К началу 1930х годов в стране назрело время перемен, которые были обусловлены надвигающейся индустриализацией, переустройством быта и, как следствием, проблемой выпуска качественной массовой посуды. Государством решался вопрос о специализации фарфорово-фаянсовых производств, проводилась большая работа по стандартизации сырья и показателей качества керамических изделий — белизны и толщины черепка, форм и декора предметов. Общими недостатками признавалось несоответствие конструктивной и декоративной функций изделий, общая утрата стиля.
В Вербилках вплоть до середины 1920-х годов продолжали выпускать основной ассортимент посуды прежнего «кузнецовского» периода.
Попытки художника Т.3.Подрябинникова и выпускников керамического факультета Высших художественнотехнических мастерских (ВХУТЕМАСа), направленных на завод в 1931 году для помощи в разработке нового художественного облика посуды с современной тематикой, не принесли больших результатов. Предложенные молодыми художниками образцы посуды на агитационную тематику, решались традиционно-скупыми художественными средствами спреобладанием монохромной росписи, и не находили спроса у покупателей.
В 1934 году на заводе была создана художественная лаборатория, куда помимо художников, получивших профессиональное художественное образование таких как К.Г. Тихонов и Е.П. Смирнов, вошли живописцы, учившиеся непосредственно на производстве и заставшие еще старых гарднеровских мастеров: В.А. Федулова, С.Е. Сазонова, И.М. Харитонова, А.А. Чекулину и А.И. Калошина.
Началось обновление ассортимента изделий, стали создаваться новые модели бытовых предметов для массового производства и новые образцы тиражируемой скульптуры. Но несмотря на это отголоски времен кузнецовского фарфора были сильны!
С 1939 года лабораторией начал руководить Е.П. Смирнов, талантливый художник, опиравшийся в своем творчестве на традиции народного искусства. Важное место в сохранении творческой преемственности мастеров играл А.И. Калошин, продолжавший традиции высокой культуры росписи фарфора. Его цветочные композиции с живописнойными разделками, выполненные в свободной скорописной — манере, пользовались заслужен
ным успехом.
Образцы работ художника тиражировали более 150 мастеров живописного цеха.
Яркий след в истории предприятия оставили работы одаренного скульптора, народного художника РСФСР С.М. Орлова, выполненные по мотивам народных сказок, былин, на тему цирка. К самым известным работам можно отнести: «Иванушка на Коньке-Горбунке», «Золотая рыбка», «Илья Муромец и Соловей-разбойник», «Клоун» и другие.
В области мелкой пластики ему принадлежала ведущая роль. Насыщен игровыми элементами его набор «Клоунада», где художественная образность соединена с функциональными задачами посудных форм. В 1938 году он создал знаменитого «Иванушку на Коньке-Горбунке». Довольно масштабная для мелкой пластики композиция поражает динамикой и сложными ракурсами. .
В отличие от дулёвского живописного размашистого стиля с сильным акцентом на яркое цветовое пятно, в Вербилках царствовала тонкая изящная линия. Не «портрет» цветка, а ритмично повторяемый орнамент, созданный грациозной линией, а также графичность, чёткость контура, присутствие подмалёвка — вот что отличает дмитровский фарфор. Палитра строится на тонких цветовых сочетаниях, локальных тонах. Композиция порой строга и линейна, палитра ограничивается одним цветом. Тонкий прозрачный рисунок напоминает акварель. Графичность росписи дмитровского фарфора способствовала более быстрому переходу на современную технику декорирования, это сдвижная деколь и мелкотрафаретная сетка.
Характерной чертой художественной «политики» государства предвоенных лет стало приглашение на работу живописцами по фарфору как в Вербилки, так и на некоторые другие художественные предприятия страны, известных мастеров изразных народных промыслов. Из села Палех на завод приехал работать И. Навозов, а из Хохломы — Ф.А. Бедин и А.Г. Подогов. Попытки формального использования в декорировании фарфора приемов и мотивов палехской миниатюрной живописи и хохломской росписи не увенчались большим успехом. Творческой удачей можно считать сервиз «Черемушка» для массового тиражирования, работы Ф.А. Бедина, который отличает тонкая, ритмически уравновешенная графическая разработка композиции.
Большое значение для творческого становления молодых художников Вербилок имели созданные при заводе курсы повышения квалификации, а также их участие в союзных и международных выставках.
На Международной выставке в Париже в 1937 году Дмитровский фарфоровый завод получил несколько серебряных медалей.
Если вам понравилась моя статья - ставьте лайк и подписывайтесь, делитесь своим мнением в комментариях!
Если у вас есть фарфоровые изделия соответствующие тематике выкладываемых мною статей, то предлагаю поделиться ими в комментариях. Думаю всем нам будет интересно посмотреть, вместе полюбоваться и раскрыть лучше тему!
#вербилки #советскийфарфор #фарфорссср #антиквариат