Дэни Яровский — перспективный российский актер кино и театра с большим творческим бэкграундом. Еще бы, ведь он начал играть на сцене когда был совсем маленьким! Мы не могли пройти мимо и задали Дэни несколько вопросов. Читайте наше интервью с молодым талантом.
— Почему ты решил взять псевдоним Яровский?
Такой вопрос мне еще ни разу не задавали, буду рад ответить впервые. Почему-то все решили, что Яровский это псевдоним, хотя она стоит у меня в паспорте. Это девичья фамилия моей бабушки, которая досталась нашей семье от польских евреев. Ее носитель, мой прапрадедушка был музыкантом, кстати!
— Ты с самого юного возраста играешь на сцене — каково это?
Это очень круто (смеется)! Азы актерского мастерства я постигал в студии Театра Луны под руководством Сергея Борисовича Проханова. Конечно, когда ты ребенок с гибким мировоззрением, все это для тебя очень интересно и захватывающе. Меня это очень раскрыло. Я понял, что это мое.
— Помнишь свои ощущения после первого сыгранного спектакля? Что ты почувствовал?
Положа руку на сердце, не помню, мне ведь тогда было лет 9 (смеется). Могу рассказать про ощущения в более осознанном и зрелом возрасте. Одной из последних постановок с моим участием была сильная пьеса с хореографией. Там у меня была довольно сложная роль молодого танцовщика балета. Это было просто невероятно, до сих пор сложно передать словами. Театр — это совсем другое по сравнению с кино, каждый выход на сцену как что-то новое и необычное.
— Какая роль оказалась для тебя самой сложной? Какая самой легкой?
Одной из самых сложных была роль в пьесе «Оскар и Розовая Дама». Там я играю мальчика-подростка, который болен раком. Его подсознание помогает воссоздать образ женщины в розовом платье, которая проводит с ним последние дни. Мы долго прорабатывали эту роль с режиссером, чтобы отточить ее до идеала. И нам удалось — во время финального пронзительного молога многие в зрительном зале плакали.
Самой легкой была постановка по мотивам сказки Екатерины Матюшкиной, такая классическая русская история про волшебных обитателей леса. Мы были детьми, всем было интересно и прикольно. Отличная легкая история получилась.
— Расскажи о роли своей мечты.
У меня таких две. Хотел бы сняться в ремейке «Титаника». Обожаю Ди Каприо, просто позовите меня во вторую часть (смеется). Еще хочу попробовать исполнить роль в военной постановке или фильме, в идеале от крутого зарубежного режиссера. Что-то похожее на роль Эндрю Гарфилда в «По соображениям совести».
— Какую роль ты не сыграл бы ни за какие деньги?
Сложный вопрос… Наверное, такой нет. Актер должен уметь сыграть все что угодно. Конечно, у каждого свои взгляды, своя мораль, но для меня на первом месте стоит профессионализм.
— Как актеры справляются со стеснением, когда приходится целоваться на камеру?
Опять же, тут вопрос профессионализма. В начале всем бывает неловко, но с течением времени привыкаешь, понимаешь, что это в первую очередь твой партнер, и это необходимо. У меня первый поцелуй на сцене случился вообще лет в 12. И с тех пора с этим никогда не было проблем (смеется).
— Главный человек на съемочной площадке это…
Считается, конечно, что это режиссер, ведь любой проект это воплощение его фантазии. Но именно на площадке огромную работу выполняют помреж и второй режиссер. Эти люди делают все! Всех собирают, все организовывают, объясняют. Но вообще, на съемках каждый одинаково важен.
— Актеру обязательно получать специальное образование в театральном вузе?
Много раз говорил, что мы живем в век самородков. Если у человека есть реальный талант, как у Саши Бортич, например, то о каком образовании может идти речь. Но это все равно важно, потому что образование дает фундаментальную базу по технике речи, движению, истории и прочему.