Свадьбы предоставили многим искусным художникам возможность продемонстрировать свои таланты, изобразив сложности и тонкости этой вековой традиции. Хотя свадебные традиции отличаются в разных регионах и в разных социальных классах, атмосфера романтики и праздника остается неизменной. По мере приближения свадебного сезона, вот несколько свадебных изображений в искусстве.
"Регистрация брака"
Эдвард Блэр Лейтон, английский художник, известен своими романтическими картинами. Его работы передают исторические темы в сентиментальной и ностальгической манере. Они богаты деталями и часто изображают романтические или рыцарские занятия. Хотя он так и не стал членом Королевской академии, Лейтон выставлялся там более сорока лет.
На этой картине изображен момент заключения брака. Как и на любой успешной свадьбе, здесь основное внимание уделяется невесте. Лейтон сосредотачивает эту картину вокруг невесты, которая ставит свою подпись в большом реестре перед ней. Она обладает неземным видом, которое еще больше усиливается солнечным светом, льющимся на нее через решетчатые окна. Переливающееся платье и нежная вуаль, окутывающая ее, еще больше подчеркивают небесное сияние. На картине изображены священнослужитель, жених и семья молодоженов, образующие вокруг нее сбалансированную рамку.
"Неравный брак"
Хотя свадьбы обычно сопровождаются весельем, здесь, похоже, это не так. Несмотря на то, что эта свадьба, без сомнения, является грандиозным праздником, а пара выглядит обеспеченной, настроение здесь довольно мрачное. Декорации выглядят как темная церковь с молодой и одинокой невестой в самом центре. Источником ее безутешного отчаяния, по-видимому, является старая фигура рядом с ней, которая, является женихом. Медали на его груди дают неуловимый намек на его огромное богатство, хотя взгляд, который он бросает на свою молодую невесту, странный – это взгляд,конечно, не любви или восхищения. Другие фигуры, окружающие их, отражают мрачное, созерцательное настроение этой работы.
Эта картина принадлежит Василию Пукиреву, русскому художнику 19 века. Художника его жизненный путь привел в Московское училище живописи, ваяния и зодчества в 1847 году, где он, после окончания учебы, продолжал преподавать. Эта картина под названием "Неравный брак" стала его самой известной работой. Пукирев также делает камею в своей картине в крайнем правом углу холста. Мог ли он задумать эту работу как социальный комментарий или это было проявлением потерянной любви из его собственной жизни?
"Крестьянская свадьба"
Это одна из самых известных работ известного голландского и фламандского художника эпохи Возрождения - Питера Брейгеля Старшего. Многие из его жанровых картин, таких как эта, изображали различные причудливые сцены сельской жизни.
Действие этой картины происходит в сарае в разгар свадебного торжества. Невеста сидит на видном месте перед зеленой занавеской в центре переполненного банкетного стола. Она кажется тихой и скромной, отделенной от торжеств, разворачивающихся вокруг нее. Гости врываются в дверь, и два волынщика обеспечивают развлекательную программу. Свет, пробивающийся через окно, намекает на ранний час дня. В соответствии с фламандскими обычаями 16-го века жених отсутствует, так как он не будет участвовать в торжествах до вечера. Картин динамичная, оживленная, люди на ней суетятся, и даже шум разговоров и музыка словно доносятся до нас.
"Деревенская свадьба"
Эта картина - творение Джона Льюиса Криммеля, немецкого иммигранта из Филадельфии. Он начал свою художественную карьеру в 1810 году и стал хорошо известен своими сценами американской жизни, особенно домашнего толка. Здесь Криммель изображает свадьбу в доме фермера в Пенсильвании примерно в 1810 году. Предметы и декор, такие как керамика, произведения искусства и мебель, включая виндзорские стулья, свидетельствуют о комфортной жизни этой относительно благополучной семьи.
Хотя Криммель решил изобразить здесь невесту в белом, в этот период невесты не обязательно одевались в белое. Художник, вероятно, выбрал платье для того, чтобы глаза зрителя были прикованы к невесте в комнате, переполненной семьей, друзьями и домашними животными. Сидящая дама, предположительно мать невесты, переполнена эмоциями. Невеста опирается на своего нового мужа в любящих объятиях, и пара, кажется, почти не замечает священника. Белые голуби над головой молодой пары еще больше символизируют гармоничный супружеский союз.
"Свадебный прием"
Мартин ван Мейтенс Младший шведско-австрийский художник с впечатляющей клиентурой, включая представителей австрийской аристократии. Поскольку он происходил из семьи художников, он рано начал заниматься искусством. В 1732 году он стал придворным художником, а затем директором Венской академии изящных искусств. Эта захватывающая дух картина изображает тщательно продуманную свадьбу наследника австрийского престола Иосифа II с принцессой Изабеллой Пармской, которая состоялась 5 октября 1760 года во дворце Хофбург в Вене. Мейтенс создал пять картин в память об этой знаменательной свадьбе.
В самом центре этого невероятного зала находится большой стол, за которым сидят 14 гостей. На картине запечатлен момент, когда несколько элегантных официантов подают десерт этим четырнадцати особым гостям. К сожалению, не похоже, чтобы остальная часть толпы (как в зале, так и на балконах выше) была обеспечена таким же вкусным ужином.
"Свадебная фотосессия"
Паскаль Адольф Жан Даньян-Бувере художник французского происхождения, который вырос в Бразилии. Он был очень известен в 19 веке, был важным членом Академической школы художников. На этой картине Даньян-Бувере изображает студию фотографа, который проводит свадебную фотосессию. Изобретение фотографии было довольно новым явлением того времени и очаровало Дагнана-Бувере.
Декорации здесь основаны на реальной студии в Париже, однако на самом деле она находится в Везуле, как указано в объявлении над открытой дверью на переднем плане. Кажется, в комнате идет оживленная болтовня, а молодая пара занимает центральное место. Язык тела пары выдает их счастье. Изысканные детали и богатство натурщиков вызвали большое общественное признание, когда картина была представлена на Парижском салоне в 1879 году. Дагнан-Бувере, вероятно, выбрал эту тему, поскольку он был помолвлен, когда писал эту картину.
"Индуистская свадьба"
Индуистские свадьбы включают в себя множество красочных ритуалов и церемоний, длящихся несколько дней (а иногда и дольше). Эта картина является продуктом элитной школы Аджмер в Раджастане на Севере Индии. На нем изображена одна из главных свадебных церемоний, включающая причастие перед агни или священным огнем.
Пара находится под традиционным пандалом или мандапом. Этот мандап сделан из горшков, которые сложены друг на друга и украшены баннерами из листьев манго. Индуистский священник проводит древние ритуалы, а молодая пара сидит перед ним в пристальном внимании и со сложенными руками. На переднем плане индуистский бог Брахма наблюдает за церемонией. Его узнают по четырем головам и традиционным атрибутам.
Королевская свадьба
На этой картине запечатлена церемония бракосочетания Александра Даффа, 1-го графа Файфа, с принцессой Луизой, дочерью короля Эдуарда VII и королевы Александры. Это изображение королевской четы, стоящей на коленях у алтаря. Невеста была дальней родственницей жениха и его младшей сестрой. Ее нервозность проявляется в ее позе. Архиепископ Кентерберийский провел это грандиозное мероприятие 27 июля 1889 года.
Часовня заполнена аристократами и высокопоставленными лицами, включая подружек невесты, одетых в нежно-розовое. Интерьер часовни дополняют цветы и тропическая листва.
Известный британский художник-портретист сэр Сидней Прайор Холл написал эту картину для Эдуарда VII Уэльского.