МУЗЫКАНТОМ, давно ушли в прошлое, а в настоящем был таки подвержен "богам корысти и демонам медийки", как и все остальные представители богемы. Этот факт он и пытался как-то скрыть, ему это было очень неприятно, но так уж сложилась его судьба. Но то что он был одним из лучших среди худших это тоже факт который не сотрут никакие боги и демоны.
*****
Градский это целая эпоха, певец-бунтарь моего поколения, большой талант. Будем его помнить, как нашу прекрасную молодость. А нынче капитализм, все измеряется деньгами, горло друг другу рвут за "бабки". Не хочется об этом знать и читать – противно.
*****
На Градского в 70-е ходили на подпольные концерты и фестивали вся Москва, Питер, и куда он ещё приезжал. Всё студенчество и не только. Он был знаменитостью, и никто не спрашивал, кто такой Градский. Фильм "Романс о влюблённых" в кинотеатрах и по ТВ посмотрел по несколько раз весь СССР, а это сверх 350 млн. зрителей. После всего этого странно вообще слышать критику в его адрес, такой он или сякой. Знаменитость просто. Пик его творчества пришёлся на 70-80-е, человек той эпохи.