Группу Слейд многие назвают Народной группой СССР. Действительно, ее популярность огромна. Но есть так же и те, кто говорит, что их музыка примитивна. Но для кого-то и "Турецкий марш" Моцарта тоже примитивен. Так что не будем вешать ярлыков - кто хочет, пусть слушает, а кто не хочет, пусть не слушает. Но и тех и других я приглашаю почитать недавнее интервью одного из участников группы гитариста Дэйва Хилла. Не так часто про него пишут, тем более, что недавно я опубликовал пост-слейдовское интервью Нодди Холдера. Будет интересно сравнить их.
За время после своего первого хита-сингла, Хилл взлетел по лестнице к мировой славе, пережил инсульт, депрессию и расставание со всеми тремя своими бывшими коллегами по группе. Прошло полвека с тех пор, как глэм-рок впервые поразил Британию, и у Слейд появился их первый хит "Get Down And Get With It".
Все четыре участника первоначального состава живы и здоровы, но Дэйв Хилл единственный, кто имеет право выступать как Slade. Как и положено рок-группам, внутри случались ссоры, размолвки и странные бурные обвинения друг друга во всех смертных грехах. Но сегодня Хилл - сам образец восточного спокойствия.
В то время как певца Нодди Холдера все помнят как человека с хриплым уникальным голосом, басиста Джима Ли как творческого человека (он получил классическое образование и писал песни вместе с Холдером), барабанщика Дона Пауэлла как того, кто попал в ужасную автомобильную аварию, в которой погибла его девушка, а он оказался в коме, гитариста Хилла всегда считали сумасшедшим. Он был знаменит своей бахромой на одежде, похожей на пудинг, сверкающим лицом с блестками, золотыми накидками, могучей платформой на ботинках (маскирующими его рост 5 футов 4 дюйма) и гитарой в форме лазерного пистолета под названием Super Yob. В период своего расцвета он ездил на золотом "Роллс-ройсе" с номерным знаком Yob 1. Хилла даже назвали "йоб-йоб".
Хилл не пел песни, как Холдер, но был очень популярен среди поклонников, когда Слейд стал знаменитым в 1970–х годах - шесть хитов № 1, большинство названий намеренно написаны с ошибками; первая группа, у которой три сингла попали в чарты на первое место (Skweeze Me, Pleeze Me, Cum on Feel the Noize и Merry Xmas Everybody); более 20 TOP-30 хитов. Они были так же знамениты своей бессмысленной лирикой, как и своим хриплым поп-роком. Позже они написали несколько великолепных и пронзительных баллад (Everyday, How Does It Feel, In for a Penny), которые были не столь успешными, но их вполне можно считать лучшими песнями Слейд.
Хилл, которому исполнилось 75 лет, по-прежнему такой же Дейв Хиллиш, (его прозвище) со своим густым деревенским говором, кривозубый, вечно улыбающийся, как всегда болтливый, длинные волосы закрывают уши, хотя челка отошла в прошлое. Для интервью он снимается из студии в своем доме в Вулверхэмптоне, где видно восемь гитар на стене за его спиной. Именно здесь он работал на протяжении всей пандемии. Он работает над сольным альбомом, пишет книгу о гламурной моде, которой хочет отметить 50–летие появления жанра, и наконец, дождался ослабления правил карантина, чтобы вернуть Слейд в турне - даже если это будет без Пауэлла, с которым он резко расстался пару лет назад.
Мальчики из Слейд сильно отличались от своего неотесанного образа. Холдер и Ли были подвижными мальчиками из рабочих самей, в то время как у Хилла было увлекательное детство.
“Я однозначно не был придурком", - говорит он. “Мы все происходили из очень хороших семей. У каждого из нас были мамы и папы, которые прожили вместе всю жизнь".
Мать Хилла, Дороти, происходила из хорошо образованной семьи среднего класса Англии (ее отец имел консерваторское образование и был классическим пианистом). Она была в высшей степени умной женщиной и имела очень успешную карьеру. Но в возрасте 17 лет Дороти забеременела, и у нее родилась девочка по имени Джин. Имя отца так и не было названо, и Джин воспитывала экономка семьи. Позже Дороти жила в поместье рядом с Вулвергемптоном вместе с отцом Хилла, Джеком, механиком, и именно здесь вырос юный Дейв. Он говорит, что его мать так и не преодолела стыд за то, что родила Джин вне брака, страдала тяжелой депрессией, провела некоторое время в психиатрических больницах и умерла в возрасте 60 лет. После ее смерти Хилл обнаружил, что она хранила еще один секрет. “Мы не знали, что она была секретарем министра обороны”. Он ухмыляется. “Мы считаем, что отец Джин был женатым мужчиной – насколько я знаю, это мог быть политик. Министр кабинета министров? Может быть."
Хилл научился играть на гитаре в 13 лет, когда учился в школе, а в 15 получил работу в офисе Tarmac, работу, которую он ненавидел. Пару лет спустя он ушел, чтобы стать профессиональным музыкантом, и играл с Пауэллом в группе под названием the Vendors. Хилл и Пауэлл встретились с Холдером и Ли, пригласили их присоединиться к группе (к тому времени известной как the ’N Betweens), которая в 1969 году была переименована в Ambrose Slade, а затем просто в Slade.
Именно тогда, когда они придумали то, что потом критики окрестили глэм-рок, все по-настоящему пошло на лад. Но это был глэм со своим отличием – глэм-рок рабочего класса в тканевых шапочках и клетчатых брюках. Хилл говорит, что они представляли собой идеальный контраст с тем, что было до них – интроспективный, мрачный конец 60-х годов. Слейд был шумным, экстравертным и вызывал счастливые улыбки у своих поклонников.
“Когда вы думаете о сущности Слейда, он сразу вызывает улыбку, ты никогда не будешь смотреть сосредоточенно в пол и быть сверхсерьезным. Наши песни отражают нашу аудиторию – Cum on Feel the Noize, Mama Weer All Crazee Now”. Они достигли пика популярности в 1973 году, когда три из их четырех синглов заняли 1-е место в чартах. “Я помню, как я ехал по Лондону в 1973 году и думал: жизнь не может быть лучше, чем сейчас", - говорит он.
Было ли это его самое счастливое время в Слейд?
"Нет,"- говорит он. "Успех – это замечательно, но он приносит проблемы - вы все время заняты в телестудиях, записываете новые песни, летаете на реактивных самолетах, чтобы по-настоящему жить своей жизнью нет времени, и остановиться нельзя. Есть все время давление ожидания. Успех не присущ ни одному человеческому существу. Успех - это кривая обучения тому, как справляться с трудностями. Автор песен будет несчастен, если он не может написать еще одну песню, ту, которая звучала бы так, как та, которая сработала ”.
Его лучшие воспоминания восходят к самому началу: его последним дням в Tarmac и первым дням в качестве профессионального музыканта.
“Я ходил в Tarmac в великолепном костюме, а потом за мной заезжал фургон J2, чтобы отвезти на наше шоу, и я там переодевался в сценический костюм. Так что я внезапно становился суперменом".
По словам Дэйва, отрастив волосы, он резко изменил свою жизнь.
“Когда у меня были короткие волосы, мои уши торчали, как у слона. У меня был комплекс по поводу размера моих ушей. Поэтому, когда "Битлз" сделали со своими прическами то, что потом стало модным, я почувствовал уверенность в том, что и я смогу отрастить волосы, и внезапно стал более привлекательным. Девушки заметили это тоже. До этого у меня не было подружек. Я был немного странным в школе. Я был застенчив, хотите верьте, хотите нет. Моя сестра сказала, что я одиночка.”
"Мой главный вклад в Слейд? Что ж, я был неплохим гитаристом, но я дал Нодди и Джиму возможность писать песни, а сам сосредоточился на своей игре и концертных выступлениях. У нас в группе была поговорка: ”вы оба их пишете, а я их продаю".
В 1974 году они попытались завоевать США. Их звукозаписывающий лейбл Polydor считал это обязательным – в конце концов, они были самой популярной группой в Великобритании. Они были представлены как новые Битлз, что было несколько преувеличенно, и в США на это не купились.
“Америка переживала Вьетнам, и многие хиты были написаны после Вудстока". Американцы находились в середине кризиса и не были готовы к веселым глэм-рокерам, поющим плохо написанные песни о шуме, драках и сумасшествии молодежи. Однако у Слейда были свои поклонники. Брюс Спрингстин появился на одном из их концертов и попытался встретиться с ними за кулисами, говорит Хилл. “Один из наших сопровождающих понятия не имел, кто он такой, и не пустил его к нам. В то время он не был так хорошо известен в Англии.”
Когда они вернулись в 1975 году, Британия уже двигалась дальше. Их мелодии стали более мелодичными, тексты песен более зрелыми, но только один из их четырех синглов попал в Топ-10 в том году. В 1976 году только одна песня попала в Топ-30, затем ни одна не попала в чарты в 1977 году. И это был конец Слейда. Или так казалось.
Было ли это шоком, когда они вышли из моды?
“Нет, это было неизбежно. Ближе к концу 70-х появился панк. На самом деле я был абсолютно доволен, когда мы перестали думать о чартах. Это просто поставило перед нами новую задачу. Мы играли дурацкие концерты, концерты, на которых люди приносили курицу в корзинке, съедали ее, а затем выходили на танцпол. Кто-то мог бы сказать: "О боже, это же просто провал", но у нас было множество фантастических песен, и никто не собирался с нами конкурировать Нам удалось пережить это падение".
Затем, в 1980 году, их пригласили выступить на фестивале в Рединге в качестве замены Оззи Осборна в последнюю минуту. В то время как хедлайнеры приехали в своих Роллс-Ройсах, Хилл приехал на Форде. Хилл говорит, что никогда не был сверхбогатым, потому что не писал песен (говорят, что Холдер и Ли зарабатывают 250 000 фунтов стерлингов в год со своей рождественской песенкой; в 2009 году было подсчитано, что 42% населения мира слышали эту песню.) Беспокоило ли его то, что они с Пауэллом зарабатывали намного меньше, чем Холдер и Ли?
“Меня это нисколько не беспокоило. Мы были командой, и Нод и Джим работали над песнями, мы отлично ладили вместе. Не было никаких проблем по этому поводу".
Никто не думал, что у них есть шанс выступить перед хэви-металлической аудиторией в Рединге. Но они были приняты восторженно, толпа требовала Merry Christmas и подпевала, а была середина лета. Это ознаменовало возрождение Слейда с новыми хитами, такими как My Oh My и Run Run Away.
К концу 80-х они снова стали старомодными. В 1992 году Холдер ушел, чтобы продолжить карьеру актера и телеведущего, а Ли - изучать психотерапию. Но Хилл и Пауэлл добавили в группу новых участников и продолжали работать еще 28 лет. Хилл говорит, что, по большому счету, у него просто не было выхода и он набрался смелости продолжать.
“Я могу играть с другими музыкантами, но реальный опыт тот же самый. Это момент установления связи с аудиторией. Что я могу делать лучше?” Он рассказывает о последнем концерте, который Слейд сыграл перед пандемией. “Там было 2000 человек, и все были нарядно одеты. На них цилиндры, у них забавные прически – некоторые похожи на меня, некоторые на Боуи, некоторые на Элиса Купера, и все, что они хотят, чтобы ты вышел на сцену и сыграл свои хиты".
Он говорит, что ему повезло во многих отношениях. Он и его жена Джен поженились в 1970-х годах, и они до сих пор счастливы в браке с тремя уже взрослыми детьми. И с тех пор, как он покинул Tarmac, не было ни одного дня, когда ему приходилось бы выполнять работу, не связанную со Слейд. Конечно, он пережил тяжелые времена. Бывали длительные периоды депрессии, но ему всегда удавалось выбраться из ямы. Он рассказывает об одном из своих худших эпизодов, когда он потерял любовь к музыке и выступлениям, пока не вмешался музыкальный автомат и он вдруг услышал в пабе:
“Пластинка играла: "Я скажу тебе, когда появился свет... и я надел свою лучшую одежду и сел в лодку и отправился в будущее.." Это звучало великолепно. Я подумал: "В этом что-то есть".
В 2010 году во время концерта в Нюрнберге у него случился инсульт прямо на сцене.
“Я очнулся в больнице весь в проводах. Я плакал, потому что чувствовал, что подвел группу. Я подумал: неужели это все, после стольких лет?” Он боялся, что никогда больше не будет играть на гитаре. “Хирург сказал, что восстановление займет время, и есть шанс вернуться. Он сказал: ”Пить кофе полезно для вас; я рекомендую 10 чашек в день".
Конечно же, Хилл выпил свой кофе и снова научился играть на гитаре.
В прошлом году произошел еще один кризис, когда Пауэлл, у которого были травмы ног, и которые помешали ему выступить на последних концертах Слейд, опубликовал заявление, в котором говорилось, что Хилл уволил его, сообщив ему об этом по электронной почте, и это после 57 лет совместной работы. Хилл рассказал иначе.
“Наше расставание не произошло ни с того ни с сего, но его заявление неточно”, - сказал он. Хилл первый раз замолкает. “Это было неправдой – вот и все, что я могу сказать по этому поводу. Мой адвокат сказал: "Не вмешивайтесь". Я знаю причины, и это было больно и обидно. И я все еще люблю Дона, правда люблю. Я действительно не хочу вступать в какие-либо дискуссии по этому поводу, потому что это слишком личное. Нет, мы больше не общаемся. Есть ли хоть какой-нибудь шанс, что мы снова будем вместе? Нет. Нет и нет. Я бы предпочел сказать, что я больше о нем не думаю. В данный момент я чувствую себя счастливым и с нетерпением жду возвращения в группу."
С тех пор Пауэлл создал свою собственную группу.
Хилл стремится сменить тему. Он напоминает, что не любит заканчивать на негативе. По его словам, одна из вещей, которая поддерживала в нем позитивный настрой, - это открытие для себя поэтов-романтиков и первое чтение Вордсворта. И это в 40 лет! С тех пор он был одержим им. Он закрывает глаза и начинает довольно красиво читать вслух стихотворение, название которого он не может вспомнить.
“Вордсворт говорит о звезде, которая путешествует с каждым из нас, и называет ее вашей душой. ‘Наше рождение - всего лишь сон и забвение: / Душа, которая восходит вместе с нами, Звезда нашей жизни". И в стихотворении говорится о том, как ”Тени начинают смыкаться над растущим мальчиком", но растущий мальчик все еще воспринимает "свет и откуда он исходит"."
"Дело в том",- говорит он, "что, как бы далеко ни был от вас свет, вы все равно можете его видеть." Он делает паузу и открывает глаза, улыбаясь. "Ах да, это называется "Ода: Намеки на бессмертие”. "Музыка,- говорит он, - это его свет, звезда его жизни.
Он рассказывает о том, как все это помогло ему справиться с депрессией, а затем и с инсультом.
“Тогда я понял, что музыка - это целитель, мой доктор. Это такая большая часть меня! И, может быть, это и есть цель моей жизни, пока я не покину этот мир”.
================
Вот такая статья. С каких разных сторон раскрываются музыканты, с которыми ты был долгие 50 лет. Песни одно, а интервью совсем другое.
И как всегда спасибо вам за ваше внимание. Подписывайтесь, присоединяйтесь к нашему сообществу - впереди еще много разных статей о нашей музыке.
Еще о Слэйд
Нодди Холдер. Воссоединяться ли Слэйд?