Найти в Дзене

Как стать чем угодно в танце

🧞‍♀ Работа с образом в бутô (Butoh) — это один из ключевых и глубоко трансформирующих аспектов. Она не просто помогает "сыграть роль" или "создать настроение", как в классическом театре или танце, — она становится способом входа в иное состояние сознания, тела и восприятия.
Что такое работа с образом в бутô: В бутô танцор не "исполняет" образ, он становится им. Образ в бутô — это нечто, что проникает в тело, как вирус или дух, и начинает действовать изнутри. Это может быть что угодно: -что-то конкретное: старик, животное, дерево, насекомое, мёртвое тело; -или абстрактное: пустота, боль, тишина, вспышка света, тень; -или метафорическое или поэтичное понятие: дыхание мха, сон камня, память воды. Танцор впускает образ в тело, позволяет ему "переписать" его движения, позу, дыхание, мимику. Иногда — даже ритм мышления. Образ начинает "танцевать" сам. -Уход от привычных паттернов. Это помогает выйти за пределы личного "я", сломать автоматические движения и выражения, которые мы носим как м
Оглавление

🧞‍♀ Работа с образом в бутô (Butoh) — это один из ключевых и глубоко трансформирующих аспектов. Она не просто помогает "сыграть роль" или "создать настроение", как в классическом театре или танце, — она становится способом входа в иное состояние сознания, тела и восприятия.

✅ Разберём подробнее, что это такое и зачем

Что такое работа с образом в бутô:

В бутô танцор не "исполняет" образ, он становится им. Образ в бутô — это нечто, что проникает в тело, как вирус или дух, и начинает действовать изнутри. Это может быть что угодно:

-что-то конкретное: старик, животное, дерево, насекомое, мёртвое тело;

-или абстрактное: пустота, боль, тишина, вспышка света, тень;

-или метафорическое или поэтичное понятие: дыхание мха, сон камня, память воды.

Танцор впускает образ в тело, позволяет ему "переписать" его движения, позу, дыхание, мимику. Иногда — даже ритм мышления. Образ начинает "танцевать" сам.

🤔 Зачем это нужно?

-Уход от привычных паттернов. Это помогает выйти за пределы личного "я", сломать автоматические движения и выражения, которые мы носим как маску.

-Исследование глубинных состояний. Через образы можно попасть в бессознательное, прикоснуться к коллективным архетипам, травмам, теням и ресурсам.

-Расширение диапазона телесного выражения. Тело учится новым способам быть — не просто "красиво двигаться", а становиться многогранным, подвижным и живым.

-Психофизическая трансформация. Работа с образом часто меняет не только внешний вид, но и внутреннее состояние — как в теле, так и в психике. Это может быть терапевтичным, очищающим, даже духовным опытом.

-2

Особую роль в этом занимают бутô-фу (Butoh-fu)

Butoh-fu — это особый поэтический язык, своего рода сценарии образов, с помощью которых передаётся танец. Это не нотация или техническая инструкция, а скорее набор метафор и визуальных образов, часто очень загадочных или сюрреалистичных, которые предназначены для направления танца.

👁‍🗨 Примеры butoh-fu:

-"Твоя спина — это разваливающееся здание, в котором застрял ветер"

-"Ты — рыба, засыпающая под дождём из песка"

-"Твоё лицо — зеркало, которое медленно покрывается пылью прошлого"

Эти образы даны не для копирования, а для глубокого вживания, телесного проживания. Их задача — инициировать внутреннюю трансформацию, привести тело в нужное состояние.

Иногда хореограф может закладывать в них обязательные движения, через которые нужно выразить данный образ, а иногда движения ищет сам танцор.

-3

Важное отличие ⚠

В бутô нет задачи быть понятым зрителем. Работа с образом происходит не "для внешнего эффекта", а как способ самоисследования и погружения в глубинные слои человеческого опыта. Иногда результат оказывается не "танцем" в привычном смысле, а чем-то более первобытным, честным и сырым.

‼*Однако это не значит, что нам нужно забыть о зрителе. Мы предлагаем зрителю окунуться в калейдоскоп чувственных и эмоциональных элементов, и каждый из них находит контакт с нашим материалом, исходя из своего опыта проживания мира. Исходя из развитости его эмоционального, чувственного и эстетического развития.

Поэтому не получится подать зрителю пустышку, пустышка будет заметна тому, кто имеет в жизни больший объем восприятия, и если вы не сможете на этот опыт ответить своим, вы не будете интересны.