Occupy White Walls: Белым стенам - бой!

А сегодня мы поговорим с вами о том, как реальные произведения высокого искусства, помещенные в самый центр видеоигры, помогают играющему в его самовыражении и даже в самопознании.

Речь пойдёт об игре Occupy White Walls. Строим свою картинную галерею. Архитектура ваша, картины... чьи? Ну... чёрт, у меня проблемы с перечислением. Много там художников. Хороших и разных.

Добро пожаловать в наш клуб

Вам, наверное, стало интересно, как оно это всё.  В двух словах: OWW — это, по сути, клиентская программа портала kultura.art (примерно 20000 цифровых копий живописи, графики и фото). Ты строишь свою галерею из блоков (точно так же, как в любой другой игре, где есть строительство, хоть The Sims, хоть Fallout 4), увешиваешь стенки картинами (приобретаются за внутриигровую валюту, реальных вложений не требуется), после чего ходишь, любуешься и пускаешь других посмотреть. То есть, это ещё немножко и социальная сеть.

Size does matter. Одну из работ Мунка я купил, но повесить не смог. Стенка нужна не такая, как у меня. Побольше. Впрочем, с этим здесь легко. В реальной галерее было бы куда сложнее.

Всё,  в общем-то. Остальное, что будет здесь сказано, отнесется не к видеоиграм, а к вопросам самопознания и самовыражения. Как и было обещано.

Сразу решим проклятый вопрос

Деньги и уровни там есть. Боты, зайдя в вашу галерею,  втыкают в полотна, а потом оставляют на стойке ресепшна синенькие кубики – местную валюту.

И этой валюты получается много. Строительные блоки стоят чисто символически. Стоимость картин прогрессивно растёт,  но всё же остаётся вполне разумной (все картины стоят одинаково, что Малевич, что... ну, не Малевич). Стоимость  "кубов", расширяющих доступную территорию, тоже растёт, но и это проблем не вызывает.

Это живой посетитель зашёл. Бывает и такое (где-то раз в день, если активно играть). Их легко отличить от ботов: живые по галерее бегают и прыгают. Если сам куда-то зайдёшь и застанешь хозяина, тот сразу всё бросает и начинает бегать за тобой по пятам: смотрит, что тебя заинтересует. Я и сам так делаю.

Трудно представить, чтобы вы в этом мире оказались на мели. Скорее, будете мучиться вопросом – куда бы девать деньги.

Самое серьёзное ограничение: галерею надо открывать, после чего работать она будет ровно час. Потом она закрывается и деньги приносить перестаёт ‐ надо открывать по новой (и сразу вспоминается Фонарщик Сент‐Экзюпери). Это служит предохранительным клапаном для вашего кошелька. Чтоб не разорвало.

Для успешного самопознания и, в особенности, самовыражения не думать о деньгах очень важно.

Судя по отзывам Steam, так было не всегда. Когда-то ожидание упавшей копеечки было настоящим гриндом. Сейчас всё в порядке.

Перейдём к главному

Во-первых, это архитектура галереи. Тут всё понятно: можно придерживаться какого‐то стиля, можно не придерживаться никакого (дикая эклектика – тоже стиль). Физической модели с её сопроматом нет – строй очень красивые лестницы в небо и километровые мосты в никуда (и многие так делают, переведя дух от открывшихся возможностей).

А вот один коллега построил галерею в виде таблицы Менделеева. Такая работа вызывает неожиданную проблему: архитектура и живопись начинают соперничать между собой. Разглядываешь саму галерею, а на картины почти и не смотришь

Во‐вторых, это картины. Картины хоть и не ваши, но их подбор – тоже акт творчества.  Если стараться покупать то, что вам действительно нравится (а не лишь бы оккупировать белые стены), получается что-то вроде психологического теста. Посмотришь на получившуюся экспозицию – и начинаешь как-то лучше понимать сам себя.

И результаты любопытны

Как и было сказано,  ты не только строишь и выставляешь своё,  но и разглядываешь чужое. И вот что получается.

В ходе закупки полотна идут перед тобой, как лавина. Клик мыши – девять новых – клик мыши – ещё девять новых – клик мыши... В реальной галерее такой эффект невозможен. В первую пару часов замечательно, потом, как и положено,  эпохи, техники и стили начинают сливаться в одно разноцветное пятно. Через неделю выбирать работы становится тяжело: постоянное дежа-вю, ничего не интересно. Необходимость любых абстрактных форм начинаешь чувствовать печенкой, даже если раньше был строгим приверженцем реализма. Но абстрактные произведения перемешиваются в мозгу ещё быстрее.

По-моему, это уже перебор. Классики живописи – это вам не шпроты в банке.

Искусствовед Софья Багдасарова, блог которой я всегда читаю с удовольствием, сказала чётко: за любой картиной должна стоять идея. Дней через десять игры в OWW начинает казаться, что идей этих ровно две: "Почему в нашем восемнадцатом веке никак не придумают цифровую фотографию с фотошопом?" и "Может, продам эту халтурку – вечером будет что пожрать".

Разумеется, ты понимаешь,  что это не так. Идей больше. Если они вообще есть, конечно. В этом тоже начинаешь сомневаться.

И архитектура

Сначала, как и с картинами, от каждого перехода от висячих в космосе садов к невероятным подводным лабиринтам захватывает дух. Осознание того, что сам сумел изобразить лишь нечто среднее между казармой и складом старых носков оглушает, придавливает и вызывает сильные суицидальные настроения. Но потом...

Один из дилеров центрального хаба. Можно купить образцы строительных блоков, альтернативные небосводы и себя самого (новый аватар, то есть). Ассортимент меняется ежедневно, так что есть смысл заходить каждый день. По идее, к нему должно быть не протолкнуться. На деле, ты всегда оказываешься в гордом одиночестве. Мало игроков, что поделаешь.

Пользовательские галереи действительно уникальны и красивы. Все. Полностью. Абсолютно. И эта уникальность тоже сливается сама с собой. Они все затмевают друг друга своим блеском. Скопище оригинальностей превращается в одну большую банальность. И вдруг понимаешь, что склад носков с точки зрения эстетики – не такая уж дурацкая вещь.

Вот любопытная вещь. Эта дорога с полотнами по обочинам как раз такой длины, чтобы движок UE не прорисовывал картинку до конца. Развалины величественного дворца будут проступать из дымки постепенно. Вам на старте ещё порекомендуют переключиться с бега на шаг, для более глубоких впечатлений.

В жизни такого, опять же, не бывает. Каждая постройка ограничена своей функциональностью: она должна выполнять свои задачи, стоить разумных денег и не рушиться под собственным весом. Вот что получается, если эти ограничения убрать.

Само по себе – да, пожалуй. Но после десятка столь же уникальных галерей...

Но я видел несколько действительно запоминающихся галерей. Если поиграть пару лет, таких должно найтись больше.

Мораль: хочешь самовыразиться – просто будь собой. Не пытайся оригинальничать – потеряешься на фоне других оригиналов.

А самому можно?

На kultura.art вроде как можно загружать свои картины, но я с этим не разбирался, честно говоря. По-моему, некоторые художники так делают. Денег это не приносит (и даже наоборот, за каждую работу в базе надо отдать $9), но должно давать какой-то пиар.

Есть, однако, и другой способ. В числе строительных элементов есть "мозаика", которую можно редактировать таким образом:

И некоторые с её помощью делают такое:

Издали выглядит так:

Эпичненько, ага?

EXIT HERE

Сами авторы рекламируют Occupy White Walls так: "Она бесплатна, работает на движке Unreal Engine и в ней куда меньше багов, чем в Cyberpunk 2077 – почему бы не попробовать?"

Охотно подпишусь и добавлю, что еще OWW заметно расширяет кругозор и наводит на МЫСЛИ. Кажется, я уже писал, на какие.

Портрет какого-то усатого чувака в технике banana art. Произведений самого чувака в базе kultura.art нет. Равно как и произведений Магритта. И Эшера. И ещё много кого. Это, пожалуй, главный недостаток OWW – кого хочешь увидеть, того и нет.

Техническое

Многие галереи бывают грандиозны прямо-таки до икоты. И не каждый компьютер их тянет. Поэтому некоторые предпочитают играть через GFN.

Вот на такой галерее в виде супермаркета моя старушка уже начала ощутимо покашливать.

Но есть и другой момент. Как мы помним, галерею надо открывать раз в час. Так вот, если вам очень нужны деньги (зачем, интересно?), а другие дела призывают, то вы сможете открыть галерею и собрать кубики, воспользовавшись смартфоном. Сделать что-то большее сложно; тут нужна полноценная периферия. Если вы извлечёте из одного кармана смартфон, из другого – мини-клавиатуру, из третьего – мышь и приметесь развешивать картины, окружающие, вероятно, посмотрят на вас с известным интересом. И опаской.

Хотя, и хрен с ними. Что они понимают в высоком искусстве, быдланы колхозные.

Пустскриптум

Где-то через неделю вдруг дошло, что вот это –

– вообще не произведение искусства. Это рабочий инструмент, обладающий функциональностью. Глубинного смысла в него вложено не больше, чем в молоток и пассатижи. Эту вещь надо применять при необходимости. Если вы художник, необходимость возникать станет часто.