«Голод» (Тони Скотт, 1983)
Трудно представить, чтобы кто-нибудь когда-нибудь захочет расстаться с Дэвидом Боуи, но это именно то, что делает Кэтрин Денёв в роли вампира Мириэм в фильме «Голод». Несмотря на то, что ему исполнилось 200 лет, а ему обещали вечную жизнь, Джон в исполнение Боуи начинает быстро стареть, убедившись в том, что вечная жизнь не означает вечную молодость. Из-за отталкивающей внешности, Мириэм бросает его и начинает искать нового спутника, которого она вскоре находит в лице Сары (Сьюзан Сарандон) – доктора, специализирующегося на старении, которая надеялась помочь Джону. Но Сара не так уступчива, как бывшие любовники Мириэм, и поскольку Сара пытается приспособиться к её новому образу жизни, эти обстоятельства ставят её в прямой конфликт с Мириэм, угрожая раскрыть её многовековую тайну.
«Братство волка» (Кристоф Ганс, 2001)
Экранизация романа Дэвида Фарланда о французской городской легенде 18-го века про загадочного Жеводанского зверя. Боевик в жанре ужасов за 29 миллионов долларов, снятого в замке Роктайад, где актёр Самюэль Ле Бьян в роли Рыцаря и королевского натуралиста Шевалье Грегуар де Фронсак расследует загадочное дело гигантского волка-зверя с металлическими когтями, терроризирующего французскую деревню. Фронсак выясняет, что зверь — это инструмент тайного общества «Братство Волка», которое пытается подорвать авторитет короля и захватить власть в стране.
«Бритва» (Брайан Де Пальма, 1980)
Брайан Де Пальма был на пике своей формы как мастер твистов, когда он сделал эту захватывающую хичкоковскую страшилку об убийце в лифте, и людях неуверенных в своих собственных телах. Сначала история о неразборчивой в связях женщины (Энджи Дикинсон) заимствует страницу из «Психо», убирая её главную героиню после первого акта картины. Где таинственная транс-женщина по имени Бобби на протяжении всей истории наводит страх своим присутствием, преследуя персонаж Лиз (Нэнси Аллен), в то время как психиатр (Майкл Кейн) делает отчаянные попытки предупредить полицию об угрозе.
«Оно» (Дэвид Роберт Митчелл, 2014)
Смертоносная сущность, которую видят только заражённые, преследует свою жертву медленными и неумолимыми шагами, проявляя их худшие страхи, где единственный выход – заняться сексом с кем-то ещё, чтобы передать угрозу дальше. Но если следующий заражённый человек умирает, то монстр возвращается обратно к предыдущему носителю. Этот блестящий сюжетный ход, вынуждает подростков собраться вместе в отчаянной попытке найти решение к этой головоломке.
«А теперь не смотри» (Николас Роуг, 1973)
Почему существует так много фильмов ужасов на тему потери? Это большой вопрос, на который «А теперь не смотри» может дать исчерпывающий ответ. Во-первых, шедевр Николаса Роуга — расколотый и непоколебимый портрет двух родителей (Дональда Сазерленда и Джули Кристи), скорбящих о смерти своей маленькой дочери — вдохновил миллионы других фильмов на исследование этой темы. Во-вторых, эта болезненная экранизация новеллы Дафны Дю Морье, усложнённая психологическим хичкоковским саспенсом и вдохновлённая сюрреализмом Борхеса, иллюстрирует, как жанровый язык может более естественно раскрыть тему потери, чем те же стандартные драмы.
«Носферату, симфония ужаса» (Фридрих Вильгельм Мурнау, 1922)
Во многих отношениях «Носферату» — это «Гражданин Кейн» от мира ужасов. Вдова Брэма Стокера довольно успешно пыталась похоронить фильм, выиграв дело об авторском праве, она добилась через суд уничтожить все копии картины, из-за чего обанкротилась компания Prana Film, которая производила фильм. Тем не менее несколько копий этой несанкционированной адаптации «Дракулы» от режиссёра Ф.В. Мурнау всё же сохранились, подарив нам творческую переработку темы о вампирах, которая помогла определить жанр на века.
Если вам понравилась это статья, пожалуйста, делитесь, подписывайтесь, лайкайте, а также читайте: