Если вы никогда не были большим поклонником аниме, скорее всего, вы думаете о Dragon Ball или Наруто, когда слышите слово «аниме». Справедливости ради следует отметить, что Dragon Ball и Naruto – два чрезвычайно популярных сериала, которые оказали огромное влияние не только на аниме-индустрию, но и на то, как мир воспринимает аниме в целом. Переходя от «Dragon Ball» и «Naruto», вы можете назвать еще несколько популярных сериалов, таких как «One Piece», «Bleach», «Attack on Titan» и «Fullmetal Alchemist». Все великолепные шоу, которые смотрели и любили поколения поклонников аниме по всему миру. И у всех этих шоу есть одна общая черта: все они нацелены на более молодую аудиторию
Самая важная причина того, почему этoму аниме для более молодой аудитории, официально названным «сёнэн», удается прорваться через границы популярности и достичь подавляющего большинства телезрителей, заключается в том, что они нацелены на детей. Анимация всегда ассоциировалась с детством, незрелостью и элементарной моралью. И если вы копнёте глубже и посмотрите более осознанно, то поймёте, что популярные сёнэн-шоу в основном соблюдают законы «простых мультфильмов» с энергичными главными героями, взрывными сценами действия, живой музыкой и красочным дизайном. Именно из-за того, что этот жанр работает "как надо", он признается миллионами
Но подавляющее большинство не знает, что за фасадом цвета и энергии сёнэн-аниме дают гораздо больше пищи для размышлений, чем вы ожидаете от типичной шаловливой анимации. И то, чего подавляющее большинство не ожидает, заключается в том, что за пределами сёнэн-аниме находится целая среда развлечений, различающаяся по своей целевой демографической группе, иногда философской, иногда веселой, иногда эмоционально разрушительной, но не менее блестящей, чем величайшие фильмы, Телешоу или книги, которыми мир восхищается
6 причин, делающих Аниме уникальным
1. Захватывающяя анимация
Очарование кого-то в одно мгновение чаще всего можно отнести к визуальному элементу. Когда дело доходит до аниме, тут все визуальные эффекты детально проанимированы, освобождая место для лучшего творческого самовыражения, и знаете, выглядит это чертовски хорошо
От использования цвета и теней до мельчайших деталей и четкости, все создано так тщательно и продуманно. Когда вы погружаетесь в аниме, вы погружаетесь в постоянно активные кадры и сцены, которые удерживают вас полностью вовлеченными в то, что в них представлено.
Это очень терапевтично. Визуально приятные предметы обычно считаются "антистрессами". И хотя фильмы с боевиками и приключениями могут быть визуально приятными, эскапизм, представленный в аниме, делает просмотр более расслабляющим. Тот факт, что это далеко от реальности, может спровоцировать блаженную тенденцию наслаждаться ее сюрреалистической привлекательностью. Представьте, что вы поглощены захватывающим искусством, цветами, анимацией и переходами в течение двадцати минут. Это будет похоже на 5 минут и заставит вас хотеть большего!
Душевные истории и уроки жизни
Даже в самом простом аниме есть душа и возможность рассказать отличную историю. Большинство боевиков, телешоу, книг и даже мультфильмов рассказывают отличные истории, но есть кое-что, что выделяет аниме.
Аниме может рассказать вам историю о чем угодно! И относится ко всему этому с такой же серьезностью. Неважно, идет ли речь о мальчике, отправляющемся в приключение, или о духовном целителе, странствующем по древним японским деревням, если это аниме, оно погрузится в глубины этих, казалось бы, пресных предпосылок и вытянет либо самую драматическую или самую наводящую на размышления историю - или и то, и другое сразу!
Но это не всегда соревнование в том, насколько драматичными или сверхъестественными могут быть истории. Есть достаточно аниме, которые исследуют обоснованный реализм обычной жизни, красоту ее простоты и родственность ее персонажей. Nichijou, Non Non Biyori, Yuru Camp, Barakamon, Tamako Market и Toradora – все они рассказывают об обычной жизни и простых сюжетах, которые могут легко утомить вас, если все сделано неправильно. У всех есть предпосылки, которые сразу же отпадают от обычных фильмов и телешоу. Однако создатели подобных шоу, кажется, открыли технику безупречного исполнения, способную полностью влюбить в обычную жизнь и ее простую красоту. Это почти как терапевтическая награда для наших разочарованных умов в этом беспощадном мире, в котором мы живем.
