Поэма Есенина «Черный человек» стала последним крупным произведением поэта. Впервые он прочитал ее в 1923 г. Впоследствии к 1925 г. текст был сокращен. Слышавшие первое прочтение утверждают, что лирическое напряжение и трагизм поэмы в первоначальном варианте был сильнее. Как бы то ни было, этот текст до сих пор вызывает интерес читателей.
Сегодня мы попробуем разобраться в исторических предпосылках и скрытых смыслах этого произведения.
Каковы предпосылки текста?
Текст поэмы вырастает из народных преданий, с одной стороны, и литературных источников — с другой. Интерес к фольклору у Есенина возник еще в детстве. Об этом пишет младшая сестра поэта: «Жили мы по-гоголевски — с чертями, колдуньями, с приметами, поверьями». Литературными же источниками, безусловно, стали «Фауст» Гете и «Моцарт и Сальери» Пушкина.
Отсылка к последнему более чем очевидна, так как именно у Пушкина впервые было использовано словосочетание «черный человек»:
Мне день и ночь покоя не даёт
Мой чёрный человек. За мною всюду
Как тень он гонится. Вот и теперь
Мне кажется, он с нами сам третий
Сидит.
Также исследователи отмечают связь с «Записными книжками» Батюшкова, которые мог читать Есенин в библиотеке С. Городецкого. У Батюшкова есть строчки: «Недавно я имел случай познакомиться с странным человеком, каких много! В нем два человека: один добр, прост, весел, услужлив, богобоязлив; другой человек — злой, коварный, завистливый, жадный, мстительный, лукавый, сластолюбивый до излишества. Этот человек, *то есть черный* — прямой урод. Оба человека живут в одном теле... <...> Это я!».
Как здесь не вспомнить строчки Есенина:
Ах, люблю я поэтов!
Забавный народ.
В них всегда нахожу я
Историю, сердцу знакомую,
Как прыщавой курсистке
Длинноволосый урод
Говорит о мирах,
Половой истекая истомою.
Что из всего этого следует?
Есенин явно обращается к литературной традиции, осмысляя расщепление личности творческого человека. Речь идет именно о расщеплении, а не раздвоении, т. к. на пространстве текста можно увидеть взаимодействие трех персонажей: лирического героя, черного человека и поэта.
Если у Пушкина в образе Моцарта мы видим мотив двойничества, некоего искушения, которое постоянно преследует художника, то у Есенина этот образ усложняется. Он становится шизофреническим. Чтобы понять, в чем разница, вспомним ключевую фразу «Моцарта и Сальери»: «Гений и злодейство — две вещи несовместные». Именно поэтому Пушкин отказывает Сальери в гениальности. Гений не завидует, гений органичен в своем творчестве, даже если его терзают противоречия.
У Есенина три личности показаны в разомкнутом состоянии. Они находятся на перепутье. Неслучайно возникает образ перекрестка, который в фольклоре обычно связывают с выбором между жизнью и смертью, со сменой полярностей. Три личности объединяются в одно целое в конце произведения. Объединяющим магическим предметом становится разбитое зеркало.
Связь с «Фаустом» Гете
По существу, «Черный человек» — это поэма о цене таланта. Лирический герой как бы продает свою душу дьяволу за обретение дара. Это намек на гетевский сюжет. Подобные мотивы были близки Есенину. Они обнаруживаются в письмах к друзьям. Таким образом, обращаясь к трагедии Гете «Фауст», поэт усиливает полемику с гармоническим восприятием пушкинского гения-творца.
Он говорит о том, что ценой за творчество может быть целостность человеческой личности, сама душа человека. Утверждение же о несовместимости гения и злодейства ставится под сомнение. Неслучайно еще одним источником «Черного человека» называют главу из «Братьев Карамазовых» Достоевского «Черт. Кошмар Ивана Федоровича», в которой личность Ивана Карамазова окончательно рассыпается на части.
Это только одна из возможных интерпретаций есенинского текста. Символика поэмы сложна и противоречива. А в чем для вас смысл «Черного человека» Есенина?
Хотите разбираться в литературе как эксперт? Теперь нет ничего проще, ведь мы подготовили для вас целые подборки курсов по истории литературы. Начать слушать их вы можете прямо сейчас, для этого просто переходите по ссылке и оформляйте подписку!