В день 80-летия сэра Пола хочется вспомнить про один момент, который часто в обширной дискографии экс-битла забывается. МакКартни, каким бы он не был суперстаром, был не чужд миру искусства, очень сильно интересовался изобразительным искусством, общался с Энди Уорхолом, Питером Блейком, Ричардом Гамильтоном, в 60-е видными деятелями поп-арта. Даже знаменитый логотип Apple был позаимствован у Рене Магритта, которого Макка стал активно приобретать.
В 1980-е Пол занялся живописью. Из обычного хобби это переросло в серьёзное занятие, дело дошло до собственных выставок. На некоторых из выставок экспонировалось почти 500 полотен МакКартни. Но были в жизни битла и моменты, когда он был звукооформителем чужой выставки.
В конце прошлого века к нему обратился Питер Блейк, известный всем битломанам как автор обложки к "Сержанту Пепперу", с просьбой записать что-то для его выставки Liverpool Collage. Событие намечалось на май 2001-го в ливерпульской галерее Тэйт Ливерпуль. По задумке Блейка, что-то, что должен был подготовить МакКартни, должно было содержать "ливерпульский дух". И Пол принялся за реализацию задумки.
В работе ему помогали его ближайший на тот момент компаньон Youth (Мартин Гловер), коллега по проекту Fireman, и британская группа Super Furry Animals, у которых МакКартни засветился на альбоме, сыграв на... сельдерее (и повторив старую шутку, когда в 67-м он сделал нечто подобное на пластинке Beach Boys).
В итоге перед нами хаотичный коллаж, сформированный из разных фрагментов, по сути не имеющих ничего общего между собой. Например, мы можем услышать какие-то фрагменты с репетиций и сессий записи The Beatles второй половины 1960-х, звуки автомобильного туннеля под рекой Мерси, фрагменты интервью на улице, кусочки хорала из "Ливерпульской оратории". И не смотря на этот набор, у альбома, состоящего из пяти композиций, есть некая общая канва.
Например, здесь появляется единый рефрен Free Now, который будет звучат не единожды на альбоме. Это всего лишь запоминающийся рифф, не более того, мотивчик, который добавляет хотя бы немного мелодичного МакКартни на альбом. Порой мы слышим знакомые голоса Леннона и Харрисона, можем немного вникать в диалоги между битлами, что помогает попасть в некую сентиментальную атмосферу ещё живых The Beatles.
В общем-то, по-настоящему в авангард Макка переходит на втором треке под названием Peter Blake 2000,где благодаря помощи Super Furry Animals в зацикливании звуковых петель он смог посоревноваться, например, с пионером минимализма Стивом Райхом. Как по мне, первая часть композиции очень напоминает Come Out Райха, пьесу, состоящую из зацикленной фразы.
Единственный трек, который сделал Youth, называется Real Gone Dub Made In Manifest In The Vortex of The Eternal Now (что переводится как " Реально идущий даю, созданный в манифесте вихря вечного настоящего"). В нём узнаются фрагменты из предыдущих композиций, но звучит он как ремикс с намёком на ямайский даб: тяжёлый бас, ударные, много эффектов. Такой же ритм идёт дальше в трек Made Up, где сэр Пол интервьюирует людей на улице, спрашивая их мнение о Beatles.
Когда в 2017-м вышло юбилейное издание "Сержанта Пеппера", выяснилось, что фраза Free Now была взята из 9 дубля одноимённой песни про Сержанта.
Подобная работа в дискографии МакКартни одна. Говорить о ней серьёзно довольно сложно. Сэр Пол может позволить себе эксперименты без оглядки на мнение критиков. Но если вдруг захочется послушать коллажную музыку, лучше обратиться именно к Liverpool Sound Collage, это гораздо проще и доступнее, чем работы настоящих классиков этого направления.
#музыка #искусство #культура #пол маккартни #битлз #the beatles #paul mccartney #авангард