Вы не ошиблись, я тоже: не СИНИЙ КЛЯЙН, а СИНИЙ КЛЯЙНА. Потому что Кляйн - это фамилия, а синий, разумеется, это цвет.
Вот такой:
А Кляйном звали французского художника Ива Кляйна.
Художники - вообще люди странные. Они придумали огромное количество названий для цветов, которые встречаются в природе и синтезированы человеком. И вполне допускаю, что многие из этих людей в самом деле могут отличать, чисто визуально, "американский розовый" от "алого", "белый антик" от "бежевого", "кричащий зелёный" от "лайма" и т.п. Кому не понятно, о чём я, вас сюда.
Похоже, что Ив Кляйн тоже был зациклен на цветах. Точнее, на одном цвете - синем. По его глубокому убеждению, все остальные цвета порождают слишком конкретные ассоциации, а вот синий порождает абстракции, связанные с природой - прежде всего, с небом и морем.
Говорят, что в 1946 году ему было видение: он подписывает собственное имя на обратной стороне неба. Но всё испортили птицы, которые летели по своим делам, перечеркнув то, что художник назвал своим «величайшим и прекраснейшим творением».
Будучи помешанным на синем, Кляйн искал краску, которая бы максимально передавала всё то, что было у него в душе. Но ни один оттенок ультрамарина не подходил. Пока, наконец, в 1956 году он не встретился с парижским торговцем красками Эдуардом Адамом, который предложил ему синтетическую смолу Rhodopas M60A, разработанную фармацевтической компанией Rhône-Poulenc. Подробнее об этом стиролакриловом соединении - здесь.
И это было именно то, что нужно! На радостях Кляйн решил "пожениться" на этом цвете, чтобы никто не разлучил их вовеки. То есть - запатентовать цвет. Правда, французское законодательство не позволяло этого сделать, и тогда Кляйн решил зарегистрировал саму технологию создания краски. Что ему удалось, хотя остаётся за кадром, что сказали по этому поводу в компании Rhône-Poulenc.
И понеслось. Упоённый синим, Кляйн творил до потери сознания. И в 1957 году открыл в Милане выставку, на которой было представлено 11 абсолютно одинаковых синих полотен размером 78 на 56 см.
Всего же за свою недолгую карьеру (художник умер в 34 года от сердечного приступа), Кляйн создал 194 синих полотна. Наиболее известными стали его “антропометрии”: художник обливал полностью голых девушек-моделей своей краской, а потом просил их поваляться на холстах.
Получилось божественно.
Но не стоит думать, будто вы тоже на это способны. Как я уже говорил, художники видят мир иначе, чем простые смертные. И они способны улавливать мельчайшие нюансы. Например, чтобы добиться особый, исключительно насыщенный оттенок синего, Кляйн расстилал холст на деревянной поверхности, смазанной казеином, наносил свой СИНИЙ КЛЯЙНА, смешанный с быстро испаряющимся фиксативом. А когда краска высыхала, возникало ощущение «бархатной» текстуры и глубины. Совершенно не такое, как если бы просто покрасить холст синим.
Патента на краску ему выдали летом 1960 года. И он бы мог написать очень много картин. Но, к сожалению, через два года умер...
Ив Кляйн (28 апреля 1928 - 6 июня 1962) - французский художник-новатор. Родился в семье художников - отец был успешным анималистом, мать получила премию Кандинского за нефигуративную живопись и дружила с Соней Делоне.
В юности много путешествовал, занимался золочением рам. А попутно совершенствовался в дзюдо. Это увлечение было настолько серьёзным, что в 1953 году Кляйн даже специально отправился в Японию, где стал обладателем чёрного пояса и первым европейцем с высшим даном.
Что интересно, пока искусство не начало его кормить, выручал как раз спорт: вернувшись из Японии, Кляйн стал тренером. Но для него самого, кажется, материальный аспект играл не самую главную роль, ибо воспринимал дзюдо больше как духовную практику, помогающую через философию дзен-буддизма приобщиться к Великой Синеве.
Вы можете поддержать канал, перечислив любую доступную вам сумму на кошелёк ЮMoney 4100 1102 6253 35 (или на карту Райффайзенбанка 2200 3005 3005 2776). И поучаствовать в создании книги по материалам этих статей. Заранее всем спасибо!