Найти в Дзене
Культурная пятница

Александра Щекотихина-Потоцкая. НЕлюбимый/любимый художник

В рубрике "КУЛЬТУРНАЯ ПЯТНИЦА" расскажу о художнике, фарфористе, который мне не нравится :) Ну как не нравится...строго говоря, признаю заслуги, восхищаюсь женщиной, как таковой, с большим интересом читала о личной жизни, но НЕТ... В конце объясню почему и если не согласны, то закидайте меня тухлыми помидорами . Александра Ивановна Щекатихина - Потоцкая 1892-1967 гг.
И поговорим мы, конечно, о фарфоре в её исполнении.
Он таки есть в музее ЛФЗ, и мы его таки увидим, когда пойдем туда...ну вы помните про музей :)
Немного про личную жизнь и мужчин. Для меня, обычно это самое интересное. Ибо в большинстве случаев, в творчестве женщины - мужчина играет важную роль.
В случае Щекотихиной-Потоцкой - это Рерих и Билибин.
Александра Васильевна словно бы прожила три разных жизни.
Первая в холодном, революционном Петрограде.
Вторая в ярком, волшебном Каире и чарующем Париже вместе с мужем Иваном Билибиным.
Третья — в Ленинграде, куда мастерица вернулась вместе с супругом в 1936 г.
Тревожное вре

В рубрике "КУЛЬТУРНАЯ ПЯТНИЦА" расскажу о художнике, фарфористе, который мне не нравится :) Ну как не нравится...строго говоря, признаю заслуги, восхищаюсь женщиной, как таковой, с большим интересом читала о личной жизни, но НЕТ... В конце объясню почему и если не согласны, то закидайте меня тухлыми помидорами .

Александра Ивановна Щекатихина - Потоцкая 1892-1967 гг.
И поговорим мы, конечно, о фарфоре в её исполнении.

Он таки есть в музее ЛФЗ, и мы его таки увидим, когда пойдем туда...ну вы помните про музей :)
Немного про личную жизнь и мужчин. Для меня, обычно это самое интересное. Ибо в большинстве случаев, в творчестве женщины - мужчина играет важную роль.
В случае Щекотихиной-Потоцкой - это Рерих и Билибин.

Александра Васильевна словно бы прожила три разных жизни.
Первая в холодном, революционном Петрограде.
Вторая в ярком, волшебном Каире и чарующем Париже вместе с мужем Иваном Билибиным.
Третья — в Ленинграде, куда мастерица вернулась вместе с супругом в 1936 г.
Тревожное время для интеллегенции, но в их случае всё обошлось.
Еще в 1918 году Шурочка приходит на Государственный фарфоровый завод.
Позвал её туда Сергей Чахонин, главный художник завода на тот период.

Экспрессивная роспись художницы хорошо продавалась на экспорт.
Тематика, сюжеты ее работ попадали в русло русского авангарда и были популярны на западе.
Следуя собственной живописной манере, Александра Васильевна покрывала рисунком полностью все изделие.
На глянцевой поверхности фарфора художница писала как на холсте. Живопись подчиняла себе форму, плавно перетекая на крышку изделия, медальон или борта блюда.
Рисунок переставал носить декоративный характер и приобретал самостоятельное художественное значение.
Именно эта манера игнорирования формы изделия мне не близка.
Так же, технология исполнения лично у меня вызывает вопросы.
Попробую объяснить.
Акварельный рисунок, работа маслом на холсте и пр. - имеют свои техники и технологии исполнения. Если вы рисуете акварельными красками картинку дождливого грозового неба, то вы используете много воды, в которую "капаете" краску и направляете ее в нужную вам сторону, ну упрощенно, конечно.
Если вы дождливое грозовое небо пишете маслом, то вы не будете наливать разбавитель на холст и выдавливать туда масло и ждать пока оно растечется по плоскости.
Так же и с живописью по фарфору. Тоже дождливое небо рисуется по средствам поролонового тампона. Вы просто затампониваете плоскость и подсушив красочный слой, дорисовываете кистью или отправляете на обжиг и рисуете дальше по закрепленной краске.
А если "шлепать" краску на фарфор гуашевым, толстым слоем. она или слетит в обжиге или потечет. Более того, некоторые краски нельзя смешивать друг с другом, есть такие, что и обжигать вместе нельзя.
Когда мы увидим работы художницы в живую, то вы обратите внимание, что там не без этого...
Вот основные мои "претензии" к автору.
Как театральный художник она мне очень нравится, но крупноформная станковая живопись не ложится на фарфор, вот хоть убейте меня...ну или смотри выше про помидоры :)
Вернемся к Шурочке в 1918 г. в холодный и голодный Петроград, где наша барышня одна, с маленьким сыном отапливает квартиру мебелью, дров достать невозможно.
Билибин Иван Яковлевич в этот период находится а Каире, очень тоскует по Родине и друзьям.
они с Шурочкой ведут оживленную переписку, завязываются близкие отношения, роман в письмах.
В конце концов Иван Билибин делает ей предложение в письменной форме и она с сыном приезжает к нему в Каир.
Представляете себе контраст - из Питера в Африку...прям как у Чуковского...
Далее Париж, потом возвращение на Родину, в Ленинград.
Билибин не пережил блокаду, он умер от голода "на боевом посту" в Академии Репина, где преподавал и куда переехало большинство сотрудников, что бы не тратить силы на дорогу до работы.
Александра с сыном выжили.
Художница прожила яркую интересную жизнь, женщины этого времени вдохновляют меня и восхищают. С какой кажущейся лёгкостью они всё делали.
Бывает, думаю о них, как о современницах, подругах, а вот что бы сделала она в моей ситуации? а послала бы к чёрту и умчалась в Каир...
ах, где мой Каир...
на фото Шурочка Щекотихина и великолепный Билибин, книжный график, а вне стен мастерской, — светский лев, окруженный романтическим флером, любимец дам, и супруг Александры.



#бакалеева_профарфор
#культурнаяпятница_сбакалеевой #фарфо #лфз #ифз