Рассматриваем детально шедевр Павла Федотова и узнаем много нового о купеческих нравах середины XIX века
Эта картина - одна из самых узнаваемых в русском искусстве, и, кажется, хорошо знакома каждому. Вот как описывал ее сам автор: "В купеческий дом сваха приводит жениха-майора. Хозяин засуетился поскорее застегнуться. Дочка сконфуженно хочет убежать, но мать удерживает ее за платье. Обе разряжены для приема жениха. На столе разная закуска. Кухарка несет кулебяку, а сиделец (так в то время называли приказчика) вина. К нему из другой комнаты тянется старуха с вопросом: к чему эти приготовления? А он показывает на входящую сваху.
Шампанское уже стоит на подносе на стуле. Кошка замывает гостей. В комнате у левого края видна часть образов с лампадкой: под ними стол со священными книгами. На стенах портреты: Кутузова и самого хозяина с книжкой в руках" - такое описание опубликовал Федотов в журнале "Москвитянин" за 1850 год.
Когда картина была завершена, один из близких друзей художника заглянул к нему в гости и застал его за распитием только что откупоренной бутылки шампанского. Зная о том, что художник был довольно беден, визитер сильно удивился, на что Федотов ему ответил: Уничтожаю натурщиков! - и указал на скелетик селедки и на бутылку шампанского. Эта забавная история говорит нам о том, что художник всю картину писал с натуры, для этого специально было куплено и шампанского, и еда, и Федотов даже платье невесты заказал у портних, чтобы правильно написать его на картине.
Все блюда на столе - постные: селедка, семга, так называемая "мешочная" икра (ее готовят в холщовых мешках, без засолки) и, конечно, кулебяка (о том, что перед нами рыбный пирог, говорит его вытянутая форма, мясные пироги делались квадратными или круглыми). В купеческой среде пост соблюдался особенно усердно, постными днями считались среды и пятницы. Согласно традиции того времени, гостей приглашали в дом по пятницам. У Федотова есть забавный рисунок на эту тему - "Пятница - опасный день": изображен на нем сам художник, которого друзья тянут на гулянку с картами и бутылкой.
Еще одна "говорящая" деталь - несоответствие нарядов жениха и невесты. Если невеста одета в бальное платье со множеством украшений, то есть в вечерний наряд, то жених - напротив, изображен художником в повседневном мундире, без всякой торжественности. Иначе говоря, важность происходящих событий, сватовства, принципиально разная для женского пола и для мужского, что специально подчеркнуто автором картины.
Из исторических исследований мы знаем, что повседневный наряд девушки не мог быть столь сильно декольтирован, девицам в дневное время суток полагалось быть скромнее. Такой наряд, как на картине Федотова, был рассчитан на бал, где, как правило, женихи присматривали будущих невест.
Федотов также стремится показать нам, что купеческие семьи стремились подражать дворянским во многом, в том числе и в богатстве нарядов. Но по незнанию дворянских нравов часто делали ошибки: когда надевали бальное платье днем, или когда к такому платью брали кружевной платок (он лежит у ног невесты), а не веер.
Обратите внимание на люстру: многоярусные огромные люстры и подсвечники-жирандоли были в моде в XVIII веке - для современников Федотова такие осветительные приборы являлись явным свидетельством старомодности обитателей дома. Художник постоянно намекает нам, что персонажи картины хотят казаться кем-то другим - более современными, более модными, более богатыми, но получается это у них несуразно, поскольку они путаются в деталях. Это свидетельство времени: XIX век - время стремительного взлета купеческих семей, которые богатели, улучшали свой быт, стремились быть не хуже дворян и заполучить дворянские привилегии - отсюда желание выдать дочь за военного, то есть упрочить семейный статус. Купеческие нравы того времени подробно описаны Островским.
Непременный внешний атрибут купца - борода. Когда Петр I решил, что настало время всем брить бороды на европейский манер, дольше всех сопротивлялись купцы. В XIX веке противостояние властей и бородатых мужчин сохранилось, но, несмотря на строгие распоряжения императора, многие продолжали носить бороды. Для купцов, приверженных традициям, особенно в среде старообрядцев, сохранение бороды было особенно дорого и важно.
Название картине было дано самим Федотовым. Но вот интересный вопрос: почему он указывает именно на майора? Это тоже неспроста. Дело в том, что с 1845 года указом Николая I именно чин майора давал дворянский титул. До этого времени дворянство мог получить любой дослужившийся до офицера, но император решил сократить число таких счастливчиков. Военные женились на купеческих дочках с тем, чтобы поправить свое финансовое положение. В офицерской среде были приняты кутежи, и картежные и иные долги были почти непременным атрибутом каждого военного. Это не говоря уже про обмундирование и оружие - все это офицеры часто приобретали за свой счет, что тоже расстраивало их финансы.
Яркий персонаж картины - сваха, ее красное одеяние выделяется на фоне остальных. Московские свахи славились своими нарядами броских оттенков, на голову они, как правило, повязывали косынку. Свахи были частым явлением в купеческой среде, именно благодаря им заключались такие "сделки", как на картине.
Павел Федотов - художник, который тщательно выверял многочисленные детали своих картин. Именно в них он зашифровывал смысл картин, а современники, конечно, считывали их легко и быстро. Большинство элементов того быта давно кануло в прошлое, но оттого еще интереснее бывает в них погрузиться.
#картина #павел федотов #русское искусство #купцы #живопись #xixвек #искусство #ОФИЦЕР
Понравилась статья? Подписывайтесь на мой канал)