А вы слышали мифы о возникновении прекрасного цветка нарцисса, которому посвящена картина замечательного британского художника Соломона Джозефа Соломона «Нарцисс и Эхо» (1895)?
Наблюдательный зритель наверняка задался вопросом: а где же на этом полотне сами нарциссы? Ведь мы видим только лиловые ирисы… Все очень просто – юноша Нарцисс на картине еще жив, а цветок, названный его именем, появится только через несколько мгновений после его гибели.
Однако ирисы в этом произведении цветут не случайно. Джозеф Соломон работал на рубеже XIX–XX веков, а именно в это время, когда во всей Европе царил изысканный стиль модерн, художники любили изображать эти цветки, особенно того самого глубокого фиолетового или сиреневого оттенка, который мы видим на картине «Нарцисс и Эхо».
Сложное цветовое сочетание лилового и зеленого чрезвычайно нравилось художникам модерна, и мы часто можем встретить его и в живописи, и в ювелирных эмалях, и в росписях изделий из фарфора и многослойного стекла, и в предметах одежды.
Но поговорим об ирисах. В культуре они известны свыше 2 000 лет. В Россию, Испанию, Францию, Англию и другие европейские страны цветок был завезен из Египта. Трепетные и величественные ирисы почитались не только за красоту, но и за аромат корня, вытяжки из которого и в наши дни применяются при изготовлении высококачественных духов, ликеров, вин и кондитерских изделий.
Издавна с ирисами связаны народные сказания, мифы и легенды. Русские поморы рассказывают о том, что эти цветы проросли из слез рыбачки, оплакивающей свои частые разлуки с мужем, и в шторм именно они указали рыбаку путь в родную гавань.
В христианской символике синий ирис считался напоминанием о Небесном Царстве и отпущении грехов, а также был знаком Богородицы и непорочного зачатия. Так как листья ириса похожи на мечи, этот цветок также символизировал «семь мечей», пронзивших сердце девы Марии и означающих ее скорбь при виде страданий Сына.
Древние греки называли богиню радуги Иридой, а потому и цветок, схожий с ней по многообразию окраски, получил такое название (греч. Iris – радуга). Недаром поэты древности считали его осколками упавшей на землю радуги.
Название этого цветка имеет отношение и к созданию произведений искусства из стекла. Иризация – декорирование поверхности изделий тонкой радужной пленкой с перламутровым блеском.Такое покрытие достигается воздействием на стекло паров ряда химических соединений при высокой температуре. Но подобный эффект мы можем наблюдать и при естественном разложении стеклянных предметов под действием атмосферных реагентов, если они воздействуют продолжительное время. Так, это явление наблюдается на стеклах, найденных в результате археологических раскопок, так как они столетиями подвергались действию влаги и других кислотосодержащих веществ почвы.
Окуривание подогретого до степени размягчения стекла парами солей олова, висмута, бария, стронция или титана, которые образуют на стенках сосуда тонкую пленку из оксидов этих металлов, напоминающую игру цвета на мыльных пузырях или разводы бензина на поверхности воды, – это искусственная иризация, изобретенная художниками-стеклоделами эпохи модерна. Во время химической реакции соли металлов превращаются в пар, и на поверхности стекла происходит осаждение твердого вещества. При этом соли разлагаются с образованием тонкой пленки оксида соответствующего металла, которая плотно сцепляется со стеклом, не смывается водой и не стирается.
#МузейВрубеля , #VrubelMuseum , #живопись , #искусство , #culture , #ирисы