Эффект Кулешова. Или сила кино.
Взгляните на картинку. На ней изображён Альфред Хичкок, известный кинорежиссёр. Но сейчас это не самое важное. Важнее то, как он изображён.
Альфред Хичкок однажды сказал, что искусство — это эмоции, а задача режиссера — использовать инструменты кинематографа, чтобы манипулировать эмоциями зрителей. В отрывке из документального фильма «Разговор с Хичкоком» 1964 года (на картинке) Хичкок рассказывает об одном из самых важных инструментов в кино: эффекте Кулешова.
В чём его смысл?
Слева мы видим крупный план взрослого мужчины, по центру то, что он видит, а справа его реакцию на увиденное.
На верних кадрах он видит женщину с ребенком на руках, а после улыбается. Получается, перед нами предстаёт добрый и милый мужчина.
А теперь давайте поменяем кадр по центру на девушку в нижем белье. Крупный план, девушка в бикини, персонаж улыбается. Кто он теперь? Похотливый старик, а не добродушный мужчина. Он больше не великодушный джентльмен, который любит детей.
Удивительно, не правда ли?
Так 102 года назад и подумал российский режиссёр и теоретик Лев Кулешов. Он понял, что один кадр, на котором изображен актер с неоднозначным выражением лица, может иметь несколько значений для зрителя в зависимости от кадра, который стоит непосредственно перед ним.
В 1918 году он провел свой знаменитый эксперимент, используя материал с актером Иваном Мозжухиным, который смотрел на что-то за кадром. Кулешов разбавил его другими кадрами: с тарелкой супа, мертвым ребенком, полуобнаженной женщиной — и выяснил, что аудитория будет интерпретировать эмоцию актера (голод, жалость, вожделение) на основе сопоставления этих кадров.
Этот эксперимент в итоге привёл его к мысли, что основа кино — монтаж. Но это уже, как говорится, совсем другая история.
#incinema_details