Джузеппе Арчимбольдо был королем маньеризма. Если вы видите человеческий портрет, сделанный из растений, овощей, книг, животных и, вообще говоря, вещей – вы можете быть уверены, что это Арчимбольдо. Эти портреты были выражением увлечения ума эпохи Возрождения загадками, головоломками и причудами.
Маньеризм был стилем в европейском искусстве, который был полон странностей и преувеличений. Вторым названием были изысканность и искусственность. Этот стиль способствовал композиционному напряжению и нестабильности, отдавая предпочтение всему, что было как можно дальше от баланса и ясности эпохи Возрождения.
Джузеппе Арчимбольдо
Начав свою карьеру в качестве дизайнера витражей для Миланского собора, Арчимбольдо переехал в Прагу, где стал одним из любимых придворных художников императоров Габсбургов Максимилиана II и Рудольфа II. История Рудольфа II нуждается в отдельной статье, но пока вы должны знать, что он был одним из тех странных правителей, у которого были некоторые проблемы с психическим здоровьем, который был довольно плох в политике, но вкладывал кучу денег в искусство и коллекционирование. Арчимбольдо написал знаменитый портрет Рудольфа, сделанный полностью из овощей и фруктов.
Портреты Арчимбольдо
"Вертумн"
Вертумн был римским богом метаморфоз в природе и жизни; фрукты и овощи символизируют изобилие Золотого века, вернувшегося при правлении императора, и идеальный баланс и гармонию с природой, которые олицетворяло его правление. Рудольф высоко оценил работу. Это самый странный портрет правителя, когда-либо созданный.
Четыре элемента
Арчимбольдо служил семье Габсбургов более 25 лет. Первые известные составные головы были подарены Максимилиану на Новый год 1569 года. Одна серия картин называлась "Времена года", а другая, в которую входили Земля, Вода, Огонь и Воздух — "Четыре стихии".
Аллегорические картины изобилуют визуальными каламбурами и отсылками к Габсбургам. Огненный нос и ухо сделаны из огнеметов, одного из символов императорской семьи. На Земле изображена львиная шкура, отсылка к мифологическому Геркулесу, до которого Габсбурги изо всех сил пытались проследить свою родословную. Но здесь также очень важна одна вещь — натурализм картин. Здесь нет фантастических существ или растений. Все реально. Вода — состоит из 62 отдельных водных видов. Арчимбольдо регулярно переписывался с ведущими натуралистами своего времени, чтобы помочь в создании ряда исследований животных, цветов и растений.
Вода состоит из множества водных существ. Необычное разнообразие видов здесь поражает. С одной стороны, он включает в себя таких необычных беспозвоночных, как улитка и краб, наряду с червями. С другой стороны, некоторые обычные съедобные рыбы отсутствуют.
В этой композиции Арчимбольдо не учитывал соотношение размеров отдельных животных, что можно увидеть, сравнив большого морского конька со сравнительно маленьким тюленем.
Как и другие картины в обеих сериях, "Землю" можно определить как имперскую аллегорию: предполагая, что Император управляет стихиями и временами года.
Существует множество исследований животных Арчимбольдо, и многие из этих исследований были использованы в качестве источников для существ, которых видели на Земле. Все животные в голове были взяты с натуры, потому что император разрешил Арчимбольдо рисовать существ, содержащихся в его зверинцах. Льву и тигру разрешили бродить по замку Рудольфа в Праге, что подтверждается бухгалтерскими книгами, в которых записаны компенсации, выплаченные жертвам нападений или их членам семей.
Аллегория огня объединяет объекты, которые более или менее напрямую связаны с огнем, в причудливом профиле головы. Например, щека сформирована большим огненным камнем, шея и подбородок сформированы горящей свечой и масляной лампой, нос и ухо очерчены огненной сталью. На видном месте на снимке - воротник ордена Золотого руна, под которым виден императорский двуглавый орел: явная отсылка к дому Габсбургов и бенефициару серии, императору Максимилиану II.
Эта картина идентифицируется с картиной Арчимбольдо "Воздух" – это копия картины Арчимбольдо, или, возможно, версия из более поздней серии элементов, или, возможно, повторение, сделанное для императора.
Времена года
Та же история и с "Весной"(1573). Картина содержит 80 идентифицируемых видов флоры и посвящена была славе дома Габсбургов и природе.
Картина прибыла в Испанию, возможно, в качестве подарка королю Филиппу II.
Из всех сезонов "Весна" преподносит меньше сюрпризов. Форма головы просто заполнена цветами, грудь - листьями. В то же время "Весна" превосходит все составные головы Арчимбольдо по богатству видов.
Ансамбль "Лета" дополняет головной убор, эффектно представляющий собой шляпу, сделанную из фруктов и овощей, утопающих в зелени, из которой торчат овсяные колоски, напоминающие перо шляпы. Одежда из плетеной соломы украшена одним артишоком, а плетеная подпись и дата искусно вписаны в композицию в качестве украшений.
Пухлый нос осени - сочная груша, здоровая щека - яблоко, подбородок - гранат, а ухо - большой гриб. Голова увенчана красным и белым виноградом, красноватыми виноградными листьями и гигантской тыквой.
Профильный бюст Винтер полностью состоит из сучковатого ствола дерева. Нос - это потрескавшаяся поросль ветки, мох, образующий щетину бороды, и замысловатые ветви, образующие кустистые волосы, в которых растет вечнозеленый плющ. Рот состоит из двух грибов. Пустой, косящий глаз искусно создан через трещину в коре. Из груди торчит веточка с двумя лимонами. Опять же, одежда сделана из плетеной соломы, на которой можно разглядеть большую букву "М" (Максимилиан II) и огненную сталь, обозначающую орден Золотого руна.
Профессии
Арчимбольдо также создавал остроумные композитные портреты разных профессий, таких как библиотекарь, юрист, повар и огородник, используя предметы, связанные с каждой профессией. В этих новаторских работах он наполнил картины деталями, которые гармонично сочетаются, создавая человеческую форму.
Эта картина принадлежит к группе под названием “обратимые головы”, которые допускают двойную интерпретацию при переворачивании вверх ногами, радуя зрителя своими метаморфозами. Если смотреть с одной стороны, на картине изображен традиционный натюрморт: металлическая миска, наполненная в основном овощами. Перевернутые формы алхимически оживают, создавая ухмыляющееся лицо. Возможная интерпретация заключается в том, что изображенная фигура - это Приап, божество плодородия и защитник садов.
Считается, что эта картина является портретом Вольфганга Лациуса, гуманиста и историка, служившего императорам Священной Римской империи из Дома Габсбургов. В 1957 году историк искусства Свен Альфонс первым пришел к выводу, что это был именно портрет Лациуса. Работа была интерпретирована как празднование и сатирическая насмешка над библиотекарями и ученостью. К. К. Элхард предполагает, что это может быть пародия на “материалистичных коллекционеров книг, более заинтересованных в приобретении книг, чем в их чтении”.
"Юрист", также известный как "Адвокат", изображает представителя юридической профессии, черты лица которого изображены с использованием мяса и рыбы, а тело состоит из документов. Существуют две версии картины: первая, датированная 1566 годом, хранится в Национальном музее изобразительных искусств в Стокгольме (приобретена из коллекции в замке Грипсхольм в 1866 году), а более поздняя версия хранится у частного коллекционера в Милане.
Черты лица представлены ощипанными тушками домашней птицы, а ухмыляющийся рот - рыбой. Неизвестно, является ли сюжет карикатурой на профессию юриста в целом или основан на реальном юристе того времени.
Арчимбольдо как дедушка сюрреализма
В 20 веке этими двойными изображениями Арчимбольдо восхищались Сальвадор Дали и другие художники-сюрреалисты. Художника иногда называют “Дедушкой сюрреализма”, хотя является ли это комплиментом, зависит от того, кого вы спрашиваете. Один современный критик предположил, что Арчимбольдо страдал психическим заболеванием, но другие настаивают, что у него был индивидуальный стиль, который помог завоевать и сохранить расположение в высших кругах. Некоторые предполагают, что он был странным человеком из народа — вместо того, чтобы заискивать перед Габсбургами, он насмехался над ними у всех на виду. Но, возможно, ему просто нравились цветы, овощи и природа – и он хотел объединить их с красотой человеческого тела.