Музыка
Лучшим дополнением к визуальному удовольствию от аниме является его звуковое сопровождение. Впервые саундтрек к аниме заставил меня испытать бурные эмоциональные американские горки, когда я впервые посмотрел . Послушайте эти шедевры:
◾ШЕДЕВР ИЗ ТВОЕЙ АПРЕЛЬСКОЙ ЛЖИ
Довольно загадочно и почти чудесно, как музыка может превратить что-то в мощное эхо эмоций. Поэтому, когда она сочетается с визуальным компаньоном, таким ошеломляющим и сложным, как аниме, музыка действительно доставляет удовольствие. От глубоко трогательных душевных композиций, таких как Brothers из Fullmetal Alchemist, до очень энергичных ревущих композиций, таких как Guren no Yumiya из Attack on Titan, музыка в аниме является омолаживающим элементом произведения, которому она принадлежит. Следующая сцена в «Тетради смерти» — блестящий пример усиливающего воздействия музыки на историю:
◾ОБРАЩЕНИЕ Л К КИРЕ (ТЕТРАДЬ СМЕРТИ)
Япония всегда была благословлена музыкальными вдохновителями, такими как Рентаро Таки, Тору Такемицу, Китаро и т. д. Современные японские музыканты, сочиняющие музыку для аниме, похоже, черпают вдохновение у своих предков и создают шедевры, олицетворяющие уважение, которое они испытывают к самой музыке.
Нельзя похвалить музыку в аниме, не упомянув о революционных работах таких композиторов, как Джо Хисаиси в Studio Ghibli, Йоко Канно в Cowboy Bebop, Юки Кадзиура в серии Fate, Мадока Мэджика и Пандора Хартс и Широ Сагису в Neon Genesis Evangelion и Bleach
Проработаные персонажи
Встреча с очаровательными персонажами — это удовольствие для поклонников любого жанра. Аниме не лишено хорошо прописанных, тщательно проработанных персонажей. От главных героев, таких как Гоку, которые служат архетипу героя, и нетрадиционных главных героев, таких как Эдвард Элрик, которые ищут искупления, до таких главных героев, как Синдзи Икари, которые достаточно имитируют реальную жизнь, чтобы перевернуть архетипы с ног на голову, — все они очаровали поклонников по всему миру
«Персонажи аниме» сами по себе — такая интересная и широкая тема, которая заслуживает отдельного поста в блоге. Это доказывает, насколько разнообразным и серьезным является создание персонажей в аниме. От дизайна внешнего вида до построения личности и кастинга — каждый процесс выполняется так, чтобы донести сообщение до зрителя. Иногда это сообщение может быть таким же простым, как «Делайте все возможное и никогда не сдавайтесь», но в большинстве случаев оно выходит за рамки простого мотивационного заявления и дает полный комментарий на такие темы, как извращенные представления о справедливости или комплекс Бога.
Аниме не отстает, когда дело доходит до создания хорошо прописанных женских персонажей. Мотоко Кусанаги из «Призрака в доспехах», Сэйбер из серии «Судьба», Аканэ Цунэмори из «Психопасса» и Фэй Валентайн из «Ковбой Бибоп» — одни из лучших письменных персонажей, которых я встречал в любой среде, и все они — женщины в аниме!
И почему так приятно иметь этих хорошо сложенных персонажей? Потому что они не похожи на вымышленных персонажей. Каждому персонажу дается какая-то причудливая черта, которая помогает сломать барьер между нами и ними. Персонаж, который кажется крутым и имеет большую решимость, все же может быть очень человечным и иметь изрядную долю неуверенности. И это потому, что в аниме персонажи существуют не только для того, чтобы двигать сюжет. В аниме персонажи - это сюжет. Вот почему, даже когда сюжета очень мало, как я уже упоминал ранее, он никогда не бывает скучным. Персонажи всегда вели истории. В аниме персонажи становятся историями.
Культурная осведомленность и уважение
Знакомство с новой культурой, хотя поначалу странной и трудной, приносит удовлетворение. Аниме — это прекрасные ворота в японскую культуру. Хотя не каждое аниме дает представление о японской культуре как о фокусе истории, ее элементы всегда можно увидеть в большинстве сериалов и фильмов.
Это не значит, что аниме не может быть основано на японской культуре. Такие сериалы, как «Чихаяфуру», «Сёва Гэнроку Ракуго Синдзю» и «Кабукибу», исследуют известные традиции письма и исполнения японских произведений, таких как «Карута», «Ракуго» и «Кабуки». Персонажи, олицетворяющие уникальные личности, дополняют величие этих традиций, рассказывая захватывающие истории.
Помимо прямых комментариев о японской культуре, есть сериалы и фильмы, которые смотрят на культуру и историю с интересной, свежей точки зрения. «Амбиции Оды Нобуны» и «Святые юноши» – это произведения, которые переворачивают культуру и историю, какими мы их знаем, с ног на голову. Самое приятное в этом то, что все это делается не для того, чтобы оскорбить культуру, а, во всяком случае, для того, чтобы сделать ее более привлекательной. В то время как «Амбиции Оды Нобуна» рассказывает историю Оды Нобунаги и его пути к объединению Японии, все великие персонажи, включая самого Оду Нобунагу, в аниме превратились в женщин. Saint Young Men — это веселая и освежающая история об Иисусе и Будде, живущих в квартире в Токио.
Способность аниме перенимать культурные элементы и делать их крутыми — замечательное достижение. В этих врожденных отношениях, которые японские создатели построили с культурой, можно черпать столько вдохновения. Это формат, который порождает новые места для творческого самовыражения, и лучший пример, который я могу извлечь из его влияния на мою собственную культуру, — это Sakkai Muniyai от Papadamn. Саккай Мунияй исследует отношения и столкновение стилей жизни и взглядов через историю, основанную на шри-ланкийской мифологии. Он следует гениальной концепции изгиба культуры и традиций. Я называю это гениальным, потому что это креативно, смело, интересно и прекрасно служит своей цели.
В конце концов, даже если вы не создатель, сотрудничество аниме с культурой прокладывает путь к более глубокому пониманию собственных культурных корней. Есть что-то весьма вдохновляющее в средстве, которое адаптирует и представляет свои корни как уникальное средство повествования, разрушающее суверенитет западных культур в основных средствах массовой информации.
Сообщество
Вишенка на торте любого поклонника — это сообщество, с которым можно поделиться. А аниме-сообщество — гостеприимное и разнообразное сообщество, частью которого можно стать.
Учитывая, что аниме стимулирует творчество, сообщество также наполнено огромным талантом и потенциалом. Конвенции аниме предоставляют отличные платформы для опытных художников, музыкантов, писателей, дизайнеров костюмов, фотографов, видеооператоров и других создателей контента, которые вдохновлены аниме, чтобы представить свои работы.
Сообщество также стало свидетелем роста подкатегории создателей YouTube под названием AniTubers, которые основывают свой контент на аниме и манге. Arkada из Glass Reflection, Gigguk, Aleczandxr, Joey The Anime Man, Akidearest, Bryn Fandoms и AnimeIntensity — это лишь некоторые из множества AniTubers, которые основывают свой контент на аниме с обзорами, сценками, влогами, комментариями и т. д. Другие создатели, которые вносят аниме-контент на YouTube включают таких музыкантов, как MattyyyM и VARIANTZ.
Само собой разумеется, что сообщество, созданное с таким количеством замечательных, уникальных, талантливых личностей, которые посвятили себя самовыражению через аниме и мангу, является фантастическим сообществом, частью которого можно стать.
В конечном счете, самая полезная вещь в том, чтобы быть поклонником аниме, — это эскапизм. Независимо от того, о чем история, каждый раз она отправляет вас в новое путешествие. Содержание аниме настолько разнообразно, что, если вы не будете различать жанры, оно может медленно построить вокруг вас целую вселенную, которая будет постоянно предлагать вам вдохновение, утешение, мотивацию и многое другое! Так что, если вы теперь изменили свое мнение о том, что на самом деле влечет за собой эта среда, вас ждет множество отличных шоу и фильмов. Надеюсь вы отлично проведете время! Также в качестве последнего утверждения я хотел бы оставить это здесь:
◾ВОТЪ
