Если вы думаете, что мода на мешковатые рубашки началась с TikTok и блогеров в стиле «я только что встал с вашей постели», позвольте представить вам Эрнста Нойшуля. В 1931 году этот чешский художник написал «Женщину в рубашке» — работу, которая сегодня выглядит как предсказание унисекс-стиля, ирония над гендерными нормами и мастер-класс по тому, как носить одну вещь на все случаи жизни. Картина скромно висит в Пушкинском музее, но, кажется, готова сорваться со стены и потребовать у кураторов: «Где мой коллаб с H&M?»
Кто этот Нойшуль, и почему его забыли?
Эрнст Нойшуль — имя, которое даже искусствоведы произносят с паузой: «Нойшуль… а, тот самый!». Чех по происхождению, творец межвоенной Европы, он балансировал между экспрессионизмом и «новой вещественностью», словно между чашкой кофе и бокалом абсента. Его герои — не боги и не революционеры, а обычные люди в необычных обстоятельствах. Например, женщина, которая просто стоит. В рубашке. И этого достаточно, чтобы войти в историю.
Почему о нем не кричат на аукционах? Возможно, мир ещё не готов признать, что главный тренд 2020-х уже изобрели в 1930-х. Или потому, что Нойшуль, как истинный провидец, предпочел славе место в запасниках ГМИИ — там, где тишина, и никто не спросит: «А это что, про феминизм?»
Рубашка как манифест: От Праги до Парижа
Посмотрите на холст: женщина в белой рубашке, свободной, как ветер в Праге. Её поза — не между «сексуально» и «скромно», а где-то в районе «я вообще не старалась». Если бы картина говорила, она бы пробормотала: «Да, это рубашка моего мужа. Нет, мне не жарко».
1931 год — эпоха, когда женщины массово примеряли мужские роли (и рубашки). Но Нойшуль не политический плакат. Его героиня не рвёт корсеты — она в них не нуждается. Её сила в безмятежности. Она словно говорит: «Можете называть это унисексом, а я просто не успела постирать своё платье».
Искусствоведы спорят: это символ эмансипации или насмешка над модой? А может, художник просто хотел написать что-то удобное? В конце концов, рубашка — идеальный наряд для тех, кто устал от корсетов, кринолинов и прочих пыток красотой.
«Инстаграм vs 1931»: Как бы выглядела женщина Нойшуля сегодня?
Представьте, если бы она завела блог. Посты в стиле #OOTD («Look дня: рубашка мужа, брови не трогала»). Подписи: «Утро началось с кофе и экзистенциального кризиса». Её бы сравнивали с Беллой Хадид, но она бы парировала: «Я оригинал, детка».
Фон картины — тёмный, абстрактный, как задник плохого Zoom-собеседования. Но героине всё равно. Она не пытается «продать» себя зрителю. Её взгляд говорит: «Да, я знаю, что ты думаешь о моей рубашке. И да, мне плевать».
Почему её стоит увидеть в ГМИИ?
Потому что это антипод современного искусства, где акула в формальдегиде получает больше внимания, чем женская повседневность. Нойшуль напоминает: иногда достаточно одного предмета одежды, чтобы рассказать историю.
И да, после просмотра вы начнёте искать в гардеробе ту самую рубашку, которая «просто удобная». А потом поймёте, что Нойшуль обокрал ваш будущий стиль ещё в 1931-м.
P.S. Если вы всё ещё сомневаетесь, стоит ли идти в Пушкинский музей ради одной картины, вспомните: там нет очередей из селфи-палок, зато есть шанс сказать: «Я видел её раньше, чем она стала мемом